陪从加拿大来的朋友去看惠特尼美术馆的双年展，学平面设计的朋友跟我很合拍，看展览特别仔细，几乎每个作品，都会去看介绍，试图理解到底要表达什么意思。
惠特尼美术馆的全名是惠特尼美国艺术博物馆，由葛楚·范德伯尔特·惠特尼女士（Gertrude Vanderbilt Whitney）于1931年成立，以收藏美国现代艺术闻名。惠特尼双年展是该博物馆的重点活动之一，是纽约乃至整个美国艺术发展状况的缩影。
惠特尼双年展于1932年首办，主要时段为1年一届，部分时段为2年一届，2017年的双年展是第78届。惠特尼双年展以推广美国当代艺术为宗旨，绝少邀请来自国外的艺术家，参展者多已移民纽约、持绿卡或有公民权，并因展览内容常常惊世骇俗而引来颇多争议，被誉为“美国当代艺术的风向标”，也成为美国艺术家进军世界舞台的演习场。
一本介绍Censorship Now! (现代审查制度）的书。小朋友给我讲字体的区别，我超爱这个介于手写体和印刷体之间的版本，并且从展示的文字看，我还学会了如何划重点。上学的时候不舍得在书上划线，更不用说在书上记笔记了。在书上划线做标记只是这几年的事情。
除了绘画，还有各种表现形式：摄影、视频、雕塑等等。
比较有趣的几个展品。这个展品展示的情景是没有办法真正去海里游泳的朋友，在现代科技下--虚拟现实技术的支持下，如何游泳。旁边穿红衣服的小女孩，还拿了一本小书，上面有一些问题，比如那些鱼是活的吗？这样的策展方式会引发大家的思考。
这个展品告诉我们人类从古到今，做事情的本质是迁徙。也是在这个展品的介绍指示牌旁，一个老年人一边看介绍，一边记笔记，嘴里一直在说有趣。
这个展品因为扶梯的存在，引得很多人都踩着扶梯去观看，一是头伸进去有种局促的感觉，二是只看到一张布满点子的照片。
Samara Golden的镜面场很古怪，给人感觉像在从一个错乱的办公大楼的中庭天井俯视下去，看不到尽头。
另一件必将引起争议的作品是明星艺术家Jordan Wolfson的虚拟现实作品《Real Violence》。当你戴上VR头盔之后，像是上了一个飞行物，倒挂，旋转，我们会看到一个超级暴力的场景，直接用棒球杆连续击打另一个人的头部， 吓得我都不敢看。直到摘下VR头盔之后，还在眩晕。
看完双年展，本想找个参观吃饭， 就搜到了这个市场，去了才知道是原来的厂房改建的购物区，非常有感觉。
高线公园（High Line Park）是一个位于纽约曼哈顿中城西侧的线型空中花园。原来是1930年修建的一条连接肉类加工区和三十四街的哈德逊港口的铁路货运专用线，后于1980年功成身退，一度面临拆迁危险。在纽约FHL组织的大力保护下，高线终于存活了下来，并建成了独具特色的空中花园走廊，为纽约赢得了巨大的社会经济效益，成为国际设计和旧物重建的典范。在这个空中花园中，可以俯视曼哈顿的街景。
