理性控制感性的角色表达
过于理性的人做不了表演，毫无理性的也做不了表演。
表演很难，表演好的人都是感性的，但是也一定少不了理性。演员上了舞台不能没有控制。在某种程度下，演员上台的时候是两个自己，一个站在台上表演，一个在上方看着台上这个自己。演员要学会去感知自己，感知自己在台上的每一个表情，每一个动作，每一个细节，就好像有另一个自己在全程看着自己的表演。
当我们拿到一个角色的时候，首先要做的是去思考这个角色的所有你能想到的东西，比如人物性格、背景、知识程度、语言习惯等等。在表演的时候，我们不是去塑造角色，而是我们就是这个角色。我们用尽所有的感性能量去融入故事内，融入角色里，准确的理解角色，以角色该有的东西去表达角色。当然这些都离不开理性，理性即控制。演员能够控制自己的表演，才能谈及塑造。我们讲究上了台要是“戏疯子”，但不是“疯子”。如果连自己在做什么，做了什么都不能控制的话，最后的表演一定是乱来。没有谁能靠即兴一直保持胜利。
我们并不否认理性有时候会影响演员的“打开”，但是一个故事的构思，细节调整，到事件填充，到调度，再到细节重构，都需要理性。因为演出不仅仅是台上一分钟，更是台下十年功。每个演员的风格不同，我可能更多的是偏向推敲完整之后，才去表达出来，但这样也会造成进度缓慢。遇到困境的时候不能太过于纠结，要么直接打断说初自己的想法，要么就先积极配合。积极很重要。
逻辑保证合理的情况下，有机的添加事件、矛盾等，做的不能太刻意，排练的时候先不要考虑戏的好坏，演出来再去调整，这是一个坚信自己再否认重建的一个过程，积极调动自己一切能量去创作，去演绎，在舞台上生活起来。
我是一个很感性的人，我也一直觉得感性的人理性起来更可怕。有时候悄悄回想过去的经历，发现自己丢失了很多东西，最重要的是丢掉了自信。原本觉得自信长在骨子里，可现在要怎么充分调动出来呢？虽说过去的经历都是人生财富，还是要学会怎么运用它。
怎样算是一个好演员？表演要有热情，要快速进入状态，要唤醒身体的野性和生命力，让表演更有灵性，更加真实。在你不能保证每一个字都能成为经典的时候，请尽量在有效的时间里做出更多种表达方式，要保持专注，保持对舞台的敬畏与热情，不管是什么样的情况，都要保持好节奏，用最大的能力掌控舞台，或者合理化舞台。
既然选择了演员这个职业，想要成为一个专业的演员，那就要学会积累，学会观察生活，从生活中任何一个碰到的有意思的人或事，进行理性分析，整理后留存下来，这就是素材。脑袋转的快慢，并不能说明什么，能说明问题的，就是积累。去其糟粕，取其精华，吸收成为自己所有掌控的东西。
学会用理性去控制感性的角色表达，成为更好的自己。加油！
郭明杰
2019年8月3日
