学习语文，不仅是学习我们的母语，更是不断充实着每个人的内心。汉语有着数千年的文化传承，是每一个炎黄子孙的文化根脉和精神家园。
在这样的语言和文字中，我们不仅能看清自己的文化基因、感知文化背后的思想脉动，更能够寻找到那种独树一帜的华夏美学。那么，我们该如何从文字入手、在中国文化语境中，去感受文化意象的精髓？我们又该如果透过表象去体会文字背后的精神世界呢？
从2017年9月开始，全国大部分中小学统一使用“统编本”语文教材。全中国的小学一年级新生上语文课，读到的第一篇课文都是一样的，叫《秋天》。
天气凉了，树叶黄了，一片片叶子从树上落下来。
天空那么蓝，那么高。一群大雁往南飞，一会儿排成个“人”字，一会儿排成个“一”字。
啊！秋天来了！
我本人非常喜欢这篇课文，理由呢？
第一，文字非常浅近，读起来感觉非常亲切。全文不算题目和标点，一共才55个字。即便对一年级的孩子来说，理解起来也不会有任何困难。
第二，内容的选择非常典型。题目是《秋天》，还原一下，秋天有多少题材可以写啊，秋风秋雨、秋山秋水、秋江秋月、秋菊秋莲、秋草秋叶、秋收秋种、秋霜秋凉、秋虫秋鸟、秋窗秋灯、秋情秋兴……但是，课文只选择了两个内容，一个是落叶，一个大雁。虽然只选择了这样两个题材，但是，秋天的季节特征却被充分体现出来了。
第三，结构非常完整。一共三段文字，一二两段写景，第三段抒情；一二两段是分述，第三段是总结。两段写景的文字，也很有章法。先写地上，再写天上，视角的转换是从下往上。写落叶和大雁，笔法上有一种同构、对称的美。“树叶黄”“天空蓝”，写的都是色彩，是一种静态的美，而且黄蓝相配，给人以一种明亮的忧伤、宁静的温情，很好地体现了秋的情感基调；“叶子落”“大雁飞”，写的都是样子，是一种动态的美。所以，无论写落叶还是大雁，都是形色兼备、动静结合。
第四，我本人生在秋天，这是我来到这个世界最先相遇的季节，最初的遇见，往往就是最深的楔入。所以，四季轮回，最爱秋天。
第五，可能很少有人注意到，《秋天》这篇课文的文化现象。而我对这篇课文的喜爱，恰恰深藏在它鲜为人知的文化现象里。
有人问，《秋天》这篇课文有文化吗？
有人说，《秋天》不就是一篇写景的文章吗？落叶、大雁，不就是秋天比较有特征的两种景象吗？
是的，大多数人都是这么认为的。
但是，如果我们稍稍有点中国文化意识，你就会发现，课文选择的两种景象：落叶、大雁，在中国文化语境中，恰恰不是两种纯粹的自然景象，它们更是两种典型的文化意象。
夏丏尊先生在《我在国文科教授上最近的一信念》中，说过这样一番话：
在语感锐敏的人的心里，“赤”不但只解作红色，“夜”不但只解作昼的反对吧。“田园”不但只解作种菜的地方，“春雨”不但只解作春天的雨吧。见了“新绿”二字，就会感到希望焕然的造化之工、少年的气概等等说不尽的情趣。见了“落叶”二字，就会感到无常、寂寥等等说不尽的诗味吧。
在这里，夏先生说的是语感，他认为语文学习的第一要紧就是训练语感。但是，我们刨根究底问下去，为什么语感锐敏的人见了“落叶”二字就会感到无常、寂寥呢？这种感觉仅仅只是属于他个人的，还是一种集体无意识呢？
我们还可以继续追问，在语感锐敏的人的心里，见了“大雁”二字，又可能产生怎样的情趣和诗味呢？
这就必须回到“大雁”的文化语境、文化意象了。
“北雁南飞”最初当然只是一种自然现象，但是，在我们的文化语境中，它却慢慢成为一种蕴含和寄托着某些特殊心情的文化意象。
范仲淹的《渔家傲·秋思》中，就写到过“大雁”：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
