一、《成为作家》
作者：多萝西娅布兰德著，刁克利立译注，中国人民大学出版社，2011年1月第一版
阅读时间：2016年5月23日开始——5月24日完
读书笔记3篇，整理时间：5月29日
二、读书笔记
1、译者序
创意写作英文为creative writing，就是我们通常所说的文学创作。
在大学任教成为美国绝大多数作家安身立命、专心写作的保障，同时也保障了文学传统的有序传承和创作质量的较高水准。
美国没有像我们国家这样作家协会之类的机构，绝大多数的知名作家会在大学任教于创意写作专业，这就形成了创作的传统和美国文学的特色，在大学普遍开设有这种专门教授创意写作的学位。创意写作硕士研究生的学习方法主要是工作室的形式，这是一种注重实际效应用的教学方法。
每个人都有自己的写作故事每个人都可以把自己的回忆和一生的经历作为创作的素材，其实大作家的作品万变不离其宗都是各种传记和回忆录的变体。
写作的独特性在于，你的经验和道理可以与人分享。
美国作家的特点是职业背景多样化，大多数人都是在经过了现实生活的历练之后，将自己的经历转变成文学作品。
其实，我们每个人都有与生俱来的表达欲望，这就是写作的激情和动力，创作的才能，可以学习而来，这种良方可以传授，写作的乐趣和意义也可以分享。
作者在本书中要回答的问题
什么人能成为作家？
写作需要天才吗？
作家是可以教会的吗？
文学创作需要什么天赋、才能和技艺？
作家的黑匣子里到底隐藏着什么样的秘密？
《成为作家》就是从这些问题开始的，这本书出版于1934年，风行美国文学界近80年是长盛不衰的经典。
作者认为，一个人能否进行文学创作，首先不是技巧上的问题，而是认识上的问题，她相信，写作确实存在一种神奇的魔力，而且这种神奇魔力是可以传授的。
真正的作家应该具有的气质，成熟、没有偏见、温和而公正，又敏感得和孩子一样天真。
2、什么样的人可以成为作家？
那些充满渴望、相信自己良好感觉和智力，能够学习句子成分和段落结构的人；哪些已经知道，当他们选择写作的时候，就已经对读者承担了一种责任，要在写作中尽自己最大努力的人；那些已经而且正在抓住一切机会学习掌握写作技巧的人；以及那些已经为自己确立了严苛的标准，并且会通过不断的努力达到目标的人。[1]7
遇到的写作障碍之一，是他们被宣判根本不适合写作。每位教师，听到过对同样问题的抱怨但是教师自己很少动手写作。
·——所以要改变观念动手写，教学生的时候，还有指导毛毛写的时候便能够切中要点，自己也动手写起来。
写作遇到的本身的困难是要不要写作。困难的根源可能是年轻、自卑。
有人觉得是不是只有内心丰富、才思泉涌，才会为人所知，那么他根本不会开始写作。解决措施是，拿起笔只管写就行了。
第二个问题，就是一般的外行人都不会相信的，那就是早期成功过的作家难以重复他的成功，也被称为一本书作家他的小说都是自传性质的。
还有一种是前两个问题的综合是间歇性的作家，必须要打破坚冰才可以像高超的艺术家和娴熟的匠人一样写作
第四个困难是一种不均衡的作家，实际上涉及到技巧方面，没有能力为一个生动、但不完美的故事安排一个成功的结尾。
·对于普通人来说，我们是处在第一种要不要写作这个困难，很简单，写就是了。
3、作家是什么样的人
如何写作，和如何成为作家？这是很不一样的，首先成为作家主要是培养作家气质。“才作家的气质是这样的，直到生命的最后一息尚能保持孩童般的天性和敏感，还保有天真的眼神。”[1]17-18
“具有对新事物好奇敏捷的反应能力，对旧事物记忆犹新的能力……对环境变化的感受如此迅速敏锐，……洞悉事物之间的相互联系，他总是在悉心观察。这种新奇的反应能力对天才的作家而言至关重要。”
