【文字家园】
作者：北十三思
兰若生春夏，芊蔚何青青，幽独空林色。
小巷微雨，她手执一把朱伞，白衣胜雪，青丝如瀑，穿行于烟水迷离深处，穿行于如春风秋月的诗行，缓缓朝人群走来。这位才华横溢的倾城佳人，她的名字叫做纳兰蕙若。她也是本次《废柴文学》诗赛中的一位女诗人。
纳兰蕙若，她本是唱作古诗词的妙手。她尤爱于长长短短中消磨时光，于平平仄仄间徘徊经年，于杨柳岸、晓风天、碧水处朝朝暮暮等待，痴心不改，矢志如坚。那些恼人的格律，在她的手底仿佛总是信手拈来，浑然天成，佳句频频。
而在现代诗上，她亦是不落俗套的。其一反古诗词在格律限制中的束缚感，如马行原野，游龙入海，鹰击长空，肆意挥洒着诗意。组诗中长句子的运用颇多，多以清新洒脱、自由奔放的形式呈现，语言时松时促，时而活泼俏皮，时而苍凉坚定，使诗意的流动在自由的表达中暗蕴一种气势，有一种信仰之力。
其间，亦有古韵意境融合的兼用，比如：“空谷弦歌，临镜梳妆”，竟带有几分悠然自在之感。
再来看诗人吐露的一片真挚之心。她写：“请别让我写诗，一写诗就是把心掏出来，放在大地的砧板上，等着被玷污、被腐蚀。”
她写：“我一边折磨你一边为你写诗，一边笑你不解风情一边怨自己笨拙。”
她在诗中写道：“我不能停下笔！”墨点点滴滴，笔下字字句句，诗人昼夜不息。她就这样一直写着，不知疲倦。她将苍凉尽数留给自己，将温柔寄赠他人，将祈祷献于神明，将信仰交还诗本身，更以灵魂植下兰若慧根，打捞星辰明月。或许，唯有这样方能安抚诗人肉体的手足无措，以及她吱吱作响的骨头。
用手写诗倦了，她便用脚写。她道：“让我用脚来写字吧。真诚、笨拙、平实……没有彩排的人生，颤抖着，试探着迈……脑子和手联手，制造泡沫。”
真、善、美，是每一个创作者永恒的追求。诗人敢于将自己的心坦诚，将那些按捺不住的隐忍剖开，将蕴藏于胸中的情感自然流露，诚挚而热烈。
在我看来，语言、意象、情感，在诗歌中这些的重要元素，情感占着极重要的位置。一直以来，我们习惯性将语言作为一种工具使用，各种不成章法，凌乱破碎的意象事物存在于具象的思维中。然而，当它们一旦被注入了情感，拥有情绪和思想的支撑力后，即实现了意象和语言的本体的超越性。
朱自清曾说过，在我们的新诗里，正需要这个“人的热情底色彩”。意象，本身是不具备生命力的，它必须通过情感来贯注其内在生命，才能构建出诗歌的外在。如果将诗歌比作是一串光华耀目的珍珠项链，那么意象就是那一粒粒珍珠，语言是珠宝设计师的流行款式，而情感则是贯穿全局的联线。故而，我们平常写诗和读诗，不论是遇到哪一种类型，格律诗词抑或是现代诗的各种流派，意象频繁抑或是简单叙述，都必须重新回归到最纯粹的情感元素上来，以期在艺术层面对于人性、哲思和精神的达到高度的呈现。
其实，在我眼中的纳兰蕙若，她就是一个如诗如画的女子。她生得极美，性子外冷内热。兰生于幽谷，纵入红尘，亦是超脱的世外仙殊。她从不媚俗，甚至可以说，她骨子里是有点儿骄傲和矫情的。虽为女子，但中国传统士大夫文人那些高洁孤傲的脾性她全有。当然，这也算是一种文人的风度吧。
如此一个内心丰富，不拘一格，表面看似孤芳自赏的女孩儿，她实则内心狂热地爱着这世上一切美好的事物。她最爱诗词，渴望寻到懂得她的知己，高山流水，琴曲唱和，曲水流觞，终日在诗词歌赋中沉醉。那场景宛如那一年西湖之湖心亭的大雪纷飞，那一年的会稽山之兰亭，虽无丝竹管弦之盛，然一觞一咏间，足以畅叙满腹幽情。
世间熙熙，众人攘攘，天地万象皆是有限之身，唯独诗人的世界是无穷无尽的，她是一朵在诗意中盛开的兰若之花，丝毫不染尘埃之色。尽管“周遭的窃窃私语”频频袭扰着她敏感的心，但她始终保持着人间清醒，在平凡的生活中，体悟人生的真谛，我手写我心，初心不改。
记得屈原有写：“余既兹兰之九畹兮，又树蕙之百亩。”诗人便是如此，且日日躬行，以灵魂滋养诗心，青墙小院，种下蕙兰，几任梅雨荷风漫卷，她依然兀自沉迷，静待花开。