这里的“大雁”，正是作为一种思乡的意象出现的。
陆游的《秋夜出门观月》中，也写到过“大雁”：
六十衰翁适得闲，一秋无事掩柴关。
雁来惨淡沙场外，月出苍茫云海间。
这里的“大雁”，则是作为一种悲壮的意象出现的。
王实甫的《西厢记·长亭送别》中，也写到过“大雁”：
碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
这里的“大雁”，则是作为一种离愁的意象出现的。
晏殊的《清平乐·红笺小字》中，也写到过“大雁”：
红笺小字。说尽平生意。鸿雁在云鱼在水。惆怅此情难寄。
这里的“大雁”，则是作为一种相思的意象出现的。大家知道，鸿雁传书是一个古老的传说，所传的“书”，就是书信。
我们看南朝的乐府民歌《西洲曲》，就有“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。”“望飞鸿”就是盼望书信，谁的书信？当然是情郎的书信。
我们看李清照的词《一剪梅》，就有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”大雁没有带来盼望已久的书信，于是，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
在文化语境中，大雁就不再是一种纯粹的候鸟、不再是一种自然的生物，大雁成了一种情感的象征、一种文化的符号。
有人说，一年级的孩子，那么小，又没读过多少书，有必要给他们讲这么多、这么深奥的东西吗？
你觉得很难、很深奥吗？其实，一点都不难，一点都不深奥。因为，文化就是我们的生活；意象就是我们的情感。
只要从孩子的情感和生活入手，他们完全可以接受和理解“大雁”这种文化意象的内涵。
我就是这样带着学生走进“大雁”这个文化意象的。
先问问学生，“你们知道鸽子会传递书信吗？”孩子们都知道。再告诉学生，“传说大雁也跟鸽子一样，可以给人们传递书信呢。”这就把“鸿雁传书”渗透到了语文学习中。
然后，你创设一个贴近学生生活实际的情境：有一次，妈妈去外地出差，一走就是好多天，你会想妈妈吗？当然想啊！你想对妈妈说些什么呢？
有的说：妈妈，我想你！好想好想你！
有的说：妈妈，你在外地还好吗？你要保重身体啊！
有的说：妈妈，我在家里挺好的，你不要担心我。
可是，这些话妈妈听不到啊？怎么办呢？把它们写下来，写成一封短短的信。有些不会写的字儿，可以用拼音来代替。
信是写好了，可是怎么寄给妈妈呢？我们请大雁帮我们寄信，好吗？好啊！孩子们很开心！
于是，当这样的审美情境融入课文学习时，孩子们发现“一群大雁往南飞，一会儿排成个‘人’字，一会儿排成个‘一’字”已经不只是一种秋天的景象了，因为，大雁们带上了自己对妈妈的思念、牵挂和爱。
这就有了课堂上我和学生之间这样地对话性朗读：
我读：孩子们看啊，带着你对妈妈的思念。
学生读：一群大雁往南飞，一会儿排成个“人”字，一会儿排成个“一”字。
我又读：看啊，带着你对妈妈的牵挂。
学生接着读：一群大雁往南飞，一会儿排成个“人”字，一会儿排成个“一”字。
我继续读：看啊，带着你对妈妈的爱。
学生也继续读：一群大雁往南飞，一会儿排成个“人”字，一会儿排成个“一”字。
通过这样一种审美的、诗性的学习，大雁和传书、大雁和思念、大雁和离愁就这样很自然地联结在一起。
于是，自然的大雁在学生心里就化作了文化的大雁，生物的大雁在学生心里就升华为情感的大雁。
而这样的文化情感不只是当下这些学生的体验，同时也是几千年来我们这个民族共同的体验。因为，我们学的是母语，它就是我们每个人的精神底色；我们学的是国语，是有着三千多年文化传承的语言，它就是每个中国人的文化国籍。
