——写在观影结束后的三个小时后
即使在电影结束三小时后，我的观感依旧很复杂。于是从八点半一直写到凌晨一点，似乎思路算是清晰多了。
宣传之时一直使用的那句“赴你十二年之约”，对我而言只是听起来的美好，毕竟，我是6月才开始关注的电影，只有十二天之说。而让我心生关注的，是角色。
和众多人一样，在《大圣归来》的惊喜过后，我们都期待着国漫走向一个新的高度，在《大鱼海棠》里，我们期待的新高度就是那些中国式的人物设定、情节传说和场景设置。比如我曾经担心这些《山海经》里的人物，我会看不懂，但又觉得好有逼格啊。而前期宣传的人物和场景的画报，又正好击中了我们的期待。
但看完之后，也应该知道，我们其实是败给了期待，所以让电影饱受争议。当然我也不否认，剧本的人设本身存在问题。
只是我相信，应该还是有许多人，不是那么后悔他们手里那张电影票。至少，我在看完电影之后，说的第一句话就是“我还是愿意看第二遍的”。虽然吐槽一片，但许多人还是认可画面和声效的，因此，得先夸一夸优点。想看吐槽的，可以直接下翻。
首先是音效，最喜欢的配音是椿年老形象的配音，有一种故事娓娓道来的感觉，虽然有的台词真是不太妙，但是声音的沉稳和情绪控制得很好，以一个过来人的角度看待自己的故事，又带着少女的心情而充满回味，会增强电影的故事性，所以很享受她说的台词，也让最后的电影台词强调的“不妨大胆一些，去爱一个人，攀一座山，追一个梦。”的鸡汤感弱化掉（当然只是弱化，鸡汤我们还是感受出来了）。
配音形象最深入人心的，是大家都在夸的灵婆的配音金士杰。我觉得，每一句台词都被他讲活了，一个形象因为台词的饱满而具有张力变得丰满，孤独而神秘的形象一下子就塑造出来了。而这，也是我认为这部电影完成得最好的人设。提到灵婆，其实不得不说鼠婆的配音演员也做得很好，尤其是在鼠婆目的达成后躺在老鼠填充的鼠娃娃上漂流唱歌的那段，鼠婆无尽的满足感表达得完完整整。如果说为什么灵婆的形象比鼠婆形象更深入人心，必须说这与角色的属性和出场次数及时间也有关，然而对于我，这并不妨碍鼠婆的配音演员也抓住我的心。
海豚的声音也一直让人觉得动容，感觉每一声都带有感情，尤其是在表现鲲对椿的不舍的时候。至于其他的背景音乐，我也不知道为什么都被我忽略了。
其次是台词、人物和一些细节。
和画面一样，我想导演是希望故事是唯美的，于是有了一个少女的固执，和一个少年的执着。还没有看电影之前，看过概括的情节，我一直认为故事应该是这样的：少年鲲为救椿而失去性命，所以椿的宣传台词是：我欠他一条命，我要还清欠他的。然后椿为了誓言而搭上性命。青梅竹马的湫为了椿则奋不顾身。当时我就觉得这剧情，真是给不完的白眼。但是执着于细节能让故事变得动容，所以我还是去看了。认真的看了。
很多人吐槽两个理工导演的台词是多少年前的QQ空间。我想，台词不能句句经典，但总有几句呼唤共鸣。比如灵婆告诉椿，他到现在也没能还清欠下的，人想要弥补，到最后才发现自己根本无力回天；比如他说，遇到一个人，犯的错误，是永远弥补不了的；比如他还说，现在的年轻人把生命当做路边的石头，只有我们这样的老家伙才拼命想办法多活两天。能讲出这样台词的人，啊，是个有故事的人！
而且灵婆还是一个铲屎官，瞬间激增好几个萌点。会回答椿说养猫是因为自己的孤独，会调戏湫说打麻将三缺一，会因为湫说“如果不快乐，活得再久又有什么用呢”而心疼他，这些台词和情节都让人感觉灵婆是一个实实在在的人物，就好像村里总有的那么一位刀子嘴豆腐心的刁钻长者，亲切可感。大概这也是这部剧最为丰满的形象之一了。
关于灵婆角色形象的设计，除了台词和配音演员，鱼帽和猫也是一个亮点。鱼帽和掌管灵魂相关，而猫则应是与鼠婆对应。
随后是湫。大抵是因为人们总觉得爱情是影视作品中永远不能缺少的吸睛故事线，因此好像椿和鲲才是这部电影的男女主角。然而从台词设置和人物形象的丰满程度上，从给湫的细节镜头之多和最后配音演员的排序上，我更相信这部电影的男主角是湫，只是，可能电影结局想要有一个不圆满的效果，以及，一种悲剧的动人效果，所以湫就这样当了炮灰。好吧，反正泪点低的我心疼湫心疼得一塌糊涂。一个痴心不悔的人，既是人们期待遇到的，也许还是人们也曾疯狂的。单凭这一点，其实电影就很好地表达和利用了人们对于爱情的执着和渴望，这是成功塑造湫的原因。只是可惜在台词上，毕竟有的台词真让我分分钟跳戏到慕容云海身上去。但有句台词我还不是太嫌弃，他说后悔没有抱紧椿，听着真的很作，当时我也笑了，但重新设身处地进去想的话，满满都是心疼。有时候情话就是这样，旁人听了就是那么尴尬，但于自己却是真真切切的不舍。
