很难知道七代目是如何说服这个坑爹的作者，可以说当年七代目人缘好，也可以说富坚寂寞难耐。也许也因为他刚好手头需要钱：富坚正在与兔子热恋。

总之，富坚随即发布了自己真正意义上的第二部冒险作品

于是“无尽的休刊”开始连载了……

在1998年14号上，一本名为《无尽的休刊》的漫画开始在JUMP上开始连载

这本漫画呢，他完全的……

总之，在这部作品当中，富贱大人的绘画技巧已经超越了幽游时期

在其绘画技巧上，达到了一个崭新的高度……

下面，让我们随意的抽取几张，一同来欣赏大神的作品吧……

对的，不用怀疑，这的的确确是当年连载在JUMP周刊上的画面。

很显然易见的是，富坚深受当代最伟大的后现代野兽派画家富贱曹高斯基的影响，这不单单是他个人的一小步，更是漫画家集体的一大步……

猎人这部漫画从一开始就悬念迭起，主角的父亲，以及一个全新的猎人世界，简单的介绍了世界设定之后，主线马上进入了猎人考试。

我一直觉得，猎人考试篇章可以说是其猎人当中最精彩的部分，无论其创建的一个新的世界，还是各种不同的元素应用，乃至惯用的四人组设定，不但延续了其在幽游的精彩程度，更加进一步的描绘了一个大大独特的世界。

如果说海贼的世界程度展现方式是走地图的模式的话，那么猎人的世界展现方式则是全自由式，在猎人考试之后，四小强进入了游戏世界当中，随后又是幻影旅 团的对决，最后又出现个蚂蚁世界，而故事一开始设定的主线，寻找主角的父亲，到后期已经被抛掷脑后了，虽然这种高自由度的故事在剧情紧凑连贯性上可能有所 欠缺，但无疑丰富了整个故事框架。

而在幽白时期惊鸿一现的有趣念能力设定在本作当中开始大范围使用，再加上幻影旅团这个历来漫画当中人气最高的反面组织的剧情进入，更是将作品的火热推到了一个高度。

总之，这部漫画一开始就具备了所有精彩的元素。再加上富坚义博这个名头保证，富坚义博续幽游白书之后，第二次人气爆棚。

这个以两个正太为主角的故事开始风靡……

然后……

悲剧发生了……

凭借着猎人的超级红火，赚够泡妞钱的富坚在99年幸福的与美少女战士的作者武内直子（现在是富坚直子）小姐步入了婚姻的殿堂，在一干粉丝及作者的祝福下，暂时小小的休刊了一段时间度蜜月去了，这个小两口之间一辈子的事情，所以也没有人苛责什么……

但所有人都想不到，旅行中的富坚突然感慨生活是多么美好，画画是多么枯燥。看着身边的娇妻，再看看远处的美景……

富坚陷入了沉思当中……

回归后的富坚一如既往的更新着漫画，但大家却突然发现此君看是三周一小休，五周一大休了……

而休刊的理由也五花八门，由一开始业内的潜规则外出取材被用自己用烂后，富坚开始独辟蹊径。开始频繁的腰痛，普通感冒（这个感冒也奇了，连续三年一直 重复普通感冒，当属疑难杂症。），手痛（肌腱炎），游戏没通关（囧）老婆闹别扭（回娘家，罢工等等……）头晕四肢乏力，总之一个字：拖！！

严肃点，不要笑，这不是楼主我编，是活生生的事实……

而当年被业界广为流传的一件事情（不保证真实性）

说，那么有一天，富坚拿着草稿给编辑看，编辑以为是NAME（剧情设定稿）看罢之后，称赞道：“非常棒，什么时候出正稿？”

富坚嘿嘿笑了两声：“这就是正稿……”

编辑：“囧”

富坚：“最近我老婆生病了，我要照顾她，没办法啊，要不您看就收下吧？”

当然，作为一个负责任的编辑是当然不会干这种事情了。

富坚被婉拒了，但随后这件事不知道怎么就被放到了互联网上开始流传：“编辑手上有猎人的新话却不给放出……”

随后，麻烦就来了，编辑一直接到恐吓电话，警告他

“晚上走路给我小心点……”

作为一个负责任但更加爱惜生命的编辑……

他妥协了……于是，草稿出世了……

总之，让我们看看猎人长时间休刊的一个时间表（小段休刊我们还是忽略吧……）

1.2006/2/13　<猎人260话>出刊 

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1年8个月的休刊期 

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2007/10/6　<猎人261话>出刊 

2. 2007/12/1　<猎人270话>出刊 

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4个月的休刊期

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2008/3/3　 <猎人271话>出刊 

3.2008/5　 <猎人280话>出刊 

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5个月休刊 

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2008/10/6　<猎人281话>出刊 

4.2008/12/1　<猎人290话>出刊 

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1年休刊 

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2009/11/27　<猎人291话>出刊 

7.2010/5　<猎人310话>出刊 

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1年三个月休刊 

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2011/ 8 <猎人311话>出刊 

而每次复载的时候，JUMP首页必将刊登……

这种图片我们看过多少回了？

以上这些赤裸裸的数据解答了这部与海贼王差不多同一时间开始连载，至今连载13年连载却还没海贼王一半多的问题。

在某次被编辑逼稿烦不胜烦的富坚干脆直接传真到JUMP编辑部，假用兔子小姐的名义宣布自己已经身亡的消息，虽然最后被编辑部揭穿，但此后日本一旦出现点风驰草动，死亡人名单当中一定会有一个富坚义博的名字。

