昨天去看了《攻壳机动队》真人电影版，去之前其实没有抱太大希望，只想看看穿连体秋衣的少佐跳个楼，还有人夫陀古萨。但是一路看下来没睡着，感觉制作水准已经达到了大片及格线。导演为了安抚原作粉还还原了很多经典镜头和机械设定，所以能看到这部电影逃过策划期地狱，活生生地摆在眼前，我作为一个伪粉已经相当满足。
先说好的。
故事编剧上很有野心，情节取自95、04年两个剧场版和tv系列故事，杂糅在一块创造了一个标准的悬疑故事。包括少佐深潜机器玩偶追踪傀儡师，巷间追逐被洗脑垃圾工，发现自己身世虚假，最后徒手拆战车等等在内的故事情节都在致敬整个《攻壳》系列。看得出编剧是想给观众来一个肯X基豪华套餐，而且不打算挖坑拍续集，想一次过把故事来龙去脉讲清楚，这么大大的业界良心是一定要点个赞的。
内在哲理上也像那么一回事，起码不来虚的，能自圆其说。真人版讨论的问题是：
如果我的记忆是虚假的，那么“我”还是“我”吗？
尽管五百年前笛卡尔说过“我思故我在”，可那是放在思想是真实的前提上来说的，他老人家搁置了上帝是否给他造了个假思想的问题。假如连组成“我”的思想和记忆都是假的，那么“我”在还是不在？这值得没看过的观众们讨论一下，动动脑筋。
可惜的是，这样的戏码早就在咱们前州长出演的《宇宙威龙》和囧林演的《全面回忆》（两部戏是同一个故事）里上演过了。所以这对科幻电影迷来说明显已经没有什么新意。反倒是将小造反派洗脑改造成反恐斗士这个想法蛮有意思的。
而95版《攻壳》的核心问题是：
如果我的躯壳被完全替换掉了，那“我”还是那个大脑里的“我”吗？
归根结底，押井守想问的是要怎么做才能保持“我”的存在，然后再是虚假记忆会否抹杀“我”的存在的问题。就影片传达的意思来看，导演和编剧的理解没算偏差太远，过大的思考量反而会吓跑第一次看的观众。
但是（敲黑板），这一版《攻壳机动队》还是有许多不如人意的地方。
首先是电影美术想象力相当薄弱，甚至不如上世纪的科幻片。
自从有了《银翼杀手》珠玉在前，后来是个跟赛博朋克沾边的电影都要给街景弄点九龙城寨风格进去，《攻壳》真人版也不例外。这些电影场景都是清一色的冷色调，还要有种湿漉漉的触感，真觉得一股发霉味要冲出画面，扑鼻而来。在借用95版最棒的香港场景时也毫无新意，完全是照搬，我们的美术设计在哪里？
还有荒卷大爷房间里的那两个机器人，整天把手揣在裙子的兜里装什么X？杀人恐怖分子都戴着个好像SM道具一样的口罩，这服装设计一点也不酷，真的不酷。还不如看我们汤老师开车呢！
其次是道具设定并没有进步。几十年过去了，现实越来越像科幻电影场景，科幻电影场景反而越来越靠近现实，可见好莱坞制作人们的想象力在这十几二十年里更加匮乏了：
空气三维投影，《星际迷航》早玩过了。
脑机连接，《黑客帝国》玩过了。
人脑意识潜入，《入侵脑细胞》玩过了。
药物注射控制意识，《撕裂的末日》玩过了……
所以，这部影片在展现未来感上显得相当平庸。
第三是故事逻辑有问题。
看了半天我都没想明白，少佐到底归谁管?公安9课到底是个怎样的存在？为何少佐能一呼百应？像荒卷老爷子这种政治老狐狸怎么会对少佐鞍前马后？要知道95版的少佐是怕荒卷大爷拿傀儡师跟公安六课讨价还价，自己会错失追寻答案的机会，才只身潜入博物馆与思考战车展开激战的。总之故事有好多没搞懂的逻辑关系，稍微深入思考一下就会露出破绽，不过相信第一次看的观众可能没有那么多机会去深究这些，少佐寻找自我的主线剧情已经将大家的注意力牢牢吸引住了。
第四，最让我不满意的是对陀古萨的改动。居然把他拍得武功高强，狂霸拽酷，而且还丢了人夫属性。
还我人夫！！
作为几乎还是原装人类的陀古萨，在这群高度义体化的战斗怪物中间是个异数。他存在感强不是因为他很强，而是因为他最弱，还有老婆孩子，每次出任务都得悠着点。他就是反照高度义体化人的一面镜子，时刻在提醒着少佐他们，不要迷失在机械改造之中。顺便一提，他还是少佐钦点的预备接班人。
总结：《攻壳机动队》真人版是一部很热闹的科幻大片，有炫酷的特效慢镜头，有追寻自我的思考，有催人泪下的认亲，也有警恶惩奸的正义，看完以后可以很满足。但是如果你想看主角自我纠结得让观众想自杀的《攻壳》，那么还是回家打开电脑，叫上个豪华套餐慢慢欣赏，资源网上都有，在线可看。
补充说一个，少佐为什么变白人的问题，我觉得影片圆得没毛病。
最后还是那句，还我陀古萨人夫属性啊啊啊啊啊！！！
