在绘画艺术的长河中，涌现出一批又一批具有开创意义的画家，这正是中国国画璀璨灼目，源远流长的重要原因。现如今中国画的笔墨探索及成果“杂花生树，群莺翻飞”，一派春花烂漫景象!
而我们今天将向大家介绍的青年画家潘成喜先生，就是这万紫千红艺术大花园中的一朵，散发着与众不同独一无二的芬芳!
潘福喜笔名潘成喜，他出生于山东省菏泽市牡丹区皇镇乡潘庄村，自幼秉承家教，随家父习画。后拜书画名家冯训文教授为师，酷爱书画艺术。现为国家一级美术师，北京春雅轩书画院特邀画家。从小学起，他就一直是学校的美术尖子，一路走来，始终彰显着他对艺术的追求和天赋!
欣赏潘成喜先生的画，是以他作品中生活的朴实之美，和高度的绘画艺术性，为广大的观众所称赞。作为优秀的美术家，他既严肃而又不乏激情。他的艺术修养，专业功力和绘画技巧都具有精深的造诣，在中国百花争艳的画坛中是一支散发芳香的鲜花。他在不懈的艺术追求中，己形成其个人的风格，他的作品造型严格讲究用笔。他认为技法是一件作品非常重要的因素，技法本身就具有很强的表现力，一个艺术家的学识修养乃至性情都必须通过绘画技法表现出来。他不受新潮艺术的影响，始终坚持自己的艺术观念，充分肯定自我的价值与尊严。他扎根于中国传统文化的土壤中，遵循于中西结合的创作原则，追求真，善，美兼备，生活与艺术的统一。在创作中，兼收并蓄，以各种画风的营养来丰富充实自己，因此，他既有豪放苍劲的作品，也有深沉含蓄，不露锋芒的佳作。
潘成喜是青年画家之中的佼佼者，作为一名画家，他的创作灵感来源于生活，经常去全国各地的名山大川中去写生，源于生活中对美的追求，对美的歌颂，对美的眷恋。简言之，[美]是永恒的主题，只有[美]，才能得到人们的理解、接受和共鸣。面对他画的《江山多娇》人们不难发现，他在画面上所创造的意境和韵味，既寄托画家对中国文化的眷恋的情操，又恰如其分地达到了高度审美境界气韵生动，传神写照。不但构图完整得当，严密而大胆，同时每个画里的布局也都恰到好处。为了突出真实、美好的热情奔放的主题，他十分重视色彩的对比和调和，包括浓淡的对比，色相的对比，他微妙地使他们相互烘托，巧妙地增加了色彩的鲜明度，从而使画面产生良好的视觉效果，使观者顿时感到心旷神怡。
随着潘成喜在画界的影响不断扩大，社会各界前来求画的人越来越多。他的作品不失中国水墨的韵味,游刃于具像和抽象之间，理性与浪漫之间，红尘于禅意之间，传递着真，述说着情，呼喊着爱，舞动着不屈的生命力。为我们眼前打开了一个新的让人目不暇接，让人激情迸涌，让人回味悠远、让人离去又想回来流连忘返的艺术世界;弥漫着静如天籁、和谐圆融的东方情愫。
学无止境。人贵在自知之明。潘成喜说，我总是以这两句话鞭策自己。作为一个职业画家，深深体验到只有虚心学习，取长补短，才能使自己不断提高。在画界，同样也存在激烈的竟争，常言道，功夫不负有心人，只要肯下功夫，任何人都能在竟争中立于不败之地。正是如此，他多年积累的丰富感觉形成了他现在用笔老到、圆熟、意韵无穷的艺术风格。
相信这位青年画家在艺术的道路上越走越远，
祝潘成喜先生绘画艺术在新的一年里百尺杆头更上一层楼！
作品赏析
