钢琴的基本知识：
钢琴（意大利语：pianoforte）是西洋乐器中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。
意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛理（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。
钢琴音域范围从A2至 c5（音阶），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。
钢琴与小提琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
人们口中所说的乐器之王就是钢琴，而乐器之后是小提琴，乐器王子是古典吉他。
2.钢琴的来历：
古代希腊有一种乐具，是供音乐家审度音律和研究乐理用的。它是在一块木板上绷上几根丝弦，弦下边支有弦马，可以移动测量声音。这种乐具便是钢琴的祖先。到了１４世纪，它发展成古钢琴，与我国扬琴很相似。同时发明的钢琴还有好几种，但此时的钢琴与现代钢琴还有天壤之别。 １７０９年，在意大利北部佛罗伦萨地区，乐器制造家克斯托福里发明了更为先进的钢琴，首次采用有击弦小槌的键盘装置，使钢琴产生了延续很久、强度不同的音响。这种钢琴就是现代钢琴的基础。到１９世纪初，就被广泛采用了。钢琴在１９世纪２０年代以后还在不断改进。１８２１年，法国埃拉尔改进了打弦机的结构，使钢琴在演奏中可以迅速重复地击弦发音，从而可以演奏技巧复杂的作品。此后，又经过许多乐器制造家和音乐家的努力，到１８５５年，钢琴得到了显著的改良，如采用毛毯代替鹿皮裹在木槌上，琴弦交叉排列等。百余年来，它的基本构造几乎没有多大的改变。 钢琴于１５８０年传入我国。孔德《外国音乐流传中国史》记载：“明万历八年，利玛窦（意大利传教士）献其国乐器……所为琴，纵三尺，横五尺，藏椟中弦七十二，以金银或钢炼之为弦，齐有柱通于外，鼓其端而自应。”照此记载，钢琴传入我国至今已四百多年了。
3.世界十大顶级名琴：
第一档：最佳质量演奏用琴
蓓森朵夫/伯森多福Bosendorfer[奥地利]、
佩卓夫/佩洛夫Petrof[奥地利-捷克]、
法奇欧利/法奇奥里Fazioli[意大利]、
斯坦伯格Sterinborgh[德国]、
霍斯德奥格斯特Forster August[德国]、
斯坦格列泊索纳Steingraeber & Sons[德国]、
波特曼Brodmann[德国]、
贝茨斯坦 Bechstein.C.[德国]
格罗川Grotrian[德国]
第二档：高质量演奏用琴
法兰山德 FRANZ SANDNER [德国} 、
奥斯汀威特Astin-Weight[美国]、
布洛德伍德Broadwood[英国]、
黑斯勒Haessler[德国]、
索特Sauter[德国]、
胥莫尔Schimmel[德国]、
塞勒Seiler[德国]、
伊斯坦尼亚/爱沙尼亚Estonia[爱沙尼亚]、
霍夫曼Hoffmann[德国]、
斯图拉特Stuart[英国]
第三档：较佳消费型钢琴
波士顿Boston 、
舍米克Samick[韩国]、
里特米勒Ritmuller[中国广州]、
卡瓦伊Kawai[日本]、
英昌Young Chang[韩国]、
包德温Baldwin[美国] 、
雅马哈YAMAHA[日本]
第四档：中档消费型钢琴
威伯Weber/Korean [韩国]、
沃立舍Wurlitzer [美国]、
曲克令Chickering [印度尼西亚]、
斯托立克拉克Story&Clark[美国]、
金斯伯格Kingsburg[中国烟台]、
雅马哈-伊特纳Eterna[日本]
第五档：经济型钢琴
珠江Pearl River[中国广州]、
诺的斯卡Nordiska[中国营口]、
伯格门Bergmann[韩国]、
别克Becker[俄罗斯]、
克拉高俄Krakauer[中国青浦]、
涅米亚Niemeyer[中国营口]、
舒伯特Schubert[俄罗斯]、
斯特劳斯Strauss[中国上海]
4.钢琴名曲《世界名曲》：
升C小调 幻想即兴曲（肖邦）
E调前奏曲（巴哈）
F调旋律(鲁宾斯坦)
摇篮曲（勃拉姆斯）
春之歌（门德尔松）
英雄波兰舞曲（萧邦）
军队进行曲（舒伯特）
匈牙利舞曲（勃拉姆斯）
月光（贝多芬）
月光曲（德彪西）
意大利波尔卡（拉赫玛尼诺夫）
梦幻曲（舒曼）
棕发少女（德彪西）
匈牙利狂想曲第6号(李斯特)
西班牙狂想曲(李斯特)
爱之梦(李斯特)
小狗圆舞曲(萧邦)
热情奏鸣曲(贝多芬)
悲怆奏鸣曲(贝多芬)
黎明奏鸣曲(贝多芬)
