【前言】

“”模型+贴图模式“”可以被大多数三维软件所接受。

上一篇研究日记本模型和贴图用SP、TOOLBAG、KETSHOT渲染图像。这篇继续研究该模型和贴图用以下软件渲染：

4、LUMION 渲染，可以出图，出动画，实时交互。

5、C4D的ARNOLD渲染，可以出图，出旋任意动画视频、动画序列。

【研究】

四、LUMION 渲染：

Lumion是一个实时的3D可视化工具，用来制作动画和静帧作品，在建筑、规划和设计领域广泛被应用。它可以传递现场演示、进行实时交互。Lumion的强大就在于它能够提供优秀的图像，并将快速和高效工作流程结合在了一起。人们能够直接在自己的电脑上创建虚拟现实。Lumion大幅降低了制作时间。我感觉它就是三维、交互而且实时的PPT。

我的理解：Lumion就是利用游戏引擎原理来编辑和制作动画和图像，所以，它主要使用GPU渲染，你的显卡要过硬啊！下面把日记本和贴图模型放到Lumion中，测试渲染一下，看看如何？

1、打开软件，选第一个场景。

2、点击这个载入模型按钮。

3、点击导入。

4、起个名字，软件要把模型放到库里。

5、模型导入进来。有两个问题：一是制作的时候没有考虑真正的单位，只是用相对单位制作。该软件默认单位是米，所以导入有点大；二是模型制作的时候，最后输出时，坐标没有设置到模型底部，导致模型一半在地下。因为我在制作的时候，没有想到要到LUMION中渲染，这是临时起意，所以，如果要为LUMION制作模型的时候，要注意这两点。

6、点击高度工具，调整高度。LUMION调整高度非常麻烦。

7、也可以用数值微调。

8、点击材质。

9、点击模型，选择标准材质。

10、标准材质只能输入颜色纹理贴图和发现贴图两种。其他的不能输入，但这就够了。

11、看看表现就不错了。

12、光滑度和反射只能用下面两个参数调整。不能用贴图控制。

13、点击设置，还能进行饱和度和自发光、高光设置。

14、第三个问题是材质没有分开。因为模型只有一个默认材质，书本模型和带子模型没法分开，所以不能为带子赋予材质。解决的办法有两个：一是设置两种材质，分别赋予不同物体；二是把模型合并，制作UV和贴图的时候，合并在一起就可以了。

重新回到C4D中，使用两种颜色的材质，分别赋予给模型的两个部分。然后以FBX导出。

15、然后重新做。点击书本模型赋予材质，再点击带子模型赋予材质。OK!

16、LUMION 的好处就是带有大量的模型库，可以给模型进行配景。

17、这是室内库。

18、输入图书模型。

19、如此。操作场景用ADWS,上下高度E和X，鼠标右键旋转。

20、拉近镜头，渲染一张。

后来，再仔细看的时候，才发现，镜头太近，日记本模型变形了。因工程没有保存，不能再修改了，我也懒得再做一遍，说明意思就行了。看看日记本效果还是蛮不错的！

五、C4D的ARNOLD渲染：

ARNOLD是C4D的一个渲染插件，它的好处，我在《Arnold For C4d入门学习笔记-2：工作流程》中详细说明，这里不再啰嗦。

1、打开C4D 建立一个平面，细分为1。为什么不用地面对象？ARNOLD不支持。

2、调整地面大小

3、建立环境，添加SKY

4、添加HDRI贴图，作为照明。（有亮度和颜色信息）

5、打开IPR渲染窗口，没有添加材质的日记本。

6、点击渲染设置，更换渲染器。

7、添加ARNOLD的标准材质。

8、复制三份，起好名字，分别赋予三个对象：日记本、书签带子、地面。

9、双击打开本子材质。 由于要添加材质贴图，所以必须打开OPEN NETWORK EDITOR 节点材质编辑器。

10、找到IMAGE节点，把它链接到STANDARD--DIFFUSE(漫发射)-COLOR

11、点击IMAGE节点，在属性面板添加颜色贴图，注意，贴图文件要改成为英文或拼音。路径目录最好不要有中文。否则没有效果，你都不知道是什么原因。

12、在IPR窗口看到了颜色贴图。

13、找到NORMAL_MAP节点，复制上面的IMAGE节点，更换IMAGE贴图为法线贴图（英文名称）。按照下面的方式连接，不要问为什么，我也不知道。

14、在IPR窗口看到了法线贴图，它起到作用。（因为速度原因，IPR窗口采样非常低，所以噪点多）

15、粗糙贴图的IMAGE节点连接到STANDARD--SPECULAR-ROUGHNESS

金属反射贴图IMAGE节点连接到STANDARD--SPECULAR-WEIGHT

16、右边的属性面板如下：SPECULAR的粗糙度和权重已经被贴图控制，不能再调，也不显示。下面的REFLECTION反射权重是0.26 打开FRESNEL菲尼尔。菲尼尔的值是由折射中的IOR设定的。

