12月17日晚上周六，时间很好，带着女儿陪我一起去天桥艺术中心去观看了杨静老师的琵琶独奏音乐会。天桥离我家较远，而且那天还有纯正的雾霾可以吸，但是我们还是很早就出发，因为恰巧孩子正在选择想学一件中国的民族乐器，我就说先让她看一下琵琶，而且我自己也想去感受一下。
因为是赠票所以位置非常棒。坐定后发现台上的右侧是一个尺寸很大的大屏幕，左侧是一张很高的木质的板子，后来经杨静老师介绍这是一块隔音板，大屏幕是已经制作好的视频投影。全场音乐会只有杨静老师一个人演奏，听起来好像是乐队伴奏的声音都是已经合成在电脑里，按照时间一分一秒计算好了的。用杨静老师自己的话说：一个人在国外要演出的话去攒一个乐队是很难的，因此事先按照时间分秒把伴奏的声部制作好，这样一个人就相当于一个乐队在演出了，只需要带着一台电脑和演奏用的琵琶就好了。可以看出这就是在国外生存下来的演奏家的一种状态和心态。
整场音乐会非常精彩，被分为了六个部分，九个乐器，非常具有文化底蕴的风范。演奏的技术也是非常娴熟，就像白居易的长诗“大珠小珠落玉盘”一样。而且表现力非常的丰富，不拘泥，很洒脱。演出后跟几位业内的琵琶高手聊，想知道他们怎么看待这样一场音乐会，他们的主要观点是从技术上看都是用的传统手法，但是整体很自由，无拘无束，放得开。不像国内的演奏家们那样大家内心都有一定的框框和标准。
还有一位在美国发展的琵琶演奏家，吴蛮，大家觉得她演奏的也很棒。和在瑞士发展的杨静老师相比，吴蛮不会作曲只会演奏，而杨静又能自己创作又能自己进行高超的演奏。其实在我们业外人士来看，这都是创新，为了一门艺术最初的努力和尝试。也希望她们坚持自己的风格，并有更多有意义的作品带给国内的观众。
非常喜欢音乐会之后的Q&A环节。杨老师说话的声音很细柔，很平静，看得出她也非常希望跟观众有沟通和交流。大家当时的提问也是很有趣，台上台下气氛让人感到很感动，必须点赞呢。还会期待不仅是国外的中国演奏家，还有国内的专业演奏家也能开这样的音乐会，有创新、有思想、有头脑、有沟通。
