忙碌了经年，看他一付全神贯注、乐此不疲地窩在对面的画室裏，自己也放下身段，出得书房進得厨房，灶头间里烟熏火燎地忙活他爱喝的汤菜，让他能有精力与体力创造一件接一件作品，一个接一个奇跡。
那年他的30张油画初次去澳大利亚墨爾本市展出，做了新的镜框，开来两辆货車，要去装箱，再到码头装入集装箱上船走了。
他默默地搬运，看着几个画廊派来的人及司机关上車门，倒了車，掉头走了。我对他说：“好了，忙出个结果了。”
他看了我一眼，说了一句话：“真有点舍不得。”
画是自己的骨肉，张张精彩，画廊老板说服了我们要让人分享，要让人也拥有，我把准备自己收藏的六张佛缘“無尽”也让他们搬走了，是的，必竟太多了，现在我们的心态完全淡定了，人生在世一切随缘，更何况生不带来死不带去的身外之物，能让大家喜欢便是最好的结果了。
日前又搬走了四十幅，大半年的精神都贯注其中了，之后他休息了几天，我知道那些画是他的命。
近年他的身体時好时坏，住过大半年便要回美国去住一阵，看看病吃吃药，不过无论在哪里，都没有耽误他作画，早先定的规：我们的画不跟潮流，不看市场，不为别人只为自己。他的心中想画的画越來越多，越來越大，只好租了顶搂五间房做他的大画室，不多久墙上也挂满了。
最早他画佛缘题材，他怀着内心的虔诚及宁静, 本身的艺术修养及造诣, 於是他随心所欲的画了一批市面上不易看到的油画, 这种超越绘画桎梏的画应可归类在后现代主义, 在用色上他的现代观表现在超越了光影、立体、透视的素描基礎后, 蜕变为用一种乍一看似单色的基调, 仔细看基本上每一张有不同的色调, 每一张有相同的色度, 每一张有各自微妙的色相, 这种处理方法使这些画有磅礡之气势及耐人寻味的细节。
这些画並不容易被人看懂，我们的原則只为悅已，非为哗众，但是喜欢的人很快的被这些画迷恋，去墨尔本开幕式当晚，被澳洲著名收藏家定走两幅最好的，我们心中並不舍得那一片沉稳的金壁辉煌就此离我们而去了。
当我们结束了画室的租赁，当那些画搬回我们居室时，方才发现恐怖，我只得请人在院中搭建了一个儲藏室，來安放这些作品，这才引起了我们的反省，应该让这些画存活在更安适的地方。所以就开始了他的个人画展。
在纽约洋人同样被他后來的一批菩薩痴迷，他忽然厌倦了沉寂的色调，简单的构图，他接受了一家上海画廊的要求，决定画一批小型的花卉。
孙林画花，又与众不同，每一张的构图颇有新意，色彩亮丽鮮艳，用笔严谨，依然不落俗套，我多次在他画完后便定为非卖品，可是他答应美国回來交出三十六幅油画，在纽约时，他的画被一猶太友人看中，提出要买，他不允，那人带了妻子连求带哄要买走几張，孙林死活不允，最后我心软下來，让他们买走三幅小的，还落他埋怨。他说答应了人家的，要守信用，所以在纽约五个月，他起早摸黑地画这批画，为了与上海雨虹画廊有个秋季之约。
9月16日，我在此诚邀每一位朋友，如果你想拥有一幅孙林的油画，请不要錯失机会，因为这每一幅画都是独一无二的；如果你想亲眼目睹这些花的美丽，也请不要缺席，这次也是难得的机会。
我体会到画家的毕生精力及满腔热血，他的生命在这晚年发光发热，己然化作佛之缘，化作花之语。我衷心希望大家喜欢他的画。
2017/9/5