ARNOLD的渲染原理：

下面的通道要覆盖上面通道的效果。它有双层反射，一般情况下，REFLECTION 是最外层反射，SPECULAR是里层反射。两个通道合作可以制作如汽车漆：底层有点粗糙，外表光滑的效果。（VRAYFORC4D有四层反射，C4D的反射通道能叠加15层）

17、书签带子的材质同上。

地面材质不用贴图，直接在属性面板设置，设置如下：

18、点击SKY，勾选下面的参数，影响产生阴影，场景显示HDRI贴图，反射折射不影响，影响高光和漫反射。

这些根据场景的变化仔细调整。

19、场景的渲染灯光信息全靠HDRI贴图，感觉有点暗。提高下面的参数。

20、当从IPR窗口测试感觉不错的时候，到渲染窗口设置下面的参数值。注意：CAMERA提高，其他都跟着提高。注意看上面的文字说明。这样渲染的时候，能消除噪点，代价是渲染时间变长。

21、经过多次测试，渲染的日记本。

UNITY3D不写了，以后，研究C4D和游戏引擎的关系时候在说吧。

【感悟】

1、 通过以上几个软件载入“模型+贴图”进行渲染对比，你是否有了新的收获？每个软件都有自己独立的材质、灯光系统和渲染器，但他们都能接受别的软件制作的模型（OBJ FBX格式）和各种贴图。

2、渲染要想获得好的效果，我想应该根据各自软件的不同特点，进行不断地尝试调节，一点点达到自己想要的效果，而不是交给软件，直接渲染完事。软件是死的，人是活的。

就是说：在创作的时候，心中必须事先有“像”，在通过软件不断地调整，渲染结果不断接近自己心中的像。而心中那个像，是否真实，来源于生活的观察和积累。

3、我喜欢这种对比制作方法。其灵感来自我看央视第一届《中国好歌曲》节目。那个节目是唱作人比赛，每个参赛的歌手都唱自己写的歌。初选的时候，伴奏是由乐队来配器的，准备不是很充分吧，所以歌和伴奏听起来很一般。后来选上的歌手，他们的同一支歌曲，经过导师精心的再创造和加入老师思想的配器，每次进行晋级PK的时候，同一首歌反复经过至少三次修改，每次听起来感觉就是不一样，有了对比和新鲜感。观看每一集，感到同样一首歌曲不断修改升华，也感到导师的功力的确不一般。节目的这种演绎方式，不知道其他观众感觉如何，我是每集必看，而且还下载下来反复看，每次都有收获，重复的魅力，螺旋上升。我记得，其中的《卷珠帘》和《要死就死在你手里》的歌曲，前后配器变化极大。最后决赛的时候，大部制的配器和修改，使开始平淡的歌曲变成了流行世界风。歌曲直至人心，泪流满面，那个感人。可是，第二届规则就改了，不再是这样。我也就学不到东西了，后来就不再看了。

4、我常想，如果写书采用上述的方法多好啊。找来找去还真有。喜欢平面设计的朋友，为你推荐一本好书：

日本DTPWORLD编辑部编辑出版的一本《举一反百的聪明设计法则》。

这本书的结构是这样的：

       作者给出一些文字和图片，找来十位日本知名的平面设计师进行设计制作，但同样的素材，他们拿出的方案不一样。简单的素材，经过设计师的不同理解和设计，真是有太大的变化了。每一章后面，作者对十个作品又进行对比和点评，指出优缺点。这本书对于从事平面设计自学者，真是太好了。因为当我们熟悉软件操作之后，我们要的就是创意和思路。面对Photoshop和InDesign打开的白白的空白文档，你将如何制作？所以，不仅从事平面设计的人应该看看，从事影视的设计人也应该看看。

       我并不是为其做广告，我是真心推荐这样的设计好书。这比那些用高档纸张印刷，满本书印满了作者设计作品的图书（图册还是画册？）好多了。你想让读者看着你的图书，自己去“悟”吗？ 读者看你的图书，目的是要从你的书中，学习你的设计理念和设计思想，我们想知道你是如何想的，你为什么这么设计，而不那么设计？所以图书里的设计作品是为这个服务的，不是为了展示和炫耀的。

这种带有“思想”的CG图书太少了。不说了，说道图书就滔滔不绝，我是爱书之人！

书归正传，该出版社其他的图书，也是不错的，印刷精美，书也不便宜哟！