文/鱼甜
电影《缝纫机乐队》是大鹏指导的第二部电影，延续着他以往的喜剧路线，梦与泪的交织，现实与理想的碰撞，虽说主题有些俗套，但是，却依旧让人的内心有种说不出口的感动；可能因为我们都是小人物，心底都曾拥有过那么一个执念，理想不易，斗志前行。
作为国庆档上映，《缝纫机乐队》碰上了《羞羞的铁拳》，豆瓣的评分，后者要更高。
《羞羞的铁拳》有着《夏洛特烦恼》的影子，而《缝纫机乐队》则有着《煎饼侠》的相似之处；个人认为，两部电影都有着进一层次的发展，笑点与泪点夹杂在一起，让大家对这次的国庆档影片感到很满足。
有人说，喜剧片就是从头到尾收集着电影院的笑声，剧情不重要，搞笑就行，而在很多的喜剧电影里，黄段子横行，以此来引爆观众的笑点，一直对此无感，相反比较偏爱笑中含泪的方式。
如果说《缝纫机乐队》是个打着理想幌子的喜剧片，那我更希望说它是一部向摇滚梦致敬的影片。
里面有着许多摇滚乐手的客串角色，一部电影，聚集着一群共同守护摇滚梦的人，曾经的摇滚少年，都在赶往这场摇滚的狂欢，他们马不停蹄。
集安是大鹏的家乡，电影拍摄选择在那里，一定程度上有他内心对生活的向往。
五个性格各异、年龄不同小人物组建一支乐队，与其说他们与权势抗争，不如说他们在与自己抗争；在不堪的现实里，我们到底是选择诚实的面对自己，还是蒙上眼睛继续生活。
“理想这个东西有价值吗？”
年少时，每个人都做过一个关于理想的梦，想浪迹天涯，以为背着梦想就可以四海为家;到后来，发现自己没有能力把梦想落到实处，遇见病痛、灾难的时候，好像能救自己的只有那个曾经大家嗤之以鼻的人民币。
越走越远，大家开始怀疑那个被称之为“理想”的东西。
生命的意义到底是什么？我们是为了理想而活吗?
后来，大鹏告诉我们，生命的意义是需要理想来证明的，钱能使人感到短暂的快乐，理想的实现却能让人幸福一辈子。
影片中的五个人，为守护大吉他而走在一起，其实也是为了延续自己心中未完成的梦；不唱了，就感觉自己心中少了一口气，这是理想存在的最直接意义，让生命更完整，让呼吸更真实，梦在手里，才感觉到自己真正的活在这世上。
“每一个人都是生活里最真实的代表。”
乐队五个人，年龄不同，性格不同，正如主唱胡亮那句幽默的台词：“抽大烟的抽大烟，喝大酒的喝大酒，未成年的，脑血栓的都有。”
听起来惹得观众哈哈大笑，而其实电影中的人物形象的设置都是具有一定价值的，五个人就集合了世间五种不同的逐梦人的状态。
古力娜扎饰演的贝斯手丁建国，在感情中郁郁寡欢，找不到发泄的窗口，音乐梦是她在生活中对希望的寄托；鼓手炸药，为寻找心爱的女孩，音乐是他爱情的线索，他希望通过完成那场演出找到自己深爱的女孩；吉他手杨双树，已经是当爷爷的人，不想安于现状，做一名老中医，他更想在舞台上保持一个少年的心气，弹奏心爱的吉他；键盘手希希，上小学的她，梦想不是科学家，而是一个音乐家；主唱胡亮，从小就有一个梦想——拥有一支属于自己的乐队。
生活这座深渊，从来不肯轻易放过任何人，电影里的他们都在拼命努力着，却都只看见梦越来越模糊的样子。
广场上的大吉他是他们的信仰，而当冷冰冰的挖掘机将大吉他一步一步拆解的时候，四处飞溅的不止是钢筋水泥，还有他们一直坚持梦想的心。
那场大雨，让胡亮醒悟，他突然想举起双手，向理想挥手。
生活残酷，更真实的可怕。
“若是真的喜欢，就别抗拒遗憾。”
拿着房地产老板的几百万，离开集安，程宫以外自己得到了想要的东西;而坐在北京的出租车上，听到马路上传来的那首熟悉的音乐，演唱会宣传的摩托车从集安到了北京的大街上，程宫知道自己该回去了，踩下生活的刹车，决定勇敢的捍卫心中的摇滚梦。
影片最后的大合唱，让人动容，人群涌动，铁门被撞开的那一刹那，我们感受到的是万千摇滚梦的力量；挥舞的旗帜，是年轻的理想，璀璨的灯火，照亮着整个星空，那晚，注定是一个不眠之夜。
那一群喜欢摇滚的人，怀旧冰冷却又喜欢温暖，在这个不断变换的世界里，有为生活委曲求全的时刻，充满臭味的人民币砸在脸上，很多时候不知道该怎么继续活下去；而当他们重拾摇滚梦，才能再次拥有生命的尊严。
你多少次在现实面前跌倒，就去试着爬起来多少次；你有多少次落荒而逃，就去试着多少次握紧拳头。
回来，还不晚。
婆娑大梦，日日黄粱，若是真的喜欢，就别抗拒遗憾。
