荣获第67届奥斯卡奖提名的优秀影片《肖申克的救赎》，虽不比制作恢宏，气势磅礴的好莱坞式大片，让人惊心动魄，但以其简单而不简洁的故事情节，入木三分的人物刻画及视听语言的运用，赢得无数好评。将心若是牢笼，处处为牢笼，自由不在外，而在于内心这一哲理，直击观众内心深处，给予观众无限的感动。
影片塑造了肖申克监狱中多个鲜活的人物形象，尤其是代表着黑暗制度化的典狱长、救赎人性的安迪、以及被成功救赎的瑞德。典狱长，肖申克监狱中最高的统治者，导演多用仰拍及逆光塑造其威严权势的形象，他以圣经为名，表面仁慈，实际上冷酷无情，为了让安迪替自己洗黑钱，指使狱警谋杀弗兰克。他是监狱中黑暗势力的代名词，是禁锢安迪希望的牢笼。安迪，一位大银行家，因被人诬陷而被判无期徒刑关在肖申克监狱。他聪明沉着，凭借自己的专业能力，在典狱长身边占据了至关重要的地位。他自信乐观，面对似乎既定事实的悲剧，他没有放弃希望。即使面对种种困难，他始终没有让自由的火苗熄灭，凭着对自由与希望的不懈追求，他二十年如一日，坚持不懈，最终成功越狱，成为了生命中的救赎者。瑞德，肖申克中唯一有罪的人，也是肖申克监狱中的一个救赎者 ，他在监狱中无所不能，连安迪越狱的鹤嘴锤也是瑞德帮忙带入的。瑞德习惯于监狱中的体制化生活，乃至获得假释后，想要通过犯罪再次进入监狱。作为救赎人性的代表人物安迪，他的拯救此时达到了至高点。受安迪的鼓舞，瑞德冲破了心中的牢笼，找回了内心的自由，成为肖申克监狱中又一救赎者。
本片的镜头表现手法丰富多样，导演多采用俯拍镜头及安迪的主观镜头仰拍监狱，在凸显监狱高大的同时，也将安迪内心的恐惧展现出来。内心仅存的希望似乎在其面前也弱小不堪，一击就碎。除此之外，不断出现的预警点名的长镜头使得影片意味深长，将事件真实的展现给观众，同时也留有想象空间，暗示着肖申克是一个如深渊般不可见底的牢笼，在狱中的人们似乎毫无希望，渴望着那救赎之光。
影片没有完整的音响，但却令人印象深刻，从一开始的女声歌唱到了后来多次出现的缓慢的小提琴曲，影片刻意营造了一种淡淡的忧伤情绪，表现出在监狱这所牢笼中人们对于自由的诉求，而快到结尾处时，音乐变得轻快悠扬，释放出安迪在获得自由时的快乐，这象征着希望重生，救赎的成功。
正如安迪所说的，生命可以归结成一种简单的选择，要么忙着生存，要么赶着死亡。影片中，当安迪逃出监狱的那一刻，他触摸到了希望的曙光，从内深处感受到了极大的自由，如飞鸟般飞向更高处的天空。《肖申克的救赎》以细腻化的叙事，感人至深的电影立意，使这部影片像回荡在天空的雁声
，久久萦绕在观众心头。
（影片要有确定的主题，围绕主题）
