一月末，谷歌发布了一个名为“MusicLM”的人工智能创作程序，该应用能够自主创造出歌曲；还可以通过绘画的方式来进行绘画创作，从而完成由绘画到音乐的转化。这让每个人都有创作音乐的可能性。
虽然之前也有人工智能制作出曲子的产品，但那些曲子都是很长很长的，而且只有一首曲子，并没有太大的实际价值。开发小组相信 MusicLM能够处理这个问题，即能够产生长期持续的、持续不断的音乐。最令人惊讶的是， MusicLM能够将文字和图片相融合创造出合格音乐作品。
词和曲之间的对应性很不明确。同样的一首曲子，人们可能会有很大的差异，但是图片和文字的组合，却可以让用户更好地传达自己的意思。
但 MusicLM这还只是一个试验性的人工智能，不过从它所表现出来的效果和潜能来看，这将是很有潜力的产品。而和人工智能绘画可能引发的著作权纠纷相比，用于培养 MusicLM的素材，都是从免费音乐档案中提取出来的，那是一个安全没有版权问题的音乐数据库。
MusicLM的培训包括超过500万个录音，总计大约280,000个小时。AI辅助，从画面到音效，让这款游戏更贴近大众。虽然AI在音乐界的地位还不可能够高，但对于整个游戏界来说，像 MusicLM这样的人工智能软件，无疑是一件好事。最基本的就是它可以大幅度地减少了游戏的研发费用，给那些在音乐方面没有足够费用的公司一个合理配置的空间，可以把更多的钱花在别的地方。
而对于那些独立游戏和小成本游戏来说，人工智能的声音合成，给了那些“门外汉”们一个施展才华的舞台。《神之天平》这个游戏就是一个个人创作出的，开发者在闲暇之余，花了数年的时间，才制作出了这款游戏。
因为游戏中的音乐大多都是自由创作的，所以从海量的资源中筛选、比对、挑选一首适合自己的歌曲，是一件非常复杂和复杂的事情。在工业化的场景中这类意义不够明显的努力和辛苦，开发者更不可能每个“灵感”都能等上很长时间。高效率、精确、简单，这就是人工智能在游戏中的运用。
好的乐曲，永远都会在观众的预期之内，创造出与大众格格不入的“惊喜”，人工智能产生出来的效果，永远都会偏向于大众，更安全更中立。因此，假如一个游戏需要的是声音效果，是一个场景，是一个“装饰”的其它东西，人工智能的声音在未来肯定能得到解决。像这种以“听觉享受”为核心的音乐类游戏，显然更倾向于依靠音乐创作者。