至于椿，其实椿是一个很尴尬的人物，她的出场和台词从来不惹人喜爱，完全违反了女主光环的原则。然而最开始她只是因为内疚而固执地去救鲲，这与爱情没有瓜葛。她年少无知的苏醒，体现在她看到廷牧妹妹因为自己惹来的灾祸而失去哥哥，正如鲲妹因为自己失去鲲一样。在此，我认为是解释了她之前所有行为的原因不过是她没有意识到自己会将族人置于如此境地。只是无知便可以惹祸这样的概念，本就有错误，而且观众也不买账。
此外，关于爱情线，也许之后椿的内心有爱情渐渐滋长，让她无悔，让她随鲲而去，若真是爱情，他们三人之间的关系又如何谈对错呢。其实关于年少的感情，我认为也是导演想要表达的一部分情怀，十二年里也许他们也曾经为了谁而挣扎过放弃过。而这一点，自然可以抓住观众的泪点，让这部影片有更多的看点。
在此基础上，刚开始我一直觉得灵婆是男配音很奇怪，尽管配音很好。但后来在彩蛋中灵婆选了湫作为接班人。不得不对比到灵婆和湫有那么一丝相似，他可怜椿，所以给椿做生意的机会；湫心疼椿，所以舍了命也要护着她；灵婆则似乎因为湫说要活得快乐，而感动救下了湫。也许正是因为这种蛛丝马迹的联系，所以也许灵婆真是个男的，只是为什么不叫灵公啊喂。想到湫未来和灵婆一样，要独自看守那些灵魂，就会觉得湫和灵婆更为相似了。
相比之下，椿来到人间，以及此前说人间是个好地方的鼠婆也变得年轻，重回人间。似乎这是一种四个人之间微妙的联系和对比。毕竟如果要说椿是自私的，其实也不无道理，因为她知道湫对她的好，却让他一直付出。而鼠婆的自私则是更加表露无遗，为了到人间，利用湫对椿的感情，骗走椿的海豚埙。鼠婆闻到湫对椿的爱情的气息，则更是一个细节，说明了鼠婆对爱情的熟悉，而她对于人间的渴望很有可能就是因为爱情。毕竟鼠婆也是因为曾经犯下大错而被囚禁于黑暗之中。又恰巧鼠婆和椿都是女性角色，而灵婆和湫都是男性角色。也许这四人之间真有些许关系，又或许是自己脑洞太大，擅自增加联系。但这样撇掉那些尴尬的台词，会觉得想再看一次，观察更多的细节。
最后是画面，海和天表现得非常的恢宏，以致于让人有宏大之感，觉得电影的世界观肯定很大内容肯定很深，毕竟大部分看客还是为了这种唯美中国风的效果去看的这部电影。如果让我推荐，我也推荐大家关注画面。为什么十二年做不好剧本，也许重心都放在画面上了吧。经常出现的土楼的场景，可以看到的确很好地展示了土楼的美感。可能因为曾经在土楼里生活过，我看到他们居住的世界，觉得满满的回味感。
赞扬和觉得也许另有深意的细节分析完毕，就该吐槽了。
由于某些原因，我错过了电影的前五分钟，直接看到的是成年礼部分。整个画面一直很美，椿化身成为海豚的时候，觉得就像在看奇异的神话一样，美丽得让人沉醉。然而椿的妈妈一直提醒椿要小心人类，暗示意味很明显。虽说椿的妈妈所有的台词都是为了显示妈妈对女儿的爱以及为后面铺陈，但这里讲了太多遍远离人类，暗示意味明显过头而压过了人物的丰满作用。细节控的我，看到这里是有点烦躁的。
随后是椿的游历人间。画面是美的，能让人心生憧憬，受到抚慰；也交代了椿和鲲的相识，鲲的所有性格，主要体现在这几幕里。可能是因为后来都是鱼形只能通过眼神表达，鲲的形象明显不够饱满，而且还像是打酱油的，好吧，毕竟在我心里他只是男二。
椿回到自己的世界以后，那只貔貅的出场就很莫名其妙，总觉得背后还有戏。当时以为也许这一切是灵婆算好的，让貔貅帮忙，但是后面并没有这种剧情。
椿当晚走之前跑得那么大声，是怕没人知道还是怎么回事？还有她当时用法术开一朵海棠花摆在桥上还是什么地方的意义能不能解释一下？
随后湫出场之后有两个点也是一直没忍住吐槽，一是湫明明是水系神灵的后代，怎么能就变法术让柿子分分钟结出来？二是湫真是不作不死非得去动那个棺材，差点害死自己，最后提前结束了椿爷爷的生命。
还有湫的台词说鲲背负的是天神的爱，不是说好的他们不是天神而是其他人吗？虽然我也觉得你们是天神= =
然后就是椿世界里的神，我当时一直很好奇怎么能在那么有限的时间里，表现那么多的人物，后来全部都是走过场的时候觉得真是好浪费人设。椿的妈妈叫做凤，可是管的不是百鸟，而是海棠花的生长。以及椿的爸爸呢，导演你忘了他的存在了吗？于是会有很虚的感觉，明明还有很多戏。
至于所有人都吐槽的椿的形象问题。其实自己也觉得很玛丽苏，而且体现的性格特点都会偏向负面一些，这让人怎么爱得起来。
然后也想说，其实吐槽声大于赞扬也许是因为，槽点更容易记住。
综上所述，最后还是会觉得，至少走在进步的道路上，《大鱼海棠》还是可以的。
ps:没有插图是因为。。我不知道怎么弄不进去。。
