蔡丞很简单，“我是一名职业设计师”
不做广，要做深！
眼睛不大，但眼神会说话，这是擅思考的人典型体态，“我刚找到自己，知道自己是谁，自己在哪儿”。关于设计这摊活儿，他认为中国不缺少抄袭别人的匠人，缺乏开创思维，发现需求的设计师，因此他这样给自己划道儿“做中国意念的当代设计师”，不做什么风格都揽的万精油。
设计=取舍的计算
在一个作品创作之初，蔡丞面对的不是一张白纸，而是一座毛坯房，没有色彩，没有温度，没有个性，一根针落下都能听到回声的空间。那么在他脑子里，这个空间的未来会有无数种可能，各种线条，颜料、材质等构成的美丽元素都会袭入他的思考轨迹，不过堆砌绝非是美丽的，尊重合理性的取舍才能让每一处设计显示出自身之美和协调之美，做完N种排列组合的取舍，作品就完成了。
关于家的定义
一千个人就有一千种
走进他的家
第一感觉便是安静平和
这种让人舒服的调调
正是大多数人追求的
由由光、材质、颜色、比例协调形成律动,横向及纵向的空间依序延展成有近景、中景、远景变化的景深。空间感交错并且相互引进各区域的背景与光线、每一个空间都成为另一个空间的端景。
线条洗练，去掉零碎空间划分，去掉堆砌，为必要家具和电器留出舒适的使用空间。略显怀旧的便是浪漫的，浪漫的即是美好的，或者说这是一种尊重时间的审美。
想要有明净空间，就得有这种强大的落地窗，家具并不都是购置全新的，有的是许久之前的老款式，老家具的斑驳感让人感受到时光在沉淀，生活也在一点一滴的累积。
“家的布置是一步步进行的，并没有一次性完成，根据自己的需要开拓新的功能去。”对家的诠释就是这样，不一味出新，也不固执守旧。淡色系墙面与天花与深色的茶几搭配，深浅的过渡和配合，赋予空间平衡之美，也因为具有得体的平衡感，这样的风格则不会显得肤浅寡淡，取而代之的是沉稳舒缓。
餐厅也是白色与灰棕色系的组合，再加入透亮的镜面，典雅的空间就打造出来让空间更显开阔，也更有洁净感。
转入休寝空间，我们的视觉焦点也逐渐隐退至幕后，减少了大部分探索的好奇心。采用实复地板﹑壁纸等环保材料，让自然的纹路烙印在朴实的空间上，原味质朴得以完美突显材质的纯然，达到屋内宁静的自适氛围。
阅读原文：http://mp.weixin.qq.com/s?timestamp=1480931359&src=3&ver=1&signature=VVUEVdQvG6n0OCQDSPLs6hIio-cMSdulcDIQBROTFkJwCrP6WmzE0dTYyRtlDdQ0ngq-oIDkTJMlswuWFf-JpHKXt5ATpSFpLmkcj0iAxJnP0mmp4vwgmxzUz-EAn9-ps1V28g1YBg9*mSg-zmvQ*GWFcf7Nmf2RItBaquTt*QM=