·这些是成为作家的人具有的气质：成熟、没有偏见、温和、以及公正，持续地保持敏感和童真。
循规蹈矩的人总是在埋头走路，而天才则神思飞扬。
真正有天才的人总是习惯性的，或者经常性的或者非常成功的，“在行动中磨砺自己。”[1]20
至关重要的是，对一个人性格中的两方面可以同时进行训练，让这两方面协调一致地发挥作用。这种教育的第一步是：你自己进行学习和训练时，必须认为你不是一个人而是两个人。[1]23
对素材进行重组，给每一个新构思的故事引入能够给人带来惊奇和新鲜感的元素。[1]26
4、“故事产生于无意识，它就那样自然而然的出现了。”
·我在清晨写作第四天的时候开始出现了故事，的确是从无意识当中出来的。今天早上是第五天，进行了训练，也是如此，第一天、第二天、第三天，我正在怀疑自己，是不是在记流水账。这个“自卑”“对自己的怀疑”也是作者在书强调要摒弃的观点，因为还没有开始做，就先对自己进行了否定，从0开始，永远只是0。但是没想到，写着写着，到第四天、第五天就出现了故事的雏形。
无意识是害羞的、难以琢磨的、不用控制的，但是学习利用它甚至引导它，这是可行的；意识是爱管闲事的、固执己见的、高傲自负的，但是通过训练，使它臣服于先天的禀赋，则是可能的。
·我们应该有意识的认识到自己，在写作的时候不是一个人，而是两个人，有两个独立的人格特征。
·让自己的无意识，操纵自己的笔尖，作家身上的两个人，一个是普通人，一个是艺术家在写作的时候要让艺术家人格出现。普通人是讲求实际的，打交道的、普通的你，是成熟的，世故圆滑的，他习惯于服从命令；而敏感、天真、情绪化的，是另一个作为艺术家的你，是受溺爱的孩子，是自由天性的，也是敏感苛刻的。
5、保留自己的想法，对自己的作家职业保密，不过早的谈论你写的故事
保留自己的想法，对自己的作家职业保密，这样做有一个极好的心理学上的理由，如果你到处宣扬自己从事写作，你就会越说越多，甚至会说出你尚在构思的内容。现在语言是你的媒介有效地利用语言是你的职业，后来你会发现，如果你到处说的话，那么就要想费尽心机千辛万苦把那个故事写完，你会感到索然无味，兴趣全无。意识中你会认为故事已经写完了，所以要练习一下保持沉默的睿智。总而言之过早的谈论你写的故事是一个严重的错误。
·12岁的小作家杨渡最开始写小说的时候，急急忙忙的要和父亲杨邪分享，杨邪打断了他：那就写呀，别说出来，你说出来好故事就跑了。杨渡听从了。我当时以为是杨邪要进行自己的创作，没有时间听儿子说故事，嫌烦，不肯听儿子来呢。
·原来，真的有心理学上的依据，第一次说故事是新鲜，第二次、第三次，就会索然无味，会觉得自己的故事平淡无奇、了无新意。
·我也学了这招，当毛毛急急忙忙地和我分享他要写的故事的时候，我也会：毛毛不要说，故事说出来就不是你的了，他就会跑了。
·毛毛有时说他的构思，说着说着，自己会捂住嘴巴，停下来：“不能说，说了就写不好了。我去写了。”
6、灵感来源：多结交有意思的人、朋友、书籍
写作的时候要想对这个世界保持新鲜，那么最好多结交和认识这样的人，这样的人“会让你充满力量，会带给你新的思想，或者更不可言喻的是，会给你充满自信的感觉让你迫不及待的想要写作。”[1]34
另外还有朋友和书籍也会带给你灵感。
当然，现实生活中处处是素材，保持一个开放的大脑，一双天真的眼睛，一颗敏感的心灵。
发现生活中能触发你心灵的东西，将它写下来。
总结
保持对世界的天真、好奇、新鲜、敏感，开放的心灵；收起世故、漠视、冷淡、暴躁、忌妒、封闭，固步自封。
只有一个动作——写，不管写的什么，先听凭无意识的灌注。
[1]《成为作家》，作者：多萝西娅布兰德著，刁克利立译注，中国人民大学出版社，2011年1月第一版