其实，文化一点儿都不玄。课文中出现的类似于像“大雁”一样的文化意象，正是我们打开中国文化之门的一把把金钥匙。
在统编语文教材中，就有北宋大文豪苏轼的一首诗——《饮湖上初晴后雨》。其中“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”一句，一经写成，便被人争相传颂。那么，在众多赞美西湖的诗词中，这一句，究竟有怎样与众不同的高妙之处？这首诗中，又蕴涵着哪些重要的文化意象呢？
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。苏轼写这首诗，有人说他赞美了西湖的美。“天下西湖三十六，就中最好是杭州”，这是天下人的公论，而苏轼的这首《饮湖上初晴后雨》又成为西湖的千古定评。因为有了这首诗，杭州西湖拥有了一个非常诗意的名称，叫做西子。那么这首诗，好在哪呢，前两句“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”写的是西湖晴天的美和西湖雨天的美，总之，晴天也美雨天也都是美的。后两句好在他产生了联想，由西湖联想到西施让西湖美上加美，他们觉得这首诗好在这儿，但是问题来了，前两句写西湖的美景，这话没错，那我们就在想西湖的美景多了去了：杨万里也写过西湖，毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。再比如白居易《钱塘湖春行》几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥，乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
把西湖比西施美上加美。那么拿来比西湖的，难道只有美人吗，不一定。也有人曾经这样比过西湖,白居易就是这样比的：湖上春来似图画，乱峰围绕水平铺。在他的眼中西湖就是一幅画。再比如周起渭也比过西湖：若把西湖比明月，湖心亭寺广寒宫。他把西湖比明月很美很形象。再比如，民间有这样的说法，西湖明珠自天降，龙飞凤舞到钱塘。把西湖比作了一颗晶莹璀璨的明珠，从天而降。把西湖比西子其实懂一点历史的人都知道，西施跟西湖其实没有直接的关系，他既不是杭州人，其实也没有到过西湖。那么请问苏轼为什么还要这样比呢？这首诗的解读，要找到一个非常重要的意象，你才有可能打开他的奥妙所在。
这个意象是什么，这个意象就是水。如果你不懂水文化，不懂中国水意象，那么苏轼这首诗的所有的奥妙，你可能就觉察不了。水是个极具特色的文化意象，在中国文学中水常常被用来承载思念愁绪等情感。宋代女词人李清照曾写道，花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。同时，水还被用来象征时间的流逝。南唐后主李煜曾有词作“流水落花春去也，天上人间。”在古人眼中，水在平静中蕴含着力量，滋养成万物丰润的生理。苏轼的诗句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”就是用这种思路将水与女性联系了起来，那么，西湖与西子有着哪些微妙的联系，在中华传统文化之中，流水于女性，为什么会产生文化关联的？那么中国的水文化，他的内涵又是什么呢？在我们这个民族看来，流水与女性之间有着某种天然的联系。在中国文化语境当中，水可以比喻女人，这是我们这个民族由来已久根深蒂固的审美理念和文化印象。在我们的生命观念当中，女性是人类的母亲。而水呢？使万物的母亲，所以女性和水啊，都是生命之源。而在我们的哲学观念当中，乾道为男坤道为女。所以，女性是阴柔的，是顺承的，有阴柔之美。那么水呢，在我们的观念当中，水者应以水善利、万物而不争，水也具有阴柔之美。所以，无论是生命观念还是哲学观点，女性和水之间都有着高度的匹配。因为可以这样来比女人，水和女人，本体和喻体之间，其实一定有某种相似性。