附上一家业内广为流传的富坚家中真相……

很多同学其实都在问，为什么日本同学这么淡定的看着他无耻休刊。

其实说实话……

日本同学们的反应更加强烈。

在富坚刚刚开始小段小段的休刊的时候，就有骚扰电话打进其家警告他老实点……随后在其大规模休刊的时候，更是无数的恐吓信寄到JUMP编辑部。

最为危险的一次，是据兔子小姐反映最近一直有可疑男子徘徊在其家中附近。甚至惊动了日本警方，最后以富坚搬家落幕。

即使这样，富坚依然淡定的搓着麻将，面不改色的继续休刊着，什么时候没钱了，出来画一下，捞够本了，继续休……

好吧……请您自由的休刊吧，我老了再看还不行吗？

凭借着此种种劣迹斑斑（或者说神乎其技，神之一手……）富坚很荣幸的登上了史上四大漫画坑王之一的地位。虽然位居其末。

史上四大坑王……

1.《强殖装甲》又名强殖装甲凯普，作者是漫画家高屋良树，1985年开始连载，至今依旧在连载。本漫画在连载期间换过数个杂志社(多半都是天灾，杂志社倒了)期间断断停停，连载超过25年

2.，《五星物语》是日本漫画家永野护的科幻漫画，1986年开始连载，由于作者的独特的交稿方式(一交就交一年的)以及“要用一生的时间来完成这部作品”的“豪言”这部漫画也顺理成章的连载了超过25年。

3.富坚的至交好友，当年与兔子恋爱的介绍人，萩原一至。作品是《BASTARD!! -暗黒の破壊神》1988年开始连载，在97年出山的时候还大言不惭的说，我一直在努力更新……其连载时间超过二十年

4.富坚义博……

好吧，最后以一个搜索来的数据结束这次坑爹的作者

猎人休刊记录……

【1998年】27号（12）、41号（24）、51号（33）【连载34次，休刊3次，休刊率8.1%】 

【1999年】1号、2·3号（合刊，下同，不另说明）、9—11号（38）、14号、27—29号（51）、31号（52）、33号—36号（53）、41号（56）【连载33次，休刊15次，休刊率31.3%】

【2000年】9号（73）、25号（87）、27—32号（88）、44号（98）、48—51号（101）【连载35次，休刊13次，休刊率27.1%】 

【2001年】1号（102）、7号（105）、10号（107）、14—15号（110）、26—27号（119）、33号（124）、36·37号（126）、39—43号（127）、49—50号（132）【连载32次，休刊16次，休刊率33.3%】 

【2002年】1—2号（134）、10号（139）、13号（141）、17号（144）、19—21号（145）、26—31号（148）、35 号（151）、40号（154）、45号（158）、47号（159）【连载30次，休刊18次，休刊率37.5%】 

【2003年】11号（172）、16号（176）、19号（178）、25号（182）、29号（185）、33号（188）、36号（190）、41号（193）、46号（197）、50号（200）【连载38次，休刊10次，休刊率20.8%】

【2004年】2号（203）、8号（206）、12号（209）、16号（212）、19—21号（214）、24—29号（215）、31号 （216）、33号（217）、36号（219）、39号（220）、41—45号（221）、48—50号（223）、53号（225）【连载23次， 休刊26次，休刊率53.1%】

【2005年】2号（226）、7号（228）、11号（231）、15号（234）、18号（236）、23号（239）、27号（242）、31 号（245）、35号（248）、40号（251）、43—44号（253）、47—49号（255）、51—52号（256）【连载31次，休刊17 次，休刊率35.4%】 

【2006年】1—7号（256，接上年）、12—52号（260）【连载4次，休刊44次，休刊率91.7%】（恭喜FJ，神格化！！！） 【2007年】1—44号（260，接上年）【连载8次，休刊44次，休刊率83.3%】【2008年】3—13号（270）、25—44号（280） 【连载20次，休刊28次，休刊率58.3%】 