命运交响曲(贝多芬）
四季套曲(柴可夫斯基)
升c小调前奏曲（拉赫玛尼诺夫）
圣母颂（古诺－巴赫）
小夜曲(舒伯特）
致爱丽丝(贝多芬)
土耳其进行曲(莫扎特)
5.钢琴《中国名曲》：
按题材来分可以分为以下几类：
一、改编自中国古代名曲的钢琴作品，代表作有黎英海先生改编的《夕阳鼓瑟》《阳关三叠》，王建中先生改编的《梅花三弄》《彩云追月》等。
二、改编自中国传统民乐的作品，代表作有陈培勋先生改编的《平湖秋月》《双飞蝴蝶》，王建中先生改编的《百鸟朝凤》，储望华先生改编的《二泉映月》，刘福安改编的《采茶捕蝶》等。
三、改编自中国少数民族音乐的作品，如《乌苏里船歌》《第一、第二新疆舞曲》《多耶》《云南民歌五首》《火把节之夜》《桂花开放幸福》等。
四、中国革命歌曲、近代民乐和新时期民乐。如《三大纪律八项注意》《大陆歌》《北风吹》《兰花花叙事》《牧童短笛》（贺绿汀）《晓风之舞》《舞剧鱼美人选曲》《谷粒飞舞》等。
五、现代作品《牧童短笛》等
协奏作品
钢琴协奏曲 《黄河》（中央乐团）《山林》（刘敦南）等。
6.钢琴名人
世界级：
1.阿图尔·鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）
阿图尔·鲁宾斯坦 （Artur Rubinstein，1887－1983）,美籍波兰钢琴演奏家。幼学琴，十二岁即在柏林举行音乐会，由著名指挥家约钦协奏，后在汉堡、德累斯顿等地经常登台，十四岁到华沙演出，深受波兰著名钢琴家帕德列夫斯基赏识。1905年到巴黎和伦敦举行独奏音乐会，1906年赴美举行四十多场音乐会，轰动一时，极获成功，跃入优秀钢琴家之前列。
鲁宾斯坦生来赋有灵敏的十只手指，读谱能力之强也是超群的。他的演奏充满炽热的情感和充沛的精力，流利洒脱而又布局严谨，有时又细腻而富于诗意。其演奏细腻而富于诗意，流利洒脱而又布局严谨。曲目极为广泛，尤以演奏肖邦和勃拉姆斯的作品见长，弹奏法国和西班牙作家作品也有其妙处。
2.弗拉基米尔·霍洛维兹（Vladimir Horowitz）
弗拉基米尔·霍洛维茨 （Vladimir Horowitz，1904－1989），美国最负盛名的钢琴家之一，美籍俄罗斯人。很早就显露音乐天才，先后师从俄罗斯和德国的演奏大师，集俄罗斯学派与德国学派之大成。1924年到柏林、巴黎举行旅行演出，获很大成功。1928年赴美，一举成名。之后定居美国。曾停止演奏达十二年之久，1960年，在卡耐基大厅举行重返舞台的独奏音乐会，轰动世界乐坛。
霍洛维茨的演奏技巧辉煌而潇洒，音乐更趋向深刻完美，表现手段更丰富。有的乐评家认为，他的钢琴音色如同七种基本颜色，可以调出各种不同的色调，从而表达各式各样的思想感情。另外，他的演奏能充分地表现出乐曲的内容，但又不是盲目地尊重原作。最难能可贵的是，他很像一位熟练的编辑，能把乐曲作者的“错别字、漏字”等失误加以订正，使作品达到完美无缺。他的演奏曲目相当广泛，尤以弹奏肖邦以及舒曼、李斯特、斯克里亚宾等名家的作品见长。
3.斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里赫特（Sviatoslav Teorisovich Richter）
（Sviatoslav Teorisovich Richter，1915－），前苏联钢琴家。自幼随父学习钢琴，少时即显露出优异的钢琴即兴作曲才能。1933年起，在奥德萨歌舞剧院任音乐指导，1934年首次公开演出，1937年进入莫斯科音乐学院深造，1945年获全苏演奏家比赛一等奖。四十年代常在苏联各地巡回演出，五十年代后又曾前往欧美各国表演。1961年获前苏联人民艺术家称号。他还是法国福特拉斯堡的名誉博士。
里希特的演奏以技巧纯熟、构思深刻、富于鲜明的戏剧性表现力著称。他演奏曲目非常广泛，从古典派到浪漫派和印象派乃至现代派，几乎无所不能。他最突出的特点是其手指的坚韧性，像前苏联著名作曲家普罗科菲耶夫的许多作品中那尖锐的连续强音，只有里希特的双手才能够演奏出作者所要求的那种宏大气势。他从不沉溺于乐曲，而是通过自己的透彻分析，完美、细腻地表现音乐，对于乐谱中极其细微的音符，他都能维妙维肖的加以表现。
4.阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel）
阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel），1931年1月5日生于奥地利的维森堡，1949年在意大利波尔萨诺获布索尼大赛奖，从此开始演出生涯。上世纪50年代为Vox公司录制大量唱片，声誉鹊起。他的唱片屡屡获奖，是古典音乐专辑中销量最大的。1978年，Philips公司因发行他的唱片满百万张而授予金唱片奖。他在世界各大都市演奏全套贝多芬奏鸣曲。此外，他还是一位学识渊博的著述家，不仅写文章，还出版了两本书《音乐的思考与再思考》（Music Thoughts and After-Thoughts，1976）和《音乐响起》（Music Sounded Out，1990）。
5.弗拉基米尔·阿世肯呐齐（Vladimir Ashkenazy）
弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy，1937－），英籍前苏联钢琴演奏家。1937年7月6日出生于前苏联的高尔基城，阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习，后入莫斯科音乐学院。1954年获肖邦国际钢琴比赛二等奖，1956年在布鲁塞尔伊丽莎白女皇国际钢琴比赛中获金质奖章。1962年曾并列莫斯科柴科夫斯基国际钢琴比赛第一名。次年定居冰岛，现住英国。1989年他被聘为柏林广播交响乐团（后改名为柏林德意志交响乐团）的首席指挥，他也是伦敦皇家爱乐乐团的音乐总监，和他们演奏以萧斯塔科维奇和柴科夫斯基为主的俄国音乐；他也是克里夫兰管弦乐团的客席指挥；录制唱片之多在同代钢琴家中也是少见的。
6.马儿塔·阿格里奇（Martha Argerich）
马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich，1941－），深孚众望的阿根廷女钢琴家。曾从多位名师学琴，1957年在布索尼和日内瓦钢琴比赛会上获奖，1965年在第七届肖邦钢琴比赛中获一等奖，声誉日高。
她的演奏技巧卓越，热情奔放，弹奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威尔《G大调钢琴协奏曲》都十分出色。
7.鲁道夫·赛尔金（Rudolf Serkin ）
俄罗斯钢琴家，1903年生于捷克。九岁即在维也纳从名师开始学钢琴，12岁初登舞台演出。1920年在柏林同小提琴家普修合作演出，从此两人一直精诚合作了几十年。1936年，塞尔金在纽约和当代著名指挥家托斯卡尼尼合作演出，一举成功，闻名世界。他的演奏从不追求表面上的华丽，而是以真挚来打动听众。他往往无拘无束地晃着头、踏着脚，边念叨边进行演奏，始终扣人心弦。
8.阿尔徒劳·贝内德蒂 意大利钢琴家，生于1920年。早年就学于布雷西亚和米兰音乐学院。1939年，他在日内瓦国际音乐比赛中获奖，从此声名大噪，活跃于国内。二战之后，他在欧洲各地旅行演出，引起轰动。1972年，他移居瑞士，成为国际上瞩目的钢琴大师。他的演奏具有一丝不苟的求全精神。他得体而适度地控制分寸，把每一个音都赋予充分的表情和生命；他在创造出美好音乐的瞬间，把人们带进了虚幻而美妙的境地。与其说米凯兰杰利是为了做一个忠实的演奏家，以便更好地再现作曲家的创作意图才苟求于钢琴，倒不如说他自身就是一位成功的创造家，因为他具有独自的美学观点。
9.弗里德里希·古尔达（Friendrich Gulda）
奥地利钢琴家，1930年出生于维也纳。7岁学琴，12岁入维也纳音就读研究生。1946年获日内瓦国际音乐比赛首奖。1978年在维也纳举行了三次演奏会，并录制了唱片。他的演奏既珍视维也纳古典音乐的传统，又富于时代精神，表现出独有的创造性。他既着力于让现代人完全理解古典音乐，又反对因循守旧的演奏方式，因而尝试着对现代爵士乐的演奏。
10.毛里齐奥·波利尼（Maurizio Pollini）
意大利钢琴家，1942年出生。早年在威尔第音乐学院从名师学习钢琴，并兼学作曲。1960年获国际肖邦钢琴作品比赛大奖。1971年以后在欧洲旅行演出，颇获成功。他的演奏风格干净利落、健康明快，没有一点忧伤的影子，给人以力量的感染，他弹出了生活的赞歌，是一位热爱生活的钢琴家。当他演奏普罗科菲耶夫的一些节奏性很强的乐曲时，其准确无误、独出心裁的技巧，实在令人折服。
中国
朗朗
世界最年轻的钢琴大师。1999年，17岁的郎朗顶替身体不适的钢琴家安德烈·瓦恣在德国登台，一举成名。
李云迪
2000年，18岁的李云迪将空缺了14年的肖邦国际钢琴比赛金奖纳入囊中，轰动乐坛。
刘诗昆
中国著名钢琴家，办有刘诗昆钢琴中心，多次获得李斯特奖。
殷承宗
中国优秀钢琴家，钢琴协奏曲《黄河》主要改编创作者、首演者，创作出钢琴伴唱《红灯记》而红遍全国。是在卡耐基音乐厅演出场次最多的华人钢琴家。
吴纯
目前中国唯一获得国际三博士学位的青年钢琴演奏家。被欧洲媒体誉为“闪耀在欧洲的中国钢琴之星”。
