今晚台湾享誉国际乐坛的旅欧名指挥家吕绍嘉执棒上海交响乐团，携手上交2018-19乐季驻团艺术家托马斯·鲍尔带来潘德列茨基的《第六交响曲》「中国诗歌」。
波兰作曲大师潘德列茨基是二十世纪著名的作曲家，被誉为“当代贝多芬”、“20世纪最后的作曲大师”。英国《卫报》更誉之为“波兰最伟大的在世作曲家”，甚至有人认为音乐史中的波兰人，先有肖邦，然后便是潘德列茨基。不同的是，肖邦演奏钢琴及作曲，潘德列茨基除了作曲，还是位出色的指挥家，他指挥过全世界几乎所有著名乐团，长期担任北德爱乐、华沙爱乐指挥，及多个音乐节艺术总监。
这位作曲大师是中国的“老朋友”，2017年首演的《第六交响曲》代表了他对中国文化的浓厚兴趣。它实际上更接近一部声乐套曲，共八个乐章，选用了八首源自中国诗词谱写的歌曲，采用德文演唱，其中三首是自十年前的旧作修改，结合新谱写的五首。这些诗词来自李白、杜甫、李清照、张若虚等中国古代诗人的作品，经由汉斯·贝特格翻译并改写成德文，再由潘德列茨基谱曲。
作品乐队编制比较小，整首曲目有一种悲戚的氛围。演唱家娓娓吟唱着诗词，虽然用的是德语，还是能够感觉到中国古典诗词的意蕴和美感。整部作品虽然时长不到25分钟，却有丰富的内涵。悠扬的乐曲中带有中国五音阶风格的音乐，诠释了大师对东方文化以及中国文化的情有独钟。
潘德列茨基是一名迷宫爱好者，他曾在花园里种过一个迷宫。“我喜欢迷路的感觉，喜欢去挣扎，就像在我的音乐里。”在他的音乐里，我听到了“小园香径独徘徊”的意境。音乐是世界语言，能够很好的连接起同频的人，那些中国古代诗人的心情，跟这位当代作曲家的情感如此契合。无论身处哪里，透过音乐总能找到同频的知音。
下半场是理查•施特劳斯的《家庭交响曲》，这首曲子展现了作曲家惊人的配器技巧。巨大的管弦乐队配置，气场超强大，但其中却有很多表现的家庭生活的细腻部分。
这是一首单乐章的作品，但还是明确的分成了四个部分。第一部分里，各个乐器声部如同一个大杂烩，全面展现了家庭的各位成员，家庭生活方方面面的状态，通过音乐的语汇生动呈现。虽然听起来有一些凌乱，但却很符合家庭生活的真实状态。第二部分里有孩子的玩耍和家长的反应，让人很容易联想起平时的生活场景，下班回家看到满地的玩具，而孩子玩得正高兴。第三部分是一个温柔的主题，父亲的创作工作被妻子打断，虽然有些让人不快，但伴随着爱的缠绵，梦的香甜，所有的烦恼都在音乐中化解。末乐章里，有争吵，有和解，有着家庭生活真实的气息，平平淡淡的幸福就是无论处在什么频率，最后总能找到和谐的音调。整首曲目充满着对这种幸福的细腻刻画。
今晚的曲目信息量有点大，再好好回味一下。