【2009年】3号到年底（290话）

【2010】2009年年底再度开载，2010年5月再度休刊到310话

虽然JUMP新挖掘出的两大新人冲力十足，虽然JUMP能够请出老牌作家富贱护航，但市场显然是需要时间去积累的。

JUMP的颓势一如既往，销量缓落下滑至370W，而同时，他们的对手少年MA则增长至415W。而且似乎这个势头任然没有完结的意思。

少年MA能如此强劲，除了因为其旗下众多作品刚好处于一个黄金期（作品剧情度过早期铺垫，进入中期发展），更因为时任少年MA杂志社的第七任编辑长野内雅宏的智慧。

这个一手完成少年MA反超JUMP的功臣，其独特的视野使得他做出了一个非常正确的决定。

不局限于漫画这单一平台的局面，类似于JUMP七代目使用多元化电子平台来扩展集英社的发展，野内这个同为七代目的编辑长却将其旗下漫画与电视媒体很好的结合了起来。

快速电视化！

这便是野内的独家秘笈。

通过快速的电视剧化，TV动漫化，速度的拉拢电视一族再反过来提升杂志关注度提升杂志销量。

某些方面来讲，MA确实在这些方面上有着比JUMP独天得厚的优势。

MA旗下的作品的风格决定它无论是真人化昂或者是动漫画，其制作速度都会比JUMP那热血打动的风格要快速很多。

再加上讲谈社这个老牌资历的出版社背景，与日本三大电视台之间皆有很好的合作关系。

以上的诸多原因也导致当年MA旗下的漫画作品，例如GTO，感应少年，足球风云，中华一番等作品能在不到一年的连载时间内就动画或者真人化。

一直以来，日本漫画界这块蛋糕一直保持一个微妙的平衡。

少女漫画界由小学馆的“CIAO”（KISS，星梦天使，阿尔卑斯玫瑰）杂志领先，而青年漫画界则是讲谈社的“Afternoon”（虫师，我们的女神，寄生兽）占据领导的地位。至于少年漫画则一直以来是我们熟悉集英社的“JUMP”的天下。

但现在，这个漫画界的三块大蛋糕，其中两块——少年与青年都成为了讲谈社的领地。

人们不仅疑问，讲谈社准备做什么？

其实无论讲谈社准备做什么，对于处于低谷中的集英社完全没有考虑的必要。

集英社最需要考虑的便是怎样能将JUMP走出低谷。

面对JUMP的持续下跌，对比对手MA的销量上扬，集英社高层选择继续信任七代目。并没有之前那么浮躁鲁莽。

七代目上任以来，虽然杂志销量并没有很好的上涨，但总体来说，其挖掘出的新人数量对比与“消失的两年”来讲，势头是非常不错的。

在JUMP的老作家们或多或少的出现了与JUMP离心离德（北条司，原哲夫）对于与新作者们的强劲，继续挖掘新作家的工作也就成为了未来一段时间七代目给编辑部定下的政策。。

因此，JUMP编辑部在一段时间内重拾之前丢下的老传统，更多的给予新作家关心与帮助

也因为如此，这给了一个新人机会。

在1998年第31号上，同为和月伸宏旗下弟子，“连衣裙爱好者协会”另一位人士也开始了自己长篇连载的征程。

武井宏之的通灵王开始了连载。

这本讲述通灵者麻仓叶，为了实现「能够过着无忧无虑的生活」之愿望和与未婚妻恐山安娜的约定，从老家出云出发到东京修行。越接近比赛开始之时，开始有来自世界各地的通灵者，怀抱各自的梦想聚集到日本东京参加东京通灵人预赛。

“通灵王”这一漫画的连载时机非常好。

在当时，梦枕貘的小说《阴阳师》已经在日本社会中非常具有影响力。而冈野玲子在那一年也刚好结束了阴阳师的漫画版本。

神鬼故事如同国内一般，拥有非常众多的爱好者。而武进则非常聪明的将神怪的故事搬到了现代背景当中。以现代人物控制古代灵魂进行战斗的典型JUMP风格来展开剧情。

而在当时JUMP众多作品当中，麻仓叶可以算是主角必单细胞这一设定的相悖者了。武进非常擅长塑造人物性格。比如众所周知的女王安娜小姐。

而在其绘画技巧上，武井更多的受到了和月伸宏的影响，剑道这个因素，始终贯穿全副篇章。而其画风也更进一步，更加的干净漂亮。

通灵王也因为其别具一格独特的阴阳世界，成为了JUMP复苏时期的中流砥柱。

但遗憾的是，武井虽然优点不少，但其缺点也很突出，他对于漫画内容当中的进度把握非常差，这点从漫画当中时间跨度为千年，但伏笔却少得可怜就可以看 出。在进行到漫画后期当中，通灵王大赛当中终极BOSS叶王早早出现也使得后期内容陷入了一个无剧情可发展的窘境。从而陷入了一个不断战斗的古怪循环。

在这点上，对比自己的好友，同门兄弟的尾田来说，武井确实差了很多。

通灵王在04年时惨遭腰斩，虽然在08年的时候，武井补充完了结局。但在当时，通灵王的人气总体保持在第九~十名左右，并没有达到JUMP一贯以来腰斩的标准。这个腰斩也成了JUMP悬案之一。

总之，通灵王这本优秀的作品也成就了武井，虽然自此武井再也没有拿出一本拿的出手的作品。

看见好友尾田依然红火，也许武井只能在心中默默感伤自己不能陪他继续走下去了吧…

1998年这一个年头，可以JUMP是在第七代目的领导下最为韬光养晦的一年。

在完结的98年当中，JUMP埋头开始在杂志作品当中下着功夫，他们抛去了昔日的浮躁与不可一世，又再一次的重拾了当初拼搏精神。

在某种程度上，98年是相当乏味的一年，依托着JUMP的隐忍，MA也闷声发大财，不声不响的把杂志销量提高到了425W的高峰。

相比MA自从得到第一的宝座销量不断攀高，昔日的王者JUMP则开始不断下滑，360W的销量创下了十年来最低的一个记录。

而至于另一个对手SU（好久没出场了……）则继续酱油中……

颓势就是这样，一旦开始，就难以预料到什么时候会结束。

虽然这一年在新人发掘上成果颇丰，但有一个大问题摆在七代目的面前。

浪客剑心，这部独自支撑JUMP几年的作品，终于进入到了尾声……

浪客剑心这部作品，在时代大流当中比较特殊。JUMP进入衰落期的时候，恰巧是它的黄金辉煌期。在JUMP那丢失的两年当中，它可谓是独自挑起了整个 JUMP的大梁。在SD完结之后，一线作品当中名副其实的实则也只有浪客剑心一本而已。其他类的作品在人气排名上更多的是别无选择的无奈而已。这种无奈所 产生的直接结果便是97年海贼王与世纪末领袖这两本仅仅连载不到半年的作品在人气排名却可以位列二三位。由此也反映出当时日本读者的心声吧。

