对于摄影，常常会有人提问：一幅好作品的诞生需不需要借助好的器材来辅助呢？
这组作品是摄影师吉尔斯·克莱门特（Giles Clement）拍摄的，他用所呈现的作品效果来说明，好的作品不完全是要靠器材的好坏来评判。
这一系列作品是Giles用160年前的古董相机完成的。
相机完全由人工制作而成，由于年代久远，相机不可避免的存在一些技术上的缺失。
Giles说：“尽管这些装置有诸多缺陷，但不完美才是最吸引人的地方，正如我们这个不完美的世界，依旧迷人”。
Giles用了19世纪的拍法，并使用那时的锡版照相法和相机玻璃干板照相法来完成这组作品。
完成这些作品并不容易，它需要花费大量的时间来拍摄一张照片，尤其是在用光方面。
可以说，这些作品是Giles用百年的相机加上19世纪五六十年代的技术并配合现代的用光技巧完成的。
照片拍好后，Giles会让模特本人拿着这些复古照片来拍照。
这样对比起来好似穿越一般，别有另一番味道，给人不小的震撼。
