街头摄影对不同的人来说可能意味着不同的内容，不会有一种答案比另一种答案更加客观，每一名街头拍摄者都有自己习惯以及擅长的街头拍摄题材，这些题材决定了他们心中的街头摄影到底是什么样子的。
对我来说，街头摄影的主要目的是在公共场合捕捉人们真实的瞬间，因此，人是主体，瞬间才是街头摄影的意义。但是人并不一定是绝对的主体，既然瞬间是意义，那么任何有灵魂的非死板的内容都可以是主体，像是在街上的小猫小狗都可以作为街头摄影的主体而存在。
我曾经在《照片的「意义」》这篇文章中用一个公式来概括街头摄影：
社会（场景）美学 + 非控制场景 = 街头摄影
这里的非控制性，注定了街头摄影不可能会像那些精心设计的摆拍照片那样好看。也正是因为这个「非控制」，我认为才是街头摄影是最复杂最困难的，美好的照片谁都会拍，只要对摄影技术有一定的了解，知道用什么样的设备在什么样的时间什么样的设置按下快门就可以。可街头摄影完全不一样，它需要的不是那种一学就会的技术，而是观察，对周遭世界的敏锐观察，以及用最快的速度去捕捉这个瞬间的能力。
很多人不敢在街头举起相机拍摄陌生人，主要还是心魔在作祟。在街头摄影中，「街头」的主要内核是社会性，人提供了情绪，情绪则放大了照片的主题。而这里的人，却不是针对性的特定的人，换言之任何人都可以。
对于街头摄影来说，人永远只是辅助因素，动作、环境、光影、情绪、故事等等因素才共同构建了一幅街头摄影作品。不过现在有些法师喜欢拿着个大长焦去商业街拍大长腿美女却管这个叫街头摄影，这个锅街头摄影可不背。
每一次发一些街头摄影作品的时候都会有喷子在评论下说是「偷拍」，关于这点，我无心反驳，他们开心就好。我能做的只能是默默拉黑杠精，我开心就好。什么才叫「偷拍」，我在《关于「偷拍」那点事儿》里面浅谈了一些我个人的理解。
对于街头摄影的肖像权纠纷更多的应为隐私权。
街头摄影的必要条件之一就是在公共场合拍摄，而从法理的角度上来说，一个人直接暴露在公共场合的部分不算隐私。因此，在并未禁止拍摄的公共场合中进行拍摄实质上并没有违反任何法律。
即便如此，还应该要满足三个要素：
1、不要在有限制拍摄的公共场合进行拍摄，如禁止拍照的美术馆、商店等等；
2、不能立足于公共场合采用不当手段对私人场所进行拍摄，如站在大街上（公共场合）使用长焦镜头去拍摄别人的家里（私人空间）；
3、不能在公共场合对被摄者未公开暴露的隐私内容进行拍摄，如偷拍裙底，或者偷拍别人手机中的聊天内容等。
上面三种，都会构成对隐私权的侵犯，这些行为，才是真真正正的「偷拍」！
另外一个方面，如果你拍摄的摄影作品对他人的形象进行了扭曲、丑化、侮辱和诽谤，那么即使是在公共场合进行拍摄，也有可能造成对他人名誉权的侵犯。一张照片是否会侵犯到他人的名誉权，用最普通的常识就可以判断。
因此只要是在公共场合未侵犯他人隐私且未对他人名誉造成损害的前提下，街头摄影是无害的。从反方面来说，在这个人人拿起手机都能拍照的年代，谁都难免会在照片中拍到他人的样子，如果在大街上因为拍到某个人就侵犯了对方的肖像权，那岂不是会人人自危没人再敢拍照了？
尽管如此，我们还是需要对在公共场合被我们拍照的陌生人表现出最大的善意，拍摄街头，最基本的就是尊重，尽量不要去拍摄处于弱势情况下的人们的照片，如果你不能帮助他们，那么就尽量不要去消费他们，如果别人发现你正在拍他们前来向你交涉，好好的和他们沟通，即使叫你删除照片也不要有异议，不要起无谓的争执。
关于什么是拍摄街头摄影最好的相机，其实根本没有答案，因为从严格意义上来说，街头摄影对于拍摄器材没有任何的限制，你手头上任何可以拍照的设备都可以作为你拍摄街头摄影的相机来使用。街头摄影重要的是瞬间的捕捉，是对画面的敏锐观察，这是一种经验积累下的条件反射，同样也是再高端的相机都不能带给我们的。
因此，只要选择一台自己用着最习惯最方便，最能够帮助你用最快的速度来捕捉瞬间的相机就够了，不管你喜欢用单反相机，旁轴相机，PS 相机，甚至是手机，能够捕捉瞬间情绪的相机就是拍摄街头摄影的好相机。
自从人们可以拿着相机到外面拍照开始，就有了街头摄影，徕卡将相机小型化之后更是将这种形式推向了顶峰，近百年来，我们看到无数街头摄影大师用他们手中的相机记录的人类生活的片段场景，为人类的历史文化留下了数不尽的精神财富。布列松在二战后周游列国，带给我们当时最真实、残酷同时也是最丰富多彩的世界本来的样子。薇薇安迈尔留下来超过十万张底片，不仅展现了当时纽约和芝加哥街头上所发生的真实，还记录下了那个年代那些平凡人最真实的情绪。
而这些正是街头摄影的美妙之中，它可以用瞬间来真实的记录人们最本真的样子，一张照片就可以描绘出一个世俗的场景，并在某种程度上显示一段历史，不管是悲伤还是快乐，情绪都是真实的。
而我们看到的，不仅仅是画面，还有时间，不可逆转的时间。