但在某种程度上，浪客这部漫画在历史当中的作用更像是承上启下。在SD完结之后，浪客剑心借此良机终于在97年成为了人气第一的作品。可惜仅仅一年之后便被其昔日的弟子尾田的海贼王所打败，真可谓世事无常。

无论怎样也好，这部在历史当中具有比较特殊位置的漫画也终于进入了其完结期。

这就给七代目带来了一个大大的难题。在当时，借助于大批的新人崛起。JUMP在漫画质量上刚刚摆脱了低谷，虽然杂志的销量陆续下滑，但这是杂志不可避免的阵痛期。只要时间足够，读者们迟早会因为被优秀的漫画吸引而回归。

老读者+新读者，这才是一本杂志提升销量的好办法。

海贼王，世纪末，通灵王这种新人漫画无疑就是拉动新读者的源头。

而像剑心，乌龙这种漫画就是老读者继续购买的理由。

目前的困境就是，在一干新作者虽然显露出其优质的潜力但缺少时间积累的这么一个转折点上，老作品又要完结。

可以说，在95年龙珠完结后的噩梦给JUMP编辑造成的阴影的程度是无可想象的，只要面临人气漫画的完结时，这个阴影就会又一次抨击每个编辑的心头。

“更多的读者流失怎么办？”

现在的JUMP可不是当年的霸主了，已经被逼近悬崖的JUMP承受不起新一轮的打击。

剑心完结之后，真正的人气漫画数量就只剩下三本了：海贼，世纪末，猎人

这无疑非常不利于JUMP的重建。

想要摆脱这个糟糕的局面，只能找到一本接替浪客剑心的人气漫画。

“人气漫画……人气漫画……最好能在极短的时间内成为人气漫画”

七代目反复想着这件事。但他同时又知道，能被他挖出尾田和岛袋这两个天才已经非常不容易了。极短时间内成为人气漫画的天才作者又何其稀少。

但命运非常眷顾七代目，在这个转折点上，上天却送给他一个天才的作者。

送给他一个一直郁郁不得志的作者。

他的登场，也拉开了世纪之交这一年，两大杂志最重要的一次全面比拼。

“hi,大家好，我是小畑健，这是我的故事。”（1969年，小畑健出生在日本新澙）

“我是个职业漫画家”（1986年，正在上高二的小畑健投稿JUMP的手冢赏，并令人讶异的获得了佳作赏，这似乎预示着又一个天赋横溢的作家要面世了，也由此，小畑健正式出道。）

“在漫画界的打拼中，我曾经默默无闻。”（1986年就出道的小畑健，在短暂的拜师学艺之后，正式开始在JUMP上连载漫画，也成为了专职的漫画家。高二就获得了手冢赏的小畑健却高开低走，一直没有拿出一份合适的作品出来。）

“他们说我很有天赋，但可能并不适合画漫画。”（小畑健被JUMP编辑部内公认为十年难得一见的天才，他的技术非常扎实，但风格并不固定，他可以随意 的配合作品当中的世界来调整自己的画风。但也许是生不逢时，在90年代那个JUMP的鼎盛当中，有太多太多优秀的作家，小畑健无疑被埋没了。）

“他们说我更适合做一个老师”（作为同一个地区出手的和月伸宏，原本一直视小畑健为对手，但在见过小畑健的作品之后，深为折服，于是主动要求成为其助 手。而和月伸宏后来也随之大红大紫。成为JUMP的招牌作家。而一度谈起小畑健这个人，往往不被人所熟知。于是，在当时，小畑健在业内的名头更多是被冠上 和月的师傅这个名头。”）

“但我没有放弃，只是不停的画，画，画。”（小畑健就这样默默的沉寂了六七年，一直到1995年的时候，小畑健开始连载了自己的傀儡师左近这部作品。）

“你知道的，当所有人都不认同你的时候，你就需要更加努力。”（在傀儡师左近这部漫画当中，小畑健的技艺已经纯熟，这部漫画获得了业内一致的好评。但可惜的是，在读者人气方面上，可谓惨淡之极。叫红不叫座，也让小畑健备受质疑。）

“虽然这并不容易……”（1986年出道立志成为职业漫画家的小畑健，在其作品并没有人气的时候，生活可谓很拮据。由于画漫画本身就非常占用时间，这 就意味着你不可能有太多的精力去专心做别的事情。因此，小畑健只能选择接很多不同的兼职来维持生活。这也就是为什么小畑健在其作品“食梦者”漫画中自嘲一 年不工作就会饿死。）

