说起才子，相信每个人都有不一样的定义，
但是那些被人们公认为才子的人是少之又少。
如今是个看脸的时代，只要有肌肉、有颜值，
甚至有有些“暖色”属性都可以让一班少女为之疯狂。
当然，这些人都有一个共同的属性——风流。
其实这句话，对也不对，
有才气懂得“诱骗”涉世未深的女孩，想当然就会展开一段风流的佳话。
若此人相貌英俊，加之行为举止潇洒，那就更不得了了，封神指日可待。
好比现在的汪涵，芒果tv的“扛把子”，从一名场工到现在的湖南卫视节目总监。
人脉王，中国最棒的主持。
他那几次临危不乱的救场，睿智、幽默但又不是才气的主持风格深深地烙在广大观众的脑海中。
处于浮华的娱乐圈却能保持一份安宁，隐于闹市之中，辟一地陶冶读书，
提及好男人，有才华，想到的必定是汪涵，
不然也不会出来个“杨乐乐肯定是拯救了银河系才遇到了汪涵。”
但是汪涵的才华跟下边这四位比起来还是有些逊色。
40年代到90年代是中国从成立到步入世界经济新浪潮的阶段，
期间经历了诸多的坎坷才有了现在的安定、平和的生活。
但不可否认的是乱世出英雄，
在那个年代，一大批的有志之士涌现了出来，他们在各行各业焕发着光彩。
每个时期都有几个代表人物出来，
40年代的齐白石老爷子，50年代的巴金先生，60年代的钱钟书先生等等，
诸如此类的才子如雨后春笋般出来，有了动乱的朝局同时也给了他们发挥才气的素材。
艺术来源于生活，只有贴近生活的艺术才会更为广泛的流传，从而成为经典，
而今天要为大家介绍的是香港四大才子，他们为20年代、30年代、40年代生人，但不妨碍四人引领香港文化几十载。
金庸原名查良镛，
1952年在《新晚报》以“金庸”为笔名刊登了《书剑恩仇录》引起轰动，
自此“侠之大者，为国为民”的金庸广为人知，也走上了武林江湖之道。
当时与梁羽生、古龙并称为“中国三大侠客”，其武侠风格不失大义，崇尚国民大计，从无狗血之作。
“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”这两句诗词就是对金庸老先生的十四部佳作最好的概括。
飞—《飞狐外传》，也就是《雪山飞狐》的前传；雪—《雪山飞狐》，这部武侠已经被翻拍了好多版了，大家必然是十分了解的，苗人凤、胡大侠等等人物简直是如雷贯耳；
连—《连城诀》农家子弟狄云因为生性质朴，屡被冤枉欺骗，在历经磨难之后，终于看穿人世险恶，回归自然的故事；
天—《天龙八部》旋律一起就知道乔峰要来匡扶正义，他与段誉、虚竹的兄弟情，与阿朱若隐若现的朦朦胧胧的爱情叫人唏嘘不已，到最后为了国之大义，舍身取义更是诠释了什么“侠”。
不敢说小说所有人都有涉猎，翻拍的电视剧都在每个人小时候的侠客梦中流淌着，黄日华版和胡军版的《天龙八部》最为经典；
射——《射雕英雄传》傻呆呆的郭靖和精灵古怪的黄蓉，在金庸老先生的笔下变得活灵活现，导致许多人认为只要愚钝一点就会成为一代大侠。
总归小说难以移搬到现实，当然，从另一方面反映了老先生的著作深入人心，并且高出其他人一个档次。
白—《白马啸西风》这部武侠很多人可能没有听过，
因为这部武侠本不是金庸老先生的本意，准确来说可以算做是一本随笔，
最后成了一部可以在金庸全集中占据重要地位，也是少数几部描述少数民族的武侠。
描写了哈萨克人和汉人之间的情仇，主人公是一位名叫李文秀的汉族姑娘，
父母因带着高昌地图被强盗追迫而死，单独留下李文秀在哈萨克族中被旅居大漠的汉人计老人抚养长大，
并与一个哈萨克部族青年的感情故事，字数不长的这样一部小说，里边记述了多组复杂的恋情。
因情而活、为情而死、情之所在、孽之所在，这便是《白马啸西风》的成功之处；
鹿—《鹿鼎记》韦小宝的七个老婆，个个如花似貌，身为直男的汉子，那个不羡慕，那个不想赶走韦小宝从而霸占他的七个老婆。
电影版与电视版层出不穷，因为这部小说的风格与金庸老先生截然不同，一度被人怀疑代笔；
笑—《笑傲江湖》令狐冲的潇洒、大义，任盈盈的果敢、大气，一曲笑傲江湖，几多江湖情仇；
书—《书剑恩仇录》就是开篇说到的那个；神—《神雕侠侣》古天乐和李若彤在你的青春里出现过吗？侠（《侠客行》），倚（《倚天屠龙记》），碧（《碧血剑》）鸳（《鸳鸯刀》）。
沧海一声笑的狂放不羁，狮子山下的坚韧精神。
