夜深了，洛阳的行走渐渐安静下来，月光透过稀薄的云层洒在青石板上的沙漠上，披着幽冷的光。 繁华一时的城中此时只余下几盏孤灯，摇曳着微弱的光芒。清凉的风吹过，把城中春天的气息带进了这沉寂的夜色。就在这片寂静中，一声笛音忽然划破夜空，悠长而清越，如泣如诉。那笛音，带着一曲《折柳》的旋律，仿佛将整座城都笼罩在无尽的离愁之中。
我驻足漫步，听那曲折柳的笛声悠然飘荡，仿佛能听见一片柳叶在风中轻轻摇曳，又仿佛能看见千里之外的故园，在淡淡的月光下微微颤动。这笛声击中，我的思绪瞬间脱离了洛阳的春夜，飘回了那遥远的故乡。
《折柳》自古就是离另一象征。在离人折下柳枝时，这里对故人的不舍，也有对未来的遥望。那柳枝青青，柔韧得像人的情感，轻轻一折便能够将两颗心联结在一起，而风一吹，又飘向天涯各处。古人说“柳”“留”，折柳，根本离情通托于枝条，仿佛希望这断了的柳还能生根发芽，将一段相思扎进质感，任它年年长出新的绿意。
可在这洛阳的春夜，笛声里却藏着饥饿的无奈。这首《折柳》，是在送别哪一位亲友？还是在思故乡？抑或念在这遥远的异地，想起了那无数棵柳树成荫的春日，还有那些无数散去的笑声？
我想起自己离家的那天，站在村口的柳树下，与父亲挥手告别。那时的我，年轻气盛，眼里只有远方的宏图大志，未曾注意到父亲佝偻的身影和他不安的眼神。父亲摘下一片柳叶递给我，说：“别忘了家里的路。”我当时只是点了点头，而如今，每逢深夜人静时，思绪却总是回到那一刻，回到那棵棵柳树下，看见父亲沉默地站着，目送我的背影消失在路尽头。
折柳，从来都不是离别的仪式，而是记忆深处无法治愈的裂痕。一片柳叶，一段笛音，能够将所有的离愁吹散到心头，让人无处可藏。
“何人不见故园情？ ”李白这一问，虽轻描淡写，却在深夜深人静时直击人心。谁能没有故园？谁能在听到笛声、闻到折柳时，不想起那部电影曾经多么熟悉的土地？
故园，不只是一个地理的存在，更是一段记忆的凝结。它是儿时嬉戏的河流，是黄昏时升起炊烟的尾部，是春日里柳树摇曳的村道，也是冬夜里母亲织布的身影是一个人对根的执着，对过去的怀念，更是对人生无可挽回的时光的一种眷恋。
我的故园远在千里之外。离开的这些年，我见过高楼林立的都市，走过烟波浩渺的江南，但心中那片田埂上的熟悉味道，始终萦绕不去。每次回乡，村口的那棵树树依然站在那里，枝条却稀疏，树干布满了岁月刻下的沟壑。站在树下的时候，我总能听见儿时的欢笑，闻到春风中夹杂着青草的气息，那是我的故园突出的味道。
然而，随着时光的逝去，故园无数的物已是人非。邻居的老屋已成废墟，田野被改造成了现代化的工厂，熟悉的面越来越少。记忆中的故园，似乎只存在于过去，存在于梦里，存在于笛声中，再也无法对抗。
故园的情，笛声的怨，聚合在这曲折柳中，不知送别了多少人，又呼唤过多少漂泊的心。 春夜听曲，总让人想起这样一句话：“人间暗示行路”我们都是天地间的行旅者，怀揣着对未来的渴望，却不得不一次次告别，告别亲人，告别故乡，甚至告别自己。
李白的一生，就是这样行路的写照。他仗剑而行，遍遍大好河山，挥洒了无数遍全身的诗篇，可他内心深处的情感却始终无法被岁月冲淡。他醉在洛阳，听着笛声起伏，却思念着自己久远的家乡。 于是，他提笔写下这句：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”
因为无论我们身在何方，最终的渴望，总能找到回归的归宿。而当归途遥遥无期时，寄情于笛声与折柳，便成了一种解脱。
声渐渐低了下去，夜笛了。我慢慢走在洛阳的街道上，耳边似乎长了那曲《折柳》的回响。月光洒在青石板上，洒在我第三方的影子里，也洒在在我心里的那个片故园上。
也许，这世间的离愁别绪、故园深情，就像月光一样，无论岁月如何变迁，它们在某个时刻浮现，轻轻地点缀着我们的心头。它们不会消失，它们在等待，等待一阵笛声，一片柳叶，将它们重新唤醒。
“此夜曲中折柳，何人不可故园情？ ”也许，真正的答案只有一个：每一个听到笛声、看到柳枝的人，都不曾例外。因为故园，是生命我们中永远无法割舍的一部分。