“我曾经迷茫过，失落过。”（曾经对小畑健无比折服的和月伸宏已经大红大紫，尾田荣一郎这个自己名义的徒孙也隐隐表示出非同一般的潜力，而混迹漫画圈 十几年的小畑健无疑显得一事无成。作为一个旁观者，笔者无法去体会他的感受，但笔者相信，小畑健应该非常的苦闷吧。昔日的助手已经成为招牌，而三十而立的 自己任然要为生活所虑。）

“但这已经不是我能否成为人气漫画家的事情了，我想证明给他们看，也证明给自己看。”（迷茫的小畑健并没有就此沉沦下去，他更加努力的提高自己的技艺。）

“那怕这需要十年，二十年”（在1999年，距离小畑健默默无名十三年后，30岁的小畑健终于迎来了机会。）

“当全世界都质疑你的时候，你能相信的只有自己……”（在棋魂这一漫画中，小畑健的技艺水平可谓已然大成，我相信每个人初看棋魂的时候，都不觉为其画 面而感叹。优美，漂亮，这些词非常贴切其画风，再配以优质的剧情。人们第一发觉竟然还有如此另类的作家。也许剧情创作是小畑健的软肋，但这丝毫不能掩盖他 的能力。仅仅99年当年，小畑健就击败了和月伸宏，小幅度的落后于猎人排名人气第三名，其后更随之动画的上映，棋魂在全东南亚内迅速蹿红，其程度媲美于当 年的足球小将。而因为其作品题材及人设方面上，棋魂相比于其他方面更适合各种改编，30岁的小畑健在沉寂了十三年，郁郁不得志了十三年后，可谓苦尽甘 来。）

“这就是我的故事……”（这就是小畑健的故事。）

棋魂的成功，不能忘记另一个功臣：堀田由美

这个漫画的脚本作者实际上并不是楼主小时候认为的那样是日本围棋界的专业人士。

堀田实际上只是个平凡的家庭主妇，在一次集英社做的“少年JUMP的脚本创作活动”中投稿，这个活动某种意义上更像是个企业宣传活动。没想到堀田的棋魂脚本入选，续而JUMP编辑部将这个入选作品交给了小畑健。

一个不得志的作者与一个平凡的家庭主妇相遇，改变了两个人的命运。

99年棋魂的大热，不但是小畑健的苦尽甘来。更多的意义在于解决了七代目一直担忧的问题。

小畑健作为和月伸宏的师傅，其美型画风可以保留住浪客剑心的大部分女性读者。并且棋魂的剧情题材并不是冒险类。作为冒险题材已经有海贼，猎人，通灵等等多本的JUMP来说，他们更加希望看见不同的漫画，而不会使得JUMP杂志中漫画种类过于单一。

而且小畑健一直以来的努力刻苦人所共知，在这点上显然要比某个不稳定因素要可靠得多。

小畑健的棋魂顺利上位也接替下了即将结束的浪客剑心，使得七代目在杂志排位上可以安心的把剑心归纳到第二阶梯队列。

而且与此同时，沉寂有一年多的游戏王漫画开始了其火红的速度，它以一种让业内人士膛目结舌的速度展开了疯狂吸金，在99年的纳税榜上以4亿多的纳税额度远远超过第二名的鸟山明。

以海贼，猎人，棋魂，游戏王为第一梯队，以剑心，世纪末，通灵王为第二梯队的JUMP在99年正式走出了漫画稀缺的困境。

七代目上任的第三年，JUMP杂志销量虽然没太多变化。但旁观者都很清楚，他们已经摆脱了作者稀缺的尴尬处境，作者储备进入正轨的他们，提升杂志销量不过只是时间问题而已。

