太宰治曾说过，
悲伤的人总是在笑，
有趣的人让人欢笑，
然而，这些人却始终无法让自己欢笑。
这句话形容著名喜剧演员金·凯瑞最合适不过，
说他的名字估计很多人还不清楚，
要说他的作品，
大家应该都会很熟悉，
比如《变相怪杰》、《冒牌天使》等。
有人曾向他发问，
他那独一无二的肢体创意及喜剧才能，
究竟源自于哪里？
然而，金凯瑞的回答却是：
“来自于绝望。”
这个答案是很多人无法想象到的，
就连一位著名作家也曾这样描述过他：
“喜剧是金凯瑞好莱坞衣橱里摆放着的一张面具，
而面具后面的那张脸是一个来自加拿大的绝望的小男孩。”
故事从头说起，
在金凯瑞10岁以前，
他有一个幸福的童年，
那时父亲柏西.凯瑞，
是一名萨克斯风手，
他爱极了脱口秀表演，
经常在客厅里模仿，
也曾逗笑过很多人。
就是在这个时候，
金·凯瑞迷上了搞笑表演，
他说：“看着父亲在表演，
我感觉自己也成了一条‘变形虫’，
不自觉地跟他学。
那种感觉棒极了。”
于是，不到10岁的他，
经常照着镜子，
做各种夸张又搞笑的表情，
连他的母亲都被他的行为给吓到。
然而，这种快乐的日子并没有持续太久，
因为父亲的失业，
家里顷刻失去了往日的笑容，
雪上加霜的是，
母亲还患上了重病。
他们不得不卖掉房子，
父亲也做起了各种临时工，
几个孩子也变成了失学儿童，
也正是这个时候，
金·凯瑞第一次感到了“绝望”。
可是，生活还要继续，
为了使家庭的气氛好一点，
金·凯瑞充当起了 “开心果”的角色，
他时常脱得只剩一条内裤跑进母亲的房间，
扮作一只螳螂在墙角和床边瞎转，
还做出很新奇地四处乱嗅的古怪样子，
直到病弱的母亲笑得蜷成一团，
甚至要从床上爬起来把他追打出门口…
等到金·凯瑞成年，
19岁时，他第一次与喜剧结缘，
从那时起，
喜剧就成了他追逐的梦想。
通过不懈的努力与坚持，
1994年，他的作品有了自己鲜明的 “无厘头标签”，
先有《神探飞机头》，
再到《变相怪杰》，
还有经典的搞怪之作《阿呆与阿瓜》，
这一年，变成了他的成名年。
之后，金·凯瑞的表演更加如日中天，
他连续获得过多次金球奖
和MTV大奖最佳男主角的奖杯和提名，
他梦想着有一天能夺得奥斯卡小金人。
有人说“奥斯卡没有幽默感”，
他们始终没有一次垂青过金凯瑞，
可即便如此，
金·凯瑞还是在努力的改变着自己的戏路，
去迎合奥斯卡的口味，
然而，奥斯卡对他依旧冷若冰霜，
甚至对他连一次提名都没有。
在2004年，
他接受哥伦比亚广播公司《60分钟》的采访时，
第一次透露，自己曾长时间患有抑郁症，
并且靠服用镇静药来缓解压力。
这个时候，
人们第一次知道，
这样一张大众笑脸下，
却有一颗破碎的心。
2015年，
或许是他最悲伤的一段时间，
他的前女友吞药自杀，
自己还惹上了官司。
几方面的打击，
使他鲜有出现在公众场合，
甚至连作品也大幅度减量，
偶尔po出的近照，
也让大家惊讶，
他怎么突然老了那么多。
渐渐地，他淡出了人们的视线。
直到近日，
他在一支名为：
《金·凯瑞：我需要色彩》
的纪录片中再度露面，
此片一出，
便引发热潮，
点击量更是高达400多万。
在影片中，
他阐述了色彩对他的重要，
以及色彩带给他的新生。
“我在某一时刻曾环顾四周，
后来发现身边十分暗淡、荒凉，
是那么的压抑，
我一直尝试要修复我破碎的心，
所以我就在想，
我需要加些色彩。”
“虽然我不知道画画究竟教会了我什么，
但我知道它给我自由。”
绘画对于金凯瑞来说，
就像一个情绪的发泄口，
也让他找到了另外一个真实的自己。
“当你心中有了爱，
内心的动荡不安就会减少。”
从此他迷上了绘画，
家里摆满了色彩，
一段时间之后，当他在回头去看时，
“原来我的作品一年前就告诉了我很多东西…”
目前，
他的画作在著名的画廊销售，
还会不定时有画展。
曾经，他说，
他喜剧的灵感来自绝望，
如今，他说，
绘画是他心灵的救赎。
换一种方式思考，
换一种方式生活，
穿越黑洞的时刻，
愿每个人都拥有心灵的避难所。
