市场这只无形的手，有自己的规则，三四月份不论对于职工还是老板，都是换血的最佳时节——行业黑话“金三银四”。

一提到“找工作”，脑子里自动回响起大幂幂的360°环绕音“找工作上赶集网”（暴露年龄）或者“上boss直聘，直接和老板谈”这样的三流广告术语。

而岛国却让一个被誉为[日本王家卫]的男人亲自操刀拍了部电影来支持招聘市场。

今天要介绍的就是岩井俊二在2014年为《TOWN WORK》招聘杂志拍摄的商业性质的动画电影。

《城镇青年》

电影一共分了三话，三个小故事毫无关联，虽然有一个[城镇青年](Town Workers)的大标题，但导演给每一个小故事都起了一个属于自己的名字，文艺得不像个正经做招聘广告的。

第一话  《初闻海潮声》

一个离开老家高崎的女大学生，因为向往大海，所以来到了一个海边城市。

利用课余时间找了一份加油站的兼职，她像所有终于得以离开家乡的人那样说起，故乡是个“没有什么特别”的地方，可时间一旦被拉长，所有习惯都会固执地告诉自己，“故乡”是个最特别的地方。

就像她最终选择了来加油站打工——因为在老家，爸爸和哥哥都是加油站的工作人员，汽油的那股臭味给她一种熟悉的安慰。

闻着身上的那股汽油味，以前的嫌弃，此刻却格外留恋。

女孩的手机提示音铃声是海鸥的叫声，和短片开始的第一个场景重叠。听着海的声音，开始想念最初离开的地方。

用一日打工生活，描绘出了年少离家的城镇青年最柔软的心声。

第二话  《读你的梦想》

第二话的背景切换到了便利店，一个女高中生在这儿已经做了两年的兼职，向新入职的员工，和善地讲解收银机器的操作步骤和注意事项。

顺路下班回家的路上，得知新同事的梦想是当一个漫画家，在路边认真翻阅完了漫画手稿，分岔的路口，她告诉新同事，“要是作品得奖的话，记得请吃饭啊。”

日子是平常的，但幸运的是支撑着日复一日的“平常”背后，是还会悸动的期许。

和第一话的故事一样，影片利用故事背景，简明扼要地介绍了一个工种，不论是收银员还是加油站工作者。

相比于新同事的梦想情怀，女高中生似乎就是就是陷在平凡日常里的大多数。

但她没有抱怨这平常的工作，她习以为常地记下经常光顾的顾客，也熟记他们的小习惯。

但凡还有“观察人群”的企图，总归是对生活抱有期待的。

第三话  《为这遥远的路程》

在球场内兼职饮品供应员的女生，一边兜售饮料，一边被场内的赛况吸引着。

作为观众看比赛，和作为员工在场内工作是完全不同的角色，她早已能熟练地指引着一个显然有些迷路的新手同事。

下了班之后，和好朋友一起庆祝生日。

回家的路上把青春的暖色调暧昧表现得格外美好。

影片有意思的地方就在于，当观众以为要进入高潮剧情的时候，故事却戛然而止，片尾音乐顺势响起。

而片尾曲《ぼくら》按照音轨进度，被拆分成了3段，刚好放在每一话的片尾。《ぼくら》的中文翻译就是“我们”，城镇青年，像极了你和我。

歌词中有这样一句：

我们变成了普普通通的大人

二十岁生日，已经过了两年两个月

迷茫地走着自己弄不明白的道路

故事设置的场景充满日常感的，影片用途是招聘杂志的市场广告，影片内容，没有办公室的职场文化，没有白领和精英。

岩井俊二用了真人转描的动画技术，让人物画面过分粗糙，却也让空镜特别生活化。除了岩井俊二的个人导演风格之外，也和影片的诞生背景有关。

这支影片诞生于2014年，而2014年的日本经济又是如何呢？

2014年，是日本经济受难的一年，安倍的货币宽松政策和消费税从5%上调到8%，出现日元暴跌，经济负增长、贸易逆差、和无法改变的财政红字。

日本是个“丧”文化盛行的国度，无须刻意贩卖焦虑，日本人的焦虑已经粘稠到骨子里，不需要再拿出来兜售了。在这样的经济背景下，于国民而言，再多鼓吹精英职场的广告恐怕都是无济于事。

而四两拨千金的导演，懂得用一组夏日青春的影片，激活招聘市场。

工作不是一个动作，而是一种占据了大部分时间的生活状态。

进入新的职场，面对孤单的自我，小小的温暖都足以感动，告诉自己很快就能上手，刚开始都是这样的吧。

结束一天手忙脚乱的琐碎工作之后，疲惫地走回自己的小屋。

面对迷茫，我们需要的只是“明天见”的勇气。

这部影片的风格，让人想起日本绘本天后高木直子的“一个住”系列绘本。果然，日本人的颓丧，好像也只有日本人自己能治愈。