旁观者清楚，作为当下死对头的MA更是心里如同明镜一样。昔日的霸主眼看着即将迈入正轨。这让同为七代目的少年MA编辑长野内雅宏很不安。

这不但意味着在不久的将来，MA可能要丧失这好不容易夺来的胜利果实，更会使得自己在高层评价上失势。

“把敌人消灭在襁褓中”一手促成MA辉煌的野内很清楚。

看着JUMP依靠新人迈入正轨，而自己这边却乏善可陈，更加糟糕的是，中华一番也于当年的14期完结。

虽然这本漫画某种程度上并不是大人气作品，但血液循环这个道理野内非常明白。

善于思考的他盯上了杂志社的某个编辑。

这个编辑，是自己带领MA击败JUMP的最大功臣。同时，他在漫画当中所展现的天赋也让野内惊叹不已。

看着自己的死对头JUMP七代目找到小畑健这么一个异类作者。野内也开始记上了心头……

对于JUMP的新人挖掘速度，不安的MA也开始了行动。

七代目野内找上了树林伸，这个先后担当足球风云以及GTO的责编也许很多人非常陌生。

但提起他的马甲：天树征丸，想必则是如雷贯耳。这位创作出MA标志性作品少年金田一的人，很难让人想到是个编辑。而这只是分身一号而已。

树林伸的分身二号则是：安童夕马 感应少年的脚本作者。

而现在，野内则需要他出现分身三号：拿出一部好的作品对抗JUMP。

临危受命的树林伸很快的创作出一个崭新的原创脚本，并分身三号名为：青树佑夜

并且，在其后的MA的历史中，树林伸的各种影分身也继续活跃着……

一个好的脚本，则需要一位好的作者。

在当时，棋魂的画风让所有人惊讶，其优美，漂亮，干净的画面让所有人都赞叹不已。

历史有时就是轮回，78年SU的福星小子让JUMP头痛不已，最后使得车田正美登场，而现在则轮到JUMP的棋魂让MA头痛。

迫于当时环境，需找优质作者的重任同样落到了树林伸的手中。

于是，树林伸推荐了一个人给野内，这个人就是绫峰栏人。

与当时JUMP的师承徒业的情况有所不同，绫峰栏人则是当时MA的招牌作者藤泽亨的助手。也正因为如此，树泽伸非常了解他绘画的水准。才能使绫峰栏人这个没有得过新人奖，连一个短篇漫画都没有的纯粹新人能立刻在少年MA上开连载。

99年第27期上，绫峰栏人发布自己的出道作《闪灵二人组》（夺还屋）

这本漫画讲述的以“被夺走的东西，一定帮你抢回来”为信条的天野银次与美堂蛮两人组成的“闪灵”夺还组织。两人分别有不同的特异能力，以此来展开剧情。

事实上，绫峰栏人也回报了树林伸的信任，很难相信《闪灵二人组》这部漫画中的绘画水准出自一个没有任何连载经历的新人，如果说棋魂的画面给人第一感觉是漂亮的话，那么《闪灵二人组》则是精致了。笔者当年看到这一漫画的时候就感叹道为何漫画能绘制到如此地步。

至于其剧情程度上，树林伸就是招牌，在此不必多说。

绫峰栏人在其作品当中更多的受到了藤泽亨的影响，藤泽亨一贯的卖肉风格，在这部作品当中有很好的延续。不但作品当中的少男少女都异常的美型，其众多女性角色的身材使得多数男性读者慕名购买，也堪称是另类了。

《闪灵二人组》最终也狂卖二千二百万本，初出茅庐的新人绫峰栏人也凭借此部作品一跃成为当红作家

MA沉寂一年后开始展示活力，但JUMP得复苏工作展开有条不紊。七代目很了解JUMP的兴盛历史，可以看出JUMP的三次辉煌发展中，体育漫画一直占据 一个显赫的位置，无论是早期的《阿斯特罗球团》，黄金期的《足球小将》，白金期的《灌篮高手》，似乎每次JUMP辉煌成分当中，体育漫画绝对会占据一席之 地。这某种程度上来讲也算是一种宿命吧。

甚至此理（或者说封建迷信？）的七代目早早的在这块上就有算行动。在九八年开始，JUMP的期刊上就开始出现体育漫画的短篇，但结果大家也应该知道， 有足球小将与灌篮高手这种高峰珠玉在前，特别是前几年的灌篮高手给读者造成了心理影响，普通的体育漫画很难受到读者认可。

于是，体育漫画这块就搁置下了。

一直到99年中期，又一本体育漫画给JUMP的复苏添上了浓墨重彩的一笔。

这本漫画就是《网球王子》

《网球王子》的作者许斐刚并不算是一个新人，在给三位作者担当助手之后，于1993年在JUMP的增刊当中连载作品《世界第一硬汉》，其后于96年连载了几个短篇之后，于97年正式开始了为期一年的长篇连载《COOL RENTAL BODYGUARD》

许斐刚在99年开始连载了自己生涯巅峰作品《网球王子》，这部讲述几个年轻人组队打网球的故事，这部作品一经推出就很快获得了人气，在连载第二年仅仅以微弱优势落后与《火影忍者》排名第四，一年便挤进前四。

许斐刚的《网球王子》相信让很多人（百分之九十是女性……）曾经迷过，一部作品当中出现如此多的男角色帅哥，同时又罕见女性角色的漫画也无愧其“王子”的名头了。

许斐刚早年曾经给少女漫画的作者浅美裕子担任过助手，这似乎也说明了作品当中那奇怪暧昧的来源（咳咳……）

《网球王子》对日本女性读者年龄层上做到了跨层通杀，这也说明了为何每当作者本人出席活动之时，会场上会出现长长的“欧巴桑”队伍。

《网球王子》某种程度上很像早年的《足球小将》，同样是依靠各种华丽的必杀技来进行竞技，不同在于，足球是十一个人的运动，而网球最多是两个人的运动，这就让许斐刚拥有更多的笔墨可以丰满人物。同时也可以开发出更多匪夷所思的网球“技巧”

帅哥+爽快的必杀技+各色人物的基调也不同于《灌篮高手》，也因此可以在珠玉在前的体育漫画当中挤出自己的一片天空。

于此同时，在《网球王子》连载几期之后，JUMP当年的招牌作品《浪客剑心》也就此完结，这本见证JUMP风风雨雨的漫画的完结也正式的开始JUMP后时代的开始。

浪客剑心的完结，却也给了MA的一次机会，《浪客剑心》辛苦的培养出一大批热爱剑客的粉丝后转身离去，就如同当年的幽游白书一般，与当时SU抢夺幽白培养的粉丝群体一样。

MA也在剑客这个题材上，动起了脑筋……

MA上一直便有使用女漫画家的传统，例如MA的招牌作品《金田一》的作者佐藤文也便是女性，而这次完成抢夺剑客漫画读者群的作者也是一位女儿身。

99年初出道的上条明峰在MA上开始连载自己的作品《鬼眼狂刀》（以下简称KYO）

《鬼眼狂刀》讲述的是战国末期的一位剑客的故事（好简洁- -）

上条明峰在使用历史背景的时候，很聪明的选择了战国末期的日本历史，战国时代在日本历史上的地位不亚于我国三国时代的地位，众多被后世所传颂的著名角色在这个时代集体登场。