黄霑，一个你用多少华丽的辞藻形容都不为过的男人，一生致力于华语音乐，为这份事业付出了一生，他为众多影视剧创作过脍炙人口的歌曲。
如83版射雕的《世间始终你好》一曲离歌肝肠断，斯人不再抿嘴笑。
道尽了人世间相爱的人不能够在一起的悲怨，但是黄霑并没有让此曲落俗，
像其他口水歌一般哀愁绵绵，反而歌词积极，怀揣着对爱人的祝福和崇拜，
虽难一起共生死，但愿你我皆好运。
星爷在他的新片《美人鱼》中也将这首歌曲作为电影的宣传曲，
可见《世间始终你好》在港人乃至曾经所有喜欢过港片、港剧的人对这首歌的喜爱。
可以说，这首歌承载了我们在靡靡之音的时代最青涩的含苞欲放。
一个人有多横溢，上天就有多嫉妒，
2004年，一代才子还是没能熬过病魔的煎熬，于医院的病床上安然离世，享年63岁。
一代才子的陨落同时也标志着香港才子时代出现了真空期，迄今为止还未能有人代替黄霑的地位。
哥哥张国荣在2003年给我们开了一大极大的“玩笑”而与他是莫逆之交的黄霑黄大侠，
在一年之后就随了哥哥的脚步，只愿你们还能琴瑟合鸣，共谱一曲天涯相忘。
斯人已逝，经典永留。
蔡澜，用几个字来概括他，是远远不够的，他的身份太多，
而且每个标签都做的十分出色，所以先引用几位大家对他的评价吧。
蔡澜见识广博，琴棋书画、酒色财气、吃喝嫖赌、文学电影，什么都懂。于电影、诗词、书法、金石、饮食之道，更可说是第一流的通达。（金庸评）
虽魏晋风流，犹有不及。（倪匡评）
他的写作，以小品文见长；书法、篆刻、绘画都很了得；更将喜爱美食的天性发扬至极，开餐厅，当料理评审，甚至在1994年自创“暴暴茶”，也就是暴饮暴食之后，喝了就可以不必担心的茶，风靡香港和日本。（南方人物周刊评）
他的人生起点不可谓不高，先是就职于邵氏影视，
先后监制了《龙兄虎弟》、《快餐车》、《福星高照》、《一个好人》等众多成龙、洪金宝等巨星主演的影片，在全亚洲屡屡创下票房神话。
他除了功夫喜剧之外，也监制了让九叔林正英大火的《僵尸先生》，这部神幻题材的影片直接在当时的香港开辟了一个新的电影类型与潮流，引领了一个时代的经典。
当然，之后蔡澜有来到了嘉禾，同样制作出了诸多好的片子，
蔡澜此人生性风流，由他出手的在当时香港创下票房纪录的三级片也摒弃了之前的只是露露身体，摆弄风骚的传统模式，另辟蹊径的创造了三级片也可潇洒自如，感人泪下的新浪潮。
如《聊斋艳谭3之灯草和尚》、《不纽扣女孩》当时清纯的出水的李丽珍在蔡澜的调教下在《不纽扣女孩》里瞬间成了大众情人，性感女神，她姣好的面容配上前凸后翘的身材，一下子火遍东南亚。
人总要有点爱好，以便老了之后有所寄托。
要说蔡澜在他众多的才艺里调一项最喜爱的，要数美食无疑，无论在什么时候，蔡澜对于美食的独到见解都可以作为权威来奉读。
他是世界华人健康饮食协会荣誉主席。
中国美食纪录片《舌尖上的中国》曾特邀蔡澜作为节目总顾问。
在2009年的时候，年近7旬的他，还与深圳卫视联手推出了《蔡澜食尚》一档美食节目，可见其对美食的喜爱已经达到了一种怎样的境界。
一生所求，别无其他，得一嗜好，美食足以。
提及倪匡，可能他更为大众所熟知的是他是周海媚的公公，当然这拜于他那个不怎么争气的儿子倪震所致。
当然，他还有两个身份是他平生最为得意的事，一为为张彻编剧本，二为金庸写小说。
其实有一个故事最为大家熟知，就是《天龙八部》里的阿紫本来按照金庸老先生的意思是不用瞎的，
但是在创作时他去了国外就由倪匡代写，由于他喜欢阿紫就把她给写瞎了，并未与前面的故事脱节反而使得人物形象更为饱满，故事矛盾点更为激烈，可见其深厚的文学功底。
当然，作为作家，他不单单只是为人续写而已，他科幻题材的卫斯理系列是中国科幻小说的扛鼎之作，
在思想都不怎么开放的时候他凭借自身丰富的想象力写出了这么一部在中国文学史乃至电影史都举足轻重的巨作。
同时，倪匡先生的作品范围极广，包括武侠、科幻、奇情、侦探、神怪、推理、文艺等各类型的小说、杂文、散文评论、剧本。
2012年4月15日，第31届香港电影金像奖大会宣布本届“终身成就奖”授予编剧倪匡，以表示对他电影剧本创作成就的尊重和赞扬。
总而言之，才华这东西还是跟颜值有关的，
因为，人丑就要多读书嘛。