我们的文化是怎么理解女性跟水之间的相似性的。
第一，水和女性在形态上有相似性。我们看水呀，比如说河水滚滚江水滔滔洪水荡漾，海水汹涌溪水蜿蜒，所有的水的形态都是流线的曲线型的。你有没有想到女性的身体也是流线曲线，所以这是形态上的相似，我们来形容女性的眼波有两个词：叫秋水盈盈，含情脉脉。我们来形容女性的身姿，叫清水出芙蓉天然去雕饰，我们在形容女性的神情，那么最传神的那个字眼，就是水灵。
第二，水和女性在质地上也有相似性。水的质地，她的触觉是绵柔的。她的视觉呢，是绵绵不绝的，而女性多情重情，就像水一样绵柔绵延不绝，所以我们形容女性的思念，是望穿秋水，我们形容女性的温婉是柔情似水，我们形容女性的相思是“汴水流泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。”
第三，水和女性在纯度上是相似的，所以我们喜欢用清白清纯清丽清雅来形容女性。红楼梦里面的贾宝玉就说过这样一段话“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。”所以他的感觉见了女儿就清爽而见了男人就觉得浊臭逼人，这就是一种文化现象。
那么正因为水和女性之间有着这样的相似程度，这样一种天然的联系，所以我们回头来读苏轼的这首诗。你就会发现，其实所有的奥秘都藏在这个水上。其实，苏轼的这首诗我们可以倒着来分析。“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”西湖是水，西子是女性。水和女性，让他产生这样一种自然的联想，那么您想前面两句，他应该写什么，应该写水啊，因为是由水自然的联想到女性。第一句水光潋滟晴方好写的是什么水，潋滟一词写出了晴天时候的姿态。第二句山色空蒙雨亦奇，你以为他是在写山吗？不是的，他写的还是水，写的是雨水下来的时候，山色才会空蒙，所以第一句写晴天的水第二句写雨天的水，第一句写湖面的水，第二句写天上的水。第一句写的是水光，而不是水波。水波是是实的，水光是空灵的。第二句写的是山色而不是山雨，山雨是实的，山色是空灵的。所以前两句全在写水，无论是晴天还是雨天，无论是天上还是湖面，西湖的水就是那样的美丽那样的空灵那样的天然那样的纯洁，所以他很自然的想到了女性。这是最自然不过的联想，这种文化的联想。所以，当你进入到水文化意象的这个语境当中去的时候，你才能够打开苏轼这首诗的奥妙。这就是一种文化现象。
其实顺着这个思路，我们还可以进一步追问，既然水和女性有如此天然的联结，为什么他单单联想到的是西子呢？
第一，从地域来看。我们从地域上来看西湖在哪里？浙江杭州属于古越国，西子在哪里？浙江诸暨，属于古越国，所以从地域上面来看，西湖和西子都属于古越国，这是地域上的得天独厚的优势，特别的清净。
第二，从形象上来看。西施的美被形容为沉鱼之美。为什么是沉鱼？因为他是个浣纱女。他在江边浣纱的时候，因为他太美了，引得很多鱼儿游过来看她太美了，甚至忘记要保持在水中的游动，结果都沉到了江底之下，所以这才有了沉鱼之美。
第三，我们从气质上来看，四大美女的气质是不一样的：昭君冷艳貂蝉妩媚贵妃臃肿，而西施的美呢，是清丽。清水出芙蓉、天然去雕饰那种天然的美，和西湖天然的美是高度匹配的。