而鬼眼狂刀的故事正是发生在这个历史背景之下，世人所知的如德川家康，真田幸村，织田信长等等人物都被融入到此作品当中，在历史熟知度上，无疑相比幕府时代更被广泛认知。

通观KYO前期，总是若有如无的带着一些浪客剑心的影子，但后期KYO却已经走出了自己的风格。

很难相信一位初出道女性作者能把热血战斗类的漫画描绘得如此出色。精彩的不拖泥带水爽快的战斗场面便是此漫画的特点之一。

而主角身体里寄宿着两个灵魂，这种类似双主角的模式虽然很难相信不是借鉴棋魂（好吧，虽然到后期大家才发现京四郎其实是配角）但这种设定无疑给剑客漫画增加了很多的趣味性。

各种不同类型的人物频繁登场，也为其作品当中增色不少。

作品当中的主角狂的那句：“你也听见了吧，神风的清响声。”也成为了类似于浪客当中“恶即斩”有名的剑客语录。

其作品当中众多历史名人的登场，以及各色性格的虚构人物，加上虚构的传说中的壬生一族共同交织成一本出色的漫画。

而作者上条明峰曾经担任过高桥阿姨的助手，虽然时间不长，但在恋爱元素上，显得颇受其影响，高桥阿姨擅长的纠结恋爱也被上条明峰给模仿到。

作者上条明峰成名之后，关于其性别就一直被人所争议，一方面其作品当中大量的卖肉场景以及作者经常自 称叔叔似乎标榜了作者是个大叔级别的人物。但直到KYO大红之后参加作者聚会。

一位妹子登场后让众多人大呼上当才最终让其女性身份真相大白。

无可置疑的是，在当年JUMP的浪客剑心完结之后，KYO很好的吸引了相当数量的剑客粉丝，在JUMP与MA的热血题材漫画当中拔得头筹。

而与此同时，在浪客剑心完结的当期JUMP杂志上，一位深受和月伸宏影响的作者也开始了其连载。

在1987年，深受当时大热的《棒球英豪》漫画的影响，年少的岸本齐史参加了学校内的棒球队。当然，他显然没有多少这方面的天赋，但毫无疑问的是，他非常热爱漫画。

正是这种热爱，使得他在高中这种关键时期（日本大学与我国颇有些相似，独木桥）天天上课偷偷画漫画，也因为这种热爱，这个喜爱拉面的男孩在其高中内成绩显然非常糟糕，成绩门门飘红，长期吊车尾。俨然就是一个鸣人转世。

糟糕的成绩使得他只能选择一个普通的大学，但这却给他创作给予了相当好的土壤。

在1995年，岸本齐史以一篇漫画作品获得了当时JUMP的特别奖项。

这也给年轻的岸本相当大的鼓舞。让这个吊车尾的家伙最终确立了自己要成为漫画家的人生路线。

岸本在当年一直梦想有一天能够画浪客（类似国内武侠）类题材的漫画，也正因为如此，在其大学生涯当中，岸本非常努力的提高自己的战斗场面绘画技巧，为以后创作属于自己的浪客类漫画做准备。

谁知天不遂人愿，95年之后，和月伸宏的浪客剑心开始大红，在对比剑心的优秀之后，岸本不得不承认自己如果继续绘画这类题材漫画的话，显然会得到失败。

在一段时间找不到方向的迷惑期后，岸本最终接受了编辑的建议，以“忍者”这个题材作为自己的突破口。

“忍者”，这个日本最具特色的职业，一直贯穿于整个日本冷兵器时代历史，在漫画创作上，就有早期藤子不二雄的《小忍者》，最近也有我们熟知的安西信行的《烈火之炎》，但在JUMP上忍者题材的漫画却很罕见。

在97年，岸本在JUMP的增刊号上尝试性的推出了忍者题材的短篇却意外的获得了读者的赞同后，便以此题材于1999年正式开始了连载，

1999年年终，岸本齐史发布了自己首个长篇连载，这个原本立志于创作自己喜爱的剑客类漫画的作者，因为看到《浪客剑心》和《无限之住人》后自感不可能画出超越这部作品的剑客漫画，转而向其他方向发展。

事实证明，这个选择是正确的，以岸本在火影前期展现的绘画水准，如果绘画剑客的漫画话，顶着浪客剑心珠玉在前，想获得高人气应该很难。

作为在当时JUMP上罕见的“忍者”题材，火影忍者一经推出就吸引到了足够的眼球。

这不得不归于岸本讲故事的能力。岸本选择了一个废物作为作品主角（鸣人：……）以其主角的成长历程带给读者阅读参与感，而其从第一话开始鸣人常常流露出的落寞神情也给漫画主风格做了定型。

