在电影院遭受了两小时狂轰滥炸的音响，厚厚的近视眼镜上面架着3D眼镜，箍得耳朵生疼。慢慢随着有老有少有情侣的队伍走出电影院，我长吁一口气：

终于结束了。

先前很多朋友在朋友圈晒出了《寻梦》的票根，并配上“一定要看！”、“这趟来对了！”等一系列推荐语。看完这些状态，我赶紧去豆瓣搜索这部刚上映的电影，仅从标题上看，豆瓣的基调基本和朋友圈差不太多：

“这可能是今年最好的动画电影”、
“曾经的皮克斯又回来了”、
“年度最佳的电影音乐大碟”
......

刚走出电影院，没一句赞美能用得上。

满怀期待地买了电影票，满怀期待地进了电影院，一脸失望地离开。

首先，它的主线很传统，也很老套：

墨西哥是个音乐天堂，在音乐国度里竟然有一个家族视音乐为妖魔鬼怪，全心全意将手工制鞋做好做大，其原因是小男孩米格的曾曾祖父当年为了追求音乐抛妻弃子，曾曾祖母定下了“闭关锁国、不提音乐”的家族规矩，一代一代流传下来；

但到了米格这一代，音乐天赋极强的米格不愿接受“制鞋”的设定，一心追随曾曾祖父脚步的他面临着梦想和家庭的抉择......

皮克斯的故事大多围绕着“梦想”、“家庭”、“友谊”这些人类最真挚最宝贵的事物，这一次用音乐代表梦想，用祖辈的束缚象征家庭，将两个都很重要的因素摆在了对立面，作为整个故事的矛盾点。

但矛盾塑造得过于水火不容，最终并未解决。

米格凭借一首《Remember Me》，不仅唤醒了曾祖母对父亲的记忆，还仅用一首歌的时间说服了包括“老顽固”祖母在内的所有家人，这只有天籁之音才办得到吧？

另外，一心一意追求梦想的小男孩在影片末尾表了两次态：“还是家庭最重要”，这使得这部影片的两个硬核由于没有统一协调而崩塌了一半，莫名其妙的妥协也没能升华任何主旋律。

如果去掉曾曾祖父被谋杀的这一历史事件，梦想和家庭的矛盾让我怀疑自己在电影院看《xx好声音》。

既然获得赞美的原因不是好剧本，那一定有让人眼前一亮的东西。

没错，《寻梦》重新塑造了冥界，一个与中华文化和恐怖片里不一样的冥界。

电影中，这个全是骷髅的世界不仅存在，而且就在人们身边。每年的亡灵节，逝者都会重返人间，只不过阴阳相隔，活着的人们看不见摸不着。

重要的是，这个冥界一点儿也不恐怖，有欢声笑语，有嗨到翻的演唱会，有狂欢派对，活脱脱一个阳间的镜像。

但既然是镜像，它也有贫民窟，有流浪汉，有办事效率低的机关机构，有荒唐可笑的卖友求荣。

从这个层面上来说，这儿不过是阳间的延续，你生前所有的名声、名望都会在这个冥界继续发光发热。

歌神在阳间潇洒走一回，到了冥界依然拥有大量拥泵。有权有钱的人继续有权有钱，非富即贵的人继续非富即贵。

更匪夷所思的是，终极死亡的原则是这样一句话：

The real death is that no one in the world remembers you.

这也是很多影评在称赞该电影时放在重中之重的金句，但这句第一遍听上去很感人的大道理，才是这部欢乐大团圆电影最恐怖的地方。

歌神生前声名远播，所以大家都记得他，他的音乐流芳百世，那么他会在冥界逍遥自在，甚至拥有歌迷烧给他的巨型吉他墙；

有家族的人代代繁衍，上一代教育着向下一代，下一代惦记着上一代，所以亡灵节已经成为家族的组团旅游。

可没有名气的人、没有家庭的人，难道不值得被记住吗？

难道必须有一个可歌可泣的事业，或者有一个能被记住的家族，这样的生命才值得延续？

如果我兢兢业业工作，忙忙碌碌上班，虽然没有大的功劳，但每天为我的饭碗和社会默默做出小贡献，过着总是离理想差上那么一两步的生活，那么按照电影的逻辑，我踏上冥界的第一步便该化为粉末。

或者，我碰巧是个不婚主义者，是不是连踏上万寿菊桥的资格都没有？

我想我们的存在、你的存在、每个人的存在和延续，都不是为了让别人记住，不是让家人记住，也不是让世人记住。

从迷茫混沌中找寻到自己喜欢的事情，在万千思绪中坚定自己的目标，这才是从娘胎里蹦出来活这一趟应有的态度。

活着本就不容易，还要为赚一个名声、为了能在下一世吃得开、为了多一个人记住我而惶惶奔跑，累惨了。

到了那边儿，碰巧您能记得我，我站起身跑两步来到你跟前儿，“您费心喽”；碰巧您不记得我，相见就是缘分，咱们来世再做朋友。

有记忆便能遗忘，有存在便会消亡，管你是real death还是fake death，时间总能给出答案。

读完这些文字，想来想去，在一部卡通片里谈什么哲学与人生？说不定只是一个单身狗的自我陶醉呢？

想想也是，电影只能拍出十分的动画，五分的童年，一分的人生，剩的还得靠自己。