这次要没有老陈，几乎很多事情都不可能有更高的标准了。老陈无论是做导演还是做影评人，都是那种再提高一点要求的人。其实关于缩减灯光是真的不得已，但是确实不能按照专业标准来制作，这是比较大的困惑。很多时候都在顾及是否家长能理解，戏剧并不是一个游玩的方式，只有在长时间的训练中才可以以游戏的方式进入，他它本身有很多职业属性在里面。无论如何，昨天完成了所有技术点，而且在北京最后一天，老马安排了服装q点走位，孩子们也几乎没忘。只是由于时差，都比较涣散。
只有1个小时，还有演员不能及时到场，我们都一一克服了。所有的q点都已经结束，只是没有完整的走一遍，这是我们内心深处比较疼痛的点。但是不能把抱怨的情绪发泄给任何一个人，这是在戏剧行业里基本的职业道德，得迅速想解决方案。其实一开始就想用垫子来解决，坐下的问题。但是从教学的考虑上大家又觉得这是一件没有太大作用的事情，因为首先希望的是大家控制好自己。可确实身在异国他乡，由于各方面都要适应，控制力最好的聂子开也开始涣散了。这个预想到了，从体力到毅力都是在考验这些孩子，可是我们依然没有因为是孩子就妥协或者退让，要知道一旦大家开始有心里上的依赖，这就是戏剧里最要命的。我们自以为的“好”会变成一种懒散，没到首演所有人都不能松懈。
戏的部分可以提升的空间不大，因为戏是要见观众的，没有见到观众，你就不能做任何预设。演员也只有见到观众，才能获得反馈，才能有增长的空间。这是戏剧能带给大家最好的教育，无论好坏都必须实践它，才能获得反馈来修正。
这个戏有一个核心是关于修复自己，我们把这个深一点儿的点埋了起来，为了让孩子们可以更好地理解，并没有告诉他们。可是比较有天赋的子开还是找到了那些细致的点。有些时候我们要给戏时间，给孩子时间，这里时间有空间的意思。
参加的家长们每个人都在为这个戏的尽全力，这是参与的力量。为什么那么多人喜欢戏剧，是因为它能激发想象力。他能使每个人的空想变为可呈现的。当然前提是要排练的。在爱丁堡的演出里，感谢威士忌的坚持与细节，每个戏剧人都会有一种支持和理解，就是呈现它。其中滋味是需要自己品味和成长的。