与海贼王当中的热情，激励等相关元素的体现不同，火影的世界当中充斥着背叛与黑暗，这不得不说与日本历史当中忍者这一职业所扮演的角色形象相符合。

在国内，出于某些原因，火影忍者被经常性的拿来作为海贼王的比较。某些方面上来看，两作确实有诸多相似之处，例如作品风格自第一话体现，同样都有个独特且宏大的世界背景，独特的战斗能力系统。

同样与海贼王相似的是，再其作品发布很短的时间内便获得超高人气，在火影忍者连载第二年，这本漫画就击败了同时期众多人气漫画以微小的劣势败于棋魂荣获人气榜第三名。

岸本为了曾经的剑客漫画梦想所积攒战斗漫画绘画技巧的水准完全体现到了火影忍者当中。

其对于多角度分镜头的运用，使得漫画当中人物在使用忍术进行战斗的时候显得异常快节奏流畅，这也是火影忍者当中战斗所具有的独特魅力。

可以肯定的是，火影在某些元素上一定程度上借鉴了猎人。

火影忍者中忍考试的篇章很容易让人联想到猎人当中的考试（话说富贱的两个儿子叫佐助鸣人- -真的假的？）

但无论如何，中忍考试这一篇章给当年的笔者带来的惊艳的感觉足以让笔者当年就断定此作会大红，其流畅的战斗画面，独特的查克拉设计，特色的人物形象设定，以及体术的表现都让此作品展现出独特的“忍”世界魅力。

迄今为止，火影忍者剧情当中，笔者最为喜欢的还是当初的中忍考试剧情。

火影忍者的故事属于典型的王道系列，此作的爆红也顺理成章。自此也奠定了岸本齐史在JUMP当中万年老二的地位。

也许是因为火影的“高开”让岸本没有准备，其人气的红火已经不允许火影出现铺垫期（由多个小事件小任务开头慢慢进入主线剧情，所有漫画一贯的模式）如 此的“高开”使得火影自中忍考试之后，岸本开始以寻回佐助为主线架构来展开整个忍者世界背景的架构。虽然这种设定能很快的为读者展现其宏大的“忍”世界。 为其因为中忍篇章得到的人气能很好的继续下去。不会出现冗长乏味的铺垫故事剧情。

但在某些方面上，岸本无疑是抛去了自己整个故事当初的设定。不但鸣人的梦想（我要成为火影！）成为了可有可无的元素，甚至当初早早设立的任务难度体系以及忍者划分成为鸡肋，更加使得三人组当中的樱的位置非常的尴尬，其角色投票中，樱的位置不断下降就是最好的证明。

其原本在考试当中惊鸿一现的体术也在后期的众多眼睛忍者之下显得毫无作为。这种方式无疑伤害了原本平衡的能力体系，使得故事有朝着无限暴走（典型例子：圣斗士——永远一招鲜吃遍天下的不死小强）的危险。虽然其后岸本开始用忍界大战等等方式进行开始弥补。

但这种把握失误也使得作品整体毁誉参半，从而失去了挑战海贼王第一的位置。（笔者常常在想，如果AB能在延续当初中忍考试的水准，也许JUMP第一位之争会更加激烈吧）

但无论如何，这个独具魅力的忍“世界“头上的JUMP新世纪三大漫之一的名头实至名归（另一个是棋魂）

岸本一夕成名……

在岸本的火影忍者登场之后，99年的世纪之争也落下了帷幕。

1999年，应该说是JUMP最为重要的一年。在这一年里，JUMP不但以平均365W的销量成绩结束了自1995年以来连续的销量衰落历史。更加重要的是，在这一年里，众多涌现出来的漫画超人气作品也将JUMP的整体质量提升了一个台阶。

JUMP自95年以后优秀漫画单薄的尴尬局面也不复存在。众多涌现出的大人气漫画也使得几年之内JUMP人气榜上第二至五名的拼杀异常激烈。

七代目仅仅上台三年，JUMP就已经完成了过渡期，真正进入了其全面复苏的阶段。自1995年后一直削减的杂志销量开始回升便是最好的证明。

这自然给当年的MA非常大的压力。

但同样的，99年的MA并不是一无所得，依靠新挖掘的KYO和闪灵，少年MA的杂志销量也小幅度提升。停留在426W左右。至于SU，依然靠着三大台柱在骗钱……（我酱油，我自豪）

在这次世纪末之争当中，七代目与七代目的对决可以说没有失败者。相反，双方都得到了他们想要的。可以说，双方都在跨世纪之喜与工作成功双重收获到了满足。业内洋溢着一片喜气洋洋的感觉。

但不会有人想到，这是最后的幸福了……

而这次，并不是某本杂志的问题。

1959年，少年Magazine创刊，意味着漫画正式登上台面。

1968年，海盗JUMP出世，意味着漫画时代的到来。

1995年，JUMP的辉煌，意味着时代被打上了漫画这个烙印。

至1999年，日本漫画经历了40年历程，40年的风风雨雨，40年的众多杂志厮杀争夺，有人欢喜有人愁，几本杂志之间的衰落复兴更替交织出了日本漫画成长的历程。

但一切，最终都会有尽头。

漫画！这个经历40年风雨的产物，这个当初不被接受循而成为日本社会主流文化的产物，最终依然如同所有命运之物一般。

开始了其大衰败的历史……