我曾经听人说过，每一个人都是习惯带着固有思想去看待别人，而别人也通常是带着固有思想来看待自己的。也许这个固有思想是我们的外貌、背景、谈吐或是一些别的因素所带来的，但它却一定是存在的。而文学作品也容易别人的这种惯性思维贴上标签。
在天主教会控制的中世纪，所有的文学作品似乎都要染上宗教色彩，亦或是用夸张的手法对良善的道德品行进行赞扬，亦或是将自己的情感注入到甜美的爱情中，将女性的纯真与美丽用无与伦比的颂词进行描画，还有的是对政府应该有的形态进行高谈阔论，或是对哲学思想竭力地去深挖，似乎这样的文章，才是那时人们固有思想中的文学应该有的样子。
黑夜之中，这些美好的文章，的确是天上的晨星，可人类却是渺小的，卑躬屈漆在伟大的造物者之下，这些文章虽可以点缀夜空，却因为太遥远，太微弱，无法照进那个时代人们的内心。在极深的夜里，只有在地上得萤火虫，看似没有星星那样永恒而美丽，却真是人们前行道路上的引路者。而《十日谈》刚出现的时候，就是如萤火虫般的微弱的光，甚至直至近百年，人们才发现，这光微弱的坚定，且其越发越强盛。
它好像从石头里蹦出来的孙悟空，虽然看似无理且格格不入，却是上天孕育的结果，毫无忌惮地触碰规条与禁忌，似乎想把这个黑夜搅得天翻地覆，实质上是要将这个黑暗撕开一条裂缝，让黑暗以外的光明能将一线亮光透进来。
它是黑暗之中的守夜者，寂寞地等待在这最为腐化堕落的时代中，用隐藏着的审视的眼光去注视这世代的荒唐。它默默地吸收着属于繁星中最纯洁的文学情感，让自己的思想浸染在最为干净透明的道德之中，却将手上的利剑刺入最为肮脏的角落，而后转身将它的心献给人类最美的道德情感。
《十日谈》是以人类历史上令人痛心的黑死病开始的，这个年代正是作者薄伽丘所经历的时代，那个时代也是欧洲著名的文艺复兴所在的时代，在人文意识觉醒的同时也意味着经济上的极速发展，享乐主义的兴起，以及社会风气腐化堕落的加速。但这一切繁荣之下存在着的的黑暗，虽然人们心知肚明，但是还是隐藏在了教士的罩袍以及商人与贵族的面具底下。本书开篇所介绍的黑死病的场景，并不是作者虚构的情节，而是对真实历史事件的描述，也许现实还会比经过薄伽丘的笔润色过得文字更加的沉痛。但那个没有道德没有秩序的悲痛时期，却是勾起了人们对一个有序社会的最真实的想念。
所以故事的主人公，十位年轻人，就像是道德的化身，而那个他们停留十五天的别墅，就像是人类最初拥有的社会，在那个宛如但丁《神曲》中歌颂的天堂的地方，有着最公平的秩序，每个都是管理者，每个人也都是被管理者，在每人每天一则的故事，却是对这个社会百态的揭露，故事里有王公贵族，也有最低微的贫民，有历史中真实存在过的圣人，也有着最为不堪的教士，有爱财如命的商人，也有愿意为别人舍己的老人。每一个人的叙述，不是毫无凭据，而是满了作者的用意，每一则的故事都想是一个谜语，需要找到一把正好对应的钥匙，将其解开，才可以看到内在的万丈光芒。
这一百则故事是从最为黑暗的角落进入，第一则故事讲述了一个最为可怕罪恶的人，却在这个荒谬时代中，因临死时的谎话，被人尊为圣人。在这个可笑的故事里，我们看到了商人的奸诈，也看到教士的愚昧以及众百姓的无知。在那个将迷信当做信仰的年代里，就像一个瞎子领着另一个瞎子前行，不到掉入坑中，两人都不自知。
而最后一天的故事，却是与第一天被黑死病笼罩的气息完全相反。最后十则故事，写了这个世界上，或者我们可以说在作者的眼中，最美的情感，最崇高的道德，每一个角色都可以上升到圣人的角度。整部作品的构架，类似于但丁的《神曲》，从最可怕的地狱进入，途中经过炼狱（通往天堂之路），最后到达天堂。
但是故事的结尾，也实在是令人深省，它就像是一个圈，从黑死病（地狱）开始，到教堂相遇，再到别墅（天堂），最后这十五天又重回最初十人相遇的地方。虽然在这个美妙的地方度过了这样美妙的时光，但是最终，还是要重回现实。因为真正需要改变，是在现实中人们沉睡的内心。
作者像是一个旅人，孤独地在这无序的黑暗中徘徊。他是一个孤单得守夜人，但其思想中所散发出来的光辉，却是这黎明前的第一束微光。