第四，我们从音韵上来听：欲把西湖比西子，两个西字开头的读起来好听啊，有音韵之美。其实，除了这四点之外，还有更重要的一点。欲把西湖比西子，大家知道，西湖的美就在眼前看得见摸得着那是一种现实的美。但是谁见过西子没人见过。正因为没人见过所以西子的美，没了人们无限想象的可能和空间，他只可意会不可言传，于是因为他千古一比，西湖也因此变得美上加美，这就是他的秘妙所在。所以你只有把它放在水文化水意象当中，才能够更好的解读苏轼写的这一首诗。
所以我们学语文，视野可以开阔一点。可以有更多的文化视野。多角度多维度的文化视野来考察来理解我们的语文，这样学起来才更有味道，学好语言和文字需要开阔的文化视野，了解其中的文化意象和内涵，这样就能从简单的掌握语言交流技能上升到体会古人精神境界，继承传统文化精髓的高度。语文的背后是绵延千年的中国血脉，是流传百代的华夏更新。学语文，就是寻找诗意的精神家园。
关于水文化，我们的语文书中还有许多与之相关的民间故事。那么这些故事都是什么？他们又为水赋予了哪些内涵？其实说到水文化水的意象，我们还可以说更多有趣的现象，我们的语文书当中有很多中国民间故事，它们都和水有着密切的联系。
第一大民间传说《白蛇传》讲白娘子和许仙的爱情故事，这个故事主要的场景就在杭州西湖。白素贞和许仙，因为在西湖上同舟避雨，于是一见钟情，雨水成了他们俩爱情的催化剂，成为了这缠绵悠远的爱情的最好的见证，这是第一大民间传说。
第二大民间传说《梁山伯与祝英台》讲的是梁山伯和祝英台之间的爱情故事非常凄美，非常感人的故事，其实梁祝的传说也跟西湖有关，因为当年梁山伯和祝英台就是在西湖边上的万嵩书院读书，结下了情缘，而这个故事最感人的毫无疑问是在他的结尾。因为祝英台被迫出嫁。那个时候，梁山伯因为思念祝英台已经病逝了。于是祝英台绕道前往梁山伯的坟墓，他在墓前痛哭。结果电闪雷鸣风雨大作梁山伯的墓突然被炸开了。祝英台跳进了墓中。墓合拢了。这时候风也停了雨也停了，彩虹高悬而有两只蝴蝶从墓中飞了出来，这里有一个很重要的细节化蝶化蝶，需要什么需要水，需要天上的雷雨交加时候下的水，所以水成了梁祝化蝶的催生剂。
第三个民间传说《牛郎和织女》的爱情故事，那么牛郎和织女的爱情故事发生在哪呢，发生在一条河里，牛郎看到织女在洗澡就悄悄的拿走了他的衣服，女性没有衣服，没有办法回到天庭，所以最后他做了牛郎的妻子。可以这样说，河水承认他们俩相爱的缘起，但是到后来我们也知道，隔断他们相爱的也是一条河，只不过这条河不在地下，而在天上，这条河叫银河。但是，更令人感动的是，因为他们之间的感情感动了喜鹊为他们架桥，于是每年的七月初七就有了他们的鹊桥，银河反而见证了他们之间的爱情，所以还是和水有关。
第四个民间传说《孟姜女哭长城》讲的是范喜良和孟姜女的爱情故事。孟姜女万里寻夫来到长城，得到的噩耗是丈夫已经死了，因为修长城累死了，于是孟姜女在长城脚下哭了三天三夜，长城轰然坍塌，露出了范喜良的尸骸。那么，孟姜女重新安葬了丈夫之后，投海自尽，所以您哭倒长城的是什么，是水，是孟姜女的泪水，是孟姜女无尽思念的泪水无尽悲痛的泪水无尽控诉的泪水，见证了他跟范喜良之间的爱情故事。所以你会发现中国四大民间故事，其实都跟中国人对水文化的意念和意象有着密不可分的联系，所以，在这里不仅跟女性密切相关，同时还成了爱情的象征。西湖的水是白娘子和许仙的爱情象征。天上的水是梁山伯和祝英台的爱情象征。银河的水是牛郎和织女的爱情象征。而眼中的水是孟姜女和范喜良的爱情象征。
我们站在水文化的角度来解读这些民间故事，就会发现这样的文化意味就更加绵长，更加深厚，正是文化让我们的语文变得更加润泽。
