b站：BV1sf4y1X7AD up主：Director鹤唳云端
1.三维空间 4%
不剪入关系镜头会导致地理位置关系模糊，能表达空间概念的镜头会增强观众的代入感和参与感；
2.二维平面 5%
轴线，让观众清楚方向信息，拍摄正反打，目光方向也应该匹配，越轴会导致人物在二维上朝向错误；在剪辑追逐戏时如果方向相反那么看起来就不像追逐而像是对冲；
3.视线追踪 7%
保证观众的眼睛跟上了你的剪辑；如果都在动，就会看静止的，如果都静止，就把注意力放在动的物体上；如果有人，就看他的眼睛；如果他在看什么我们就跟他一起看；如果没有明确主体就看个大概印象；
4.节奏 10%
踩音乐点只是作曲为你找好了节奏，除了台词，还有很多视听元素也可以控制节奏；必要时，加入镜头放缓节奏，以达到剧情需要的效果，空镜头可以用来调节节奏，烘托氛围；通过节奏处理可以增强戏剧冲突，让你的节奏是一条曲线；剪辑的目的是为了创造变化；燃能衬静，静能衬燃；
5.故事 23%
剪辑就是为了更好地讲故事；用现有的片段剪辑出一些有关联的内容，把基本信息连贯成故事；找到一种最适合的讲故事的方式；蒙太奇的效果并不是两数之和，而是两数之积。（平行蒙太奇和交叉蒙太奇的区别主要在于，交叉蒙太奇的镜头最后会联系到一起）
6.情绪 51%
一个好的作品总是伴随着丰富又自然的情绪变化，如果长时间陷于一种情绪，观众就会感到疲惫；而且故事的走向需要情绪的烘托，如果没有足够的情绪积累，有些情节就会变的不合理；当情绪到达顶点时，也需要几个镜头去冷却处于高温的情绪，让它的余韵被慢慢消化；也正是情绪可以把一些时间空间因果上都没有关系的镜头通过直切的方式没有违和感地连接起来；剪辑手段可以烘托情绪，比如人物处在焦虑烦躁的情况下适当提高剪辑率可以帮助营造这种情绪，而令人感动的镜头多停留一会可以保护这种情绪。
