一向在情感领域深耕细作的龙梅子，这一次把注意力对焦在流逝的青春时光上。我猜想，她以及其团队在敲定这个选题的时候，一定再三犹豫。“青春”二字，简单而又短暂，但其中的故事复杂而又漫长。处理不佳，可能就变成了单纯的泣诉或盲目的口号，类似这种的失败案例在乐坛上不计其数。但最终，《青春祭》还是发行面世了。
从龙梅子以往的作品中可以解读出来，这首歌曲的发行，一方面来自于她对“青春”这一话题的强烈表达欲，另一方面，则是对自己唱功的绝对自信。事实上，认真品味这首《青春祭》，就可以确认这种解读的合理性。
对于我们每个人都曾拥有并且熟悉的青春，作词上没有构架宏大的立意，简洁明了的遣词造句中，搭建了一条即可通往过去、又在伸向未来的路径。鲜花与杂草共处，平坦和崎岖并存。这样的青春里，有生命的春天和理想的火把；有懵懂无知，有张狂空虚，也有充实和寂寞。
作曲和编曲上也没有从技巧和元素的采样上过多的讨好听觉体验，而只是简单的用吉他的旋律和口琴相互结合，共同辅佐富有节奏感的鼓点，创造出了一段能够传递所有参与这首歌的创作者思想的纽带，触发受众的共鸣。把青春的华丽和单一，青春的缺憾和完美，齐齐的阐述出来。
如此一来，更容易激发每个人关于对青春回忆和当下审视的触动。紧凑的器乐为饱满的人声营造出迷人的氛围，氤氲的气息里潜藏着坚韧不拔，正是对青春经历过的岁月和拼搏的写意阐述，让人懂得因何而活，懂得生命和灵魂的纯粹。
在演唱中，龙梅子用绵软、清新、细腻的声线，简约的质感和直白的情绪，以“青春”作为主旨穿针引线，用属于自己独特的技巧演绎触层次感非常丰富的变数，串联着曾经、现在、未来，不觉间让人感叹时光匆匆。没有用高亢的假声和哀伤的哭腔，却给人柔中带刚的凌厉明畅。
关于青春，每个人有太多想要表达的。青春是一本书，每个人都是作者，记录着他们那些刻骨铭心的故事，互不相同，不可替代。龙梅子用标志性的“龙氏唱腔”，在声线里包裹温存，在叙事中潜藏意图，将情绪中的复杂内容纤毫尽显的呈现出来。
在间奏的电吉他旋律中，让人忍不住感叹匆匆而过的时光，感悟青春的价值。充沛的情感里，隐隐的撕扯出一点点的痛感。“青春”的氛围中，稀释了人们生活之中急张拘诸的神经和岁月面前慌不择路的神态。
在为听众演绎这首歌曲的同时，也是龙梅子对自己青春的回望和总结。声线里的柔和软化凌厉的岁月，声线里的笃定激活内敛中包含的爆发力。颗粒感的咬字，如同漫长的暗夜中星星点点的孤灯，被执在手中。此刻去看，我们每个人，眼眸里尽是星辰，心中处处都有山海。随着《青春祭》落下帷幕，我们每个人都将在感悟中以梦为马，在前行中不负韶华。
