《论绘画的瓶颈》
作者：黛荷翁（原创）
突破的代价
瓶颈，来自经济学或别的学科。
一般是指运行中的事务，进行到关键时刻，各项要素和条件，都集中到一个时空，造成运行过程某种程度的拥堵或停滞。
万事万物，遇到较难突破的门槛、困境或路段，都可以用瓶颈来概而言之。
或许与其他艺术门类一样，绘画艺术也是有渐进层次的。这可能也是要求初学者要从所谓基础的诸如素描等入手的原因。
要说的是，绘画技能技术，乃至作为绘画的更基础的东西诸如文化知识的积淀等，即使达到了一定的程度或浓度，特别是在所谓技术上，几乎每个画家，在不同阶段，都会遇到类似瓶颈问题。
抑或沉默半天，脑海里万千构图而却不能动笔；抑或稍一动笔意向中的画面已与动笔处的表现相去较远；抑或，终因为看到作品仍形似流俗之作而想废弃；抑或，已经如此这般，满屋废纸三千。
有人以为，此时此刻，你去练书法好了。并又宣传所谓书画同宗之道理。对关于书法好才能画画好的论断，自来窃以为乃歪理。说不认字的大画家不计其数的例子，未免武断，也就不说了。
基于技术性突破（一般叫技法）的需要，有人说遇到瓶颈需要拜师学艺，或稍有点拨，画艺必有大增者也。仔细一想，窃以为这个事，也未必是然。要不然，历代大师的师傅们，应该比大师们多，且无师自通之类现象，也就少之又少了。
绘画艺术的大众化是个大题目。而凡是作品，终属于个人化的东西。
但绘画瓶颈的突破，毕竟是自己的事，或可由高手指点为好，或可弃画而出门走走也行，或另铺新纸仔细琢磨换笔而动也未必不可。
笔耕不辍，不断创新，保持风格，突破瓶颈。
总之，毕竟绘画艺术是个人成果形成过程和呈现，其任何阶段和任何形式的所谓瓶颈，恐皆需要自己个，勇于和智于突破，别无良方。
（想到说到，个人文字，请勿转载节录。附录黛荷翁绘画作品，敬请鉴赏和多多批评，一起探讨绘画艺术和文化）
黛荷翁绘画作品
黛荷翁绘画作品
黛荷翁绘画作品
黛荷翁绘画作品
