文|豫视西影
看日韩古装剧时你有没有发现，日本就像中国的唐朝，韩国则像中国的明朝。据说日本人只跟中国学三样东西，那就是：“汉朝的武功，唐朝的经济，宋朝的艺术。”
我们暂且不谈汉唐时期的之治与盛世。这里简单阐述1000多年前中国大宋王朝时期艺术方面的主要特点和风格。
让我们穿越回到宋代。北宋开国皇帝赵匡胤是在陈桥兵变黄袍加身后建立了宋朝，一介武夫出身的赵玄郎香孩儿深知武力的重要性，为了加强皇权和中央集权，赵匡胤当上皇帝没多久就开始搞杯酒释兵权，强烈推行“崇文抑武”的治国宗旨，这一国策在两宋统治阶层中得到继承和贯彻。
在两宋前后300余年间，文人的待遇和地位是相当高的，从中也就造就了宋代文化艺术空前的繁荣，可在军事上却屡受外敌之辱，文化艺术享乐思想的灌输，导致很多贪生怕死求和派的官员，签下了“宋辽澶渊之盟、宋金海上之盟、宋金绍兴和议、宋金隆兴和议、宋金嘉定和议”等不平等条约，大宋也被人常称之为“弱宋”。但是，要全面看待两宋时期经济、文化、科技、农业、工商业、手工业等诸多方面，宋代可以说都达到了中国封建社会的最高巅峰，其成就超过汉唐和之后的明清，当时实属世界第一。
1.绘画艺术方面
宋代绘画艺术是在唐代绘画的基础上有了很大的发展。朝廷设立了翰林图画院，罗致了天下的画士。院内有名家，院外有画家，可以说是人才辈出，在两宋时期，知名画家千人以上，主要以人物、山水、花鸟最为杰出。
人物画以北宋中叶的李公麟最出名，他擅长画宗教画和人物故事画。《画谱》收录了他的作品有107件，代表作《五百应真图》、《维摩演教图》。这些人物画面充满了活生生的人间气息。最具有代表性的是张择端的《清明上河图》，作者以自己的亲身体验，认真细致的观察，以及高超的艺术手法，描绘了京都汴河两岸的风俗人情、生活景象以及自然景观。为我们今天了解宋代的社会生活提供了丰富的资料。
南宋画家李嵩。他根据民间流行的梁山泊英雄的传说，把宋江等36名好汉画得栩栩如生，呼之欲出。
在花鸟画方面，最著名的是北宋画院中的黄居来为首的黄派和院外名手徐崇嗣为首的徐派。当时就有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。
另外，南宋院外名手杨补之和院内名家马麟，都善花鸟。马麟所画的梅花，以绢作底，精笔勾勒，敷以浓重绚丽的彩色，着意刻画“宫梅”“珍奇富丽”的特征。杨补之，则以纸作底，用黑白平色的水墨，干笔皴擦，着意刻画“野梅”清淡闲野的特征。
在山水画方面，有著名的董源、李成、范宽等人。董源的作品大多描绘江南的真山。李成的画，烟云变换，水石幽闲，树木萧条，山川险易。范宽的特长描写雄伟的雪山，浩莽阔大，浑厚峻拔，气势磅礴。他留下的《雪景寒林图》，画面是用三幅绢拼接起来的立轴。群峰雪积，高旷雄伟，使人有身临其境，寒气袭人的感觉。
2.书法艺术方面
书法是和绘画并行发展的艺术。宋代书法名家辈出，蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾都是负有盛名的画家，当时并称为四大名家。
蔡襄书法，正楷行草。楷书颜真卿，草书特变张芝、张旭，以散笔作书，风云龙蛇，世称飞草。
苏轼不仅是著名的文学大家，也是著名的书法家，自称其书仿佛褚、薛、颜、柳之笔。其真迹《黄州寒食诗》书卷已传人日本。
黄庭坚是苏门四学士之一，他的字师承王右军、张长史，自成一家，尤其擅长楷书，亦工行草，称为宋代行书第一。
米芾为人不拘礼法，被人称为“米颠”。他不仅能画，而且能写。他的山水画自成一家，称为“米点山水”。他的书法师承于王献之却又别具一格，自成一家。
这四家的书法，皆纵横挥洒，变化淋漓，与前代相比，各有千秋。
3.雕刻艺术方面
在雕刻艺术上，留下了许多无名氏的雕刻作品，反映了我国劳动人民高超的艺术成就。
例如，山西太原晋祠中宋建的圣母殿中，圣母四周环立着40多尊侍女雕像，每人的面貌、动作都相同，体态和个性各异，表现得极为细腻。雕塑家把这40多个侍女和圣母一起连成一个有机的整体，不可分割又栩栩如生。
4.工艺美术方面
宋代出现了许多著名的刻丝能手。他们的刻丝作品，形象逼真，除了人物花鸟之外，还把书法家的各种书法作品制成刻丝的作品。
5.陶瓷装饰艺术方面
宋代的陶瓷装饰艺术很有特色。民间艺术家们把人们喜闻乐见的绘画、书法等画在陶瓷上作为装饰品。不管是山水、花鸟、人物还是书法诗文，都十分朴实生动，雄浑劲拔，充满了时代气息。宋代流传下来的一个瓷枕上绘有宋太祖“陈桥兵变”的历史故事，赵匡胤及其军队人马都刻画得栩栩如生。
纵观宋代历史，宋代是个相当重视文化的时代，不断地推展着艺术成就硕果累累。宋代艺术登峰造极，宋代文化炉火纯青，她谱写着中国历史瑰丽的乐章，她已经成为我们华夏世世代代文人墨客大家们争相仿效的典范……
