分享Sarah Brightman的单曲《Scarborough Fair (斯卡保罗集市)》:http://music.163.com/song/5254072/?userid=1424391902(来自@网易云音乐)
一千个人眼中有一千个哈姆雷特。在我看来，浮躁，吵闹，这是当打之年节目给我的第一印象。包括主持风格，有些歌手的唱腔做派，等等让人有不适感。我个人看法是，现在的歌手的舞台更趋向于国产电影，一样的营销，一样地糊弄观众。垃圾听众产生扭曲审美。好的歌曲更需要时间来检验，更少地需要所谓投票。一个歌手或者演员更需要用作品来说话，并不是靠着金主爸爸拿各种各样的奖，却没有代表作。
毛与黄之争，其实也没必要。就好像是两种审美，喜不喜欢全看听众各人爱好。像《这个时代的审美》中所说，一个时代偏爱某张面孔，当这个人没了，一个时代就过去了。邓丽君的歌声陪伴着父辈们走过那些个岁月，金庸的武侠世界又是多少人的热血青春。某种意义上说，邓丽君与金庸的去世，代表着那个时代的终结，人们在缅怀乐坛和文坛巨匠的同时，也是在祭奠自己逝去的时光。
我个人更偏爱歌曲《借》，当打之年，他一开口，就像暮色中一个少年低吟浅唱，带着一丝丝忧愁沧桑，背着光缓缓向你走来，他的声音是一股清流，直达心灵，也不是一定是多么有唱歌技巧，但就是舒服，心安。有些人未免浅薄得可怕。希望，有一天太阳会升起，在某个清晨……
《借》背后的故事更像是，午夜街头，无边夜色里，一对夫妻互相搀扶，颤颤巍巍从医院出来，儿女们都不愿承担医疗费，夫妻俩走在坑坑洼洼的路上，不知是眼前路更坎坷，还是这漫漫人生路。风烛残年的老人们更像是社会的弃儿，承受着茫茫人间刺骨凉。创作者更想向上天借一盏昏黄灯光，照亮那坎坷路上人影一双。借三寸阳光，融这滚滚红尘中人心凉。
可能是由于听众们年纪偏小，更像是温室里的花，哪知高山上疾风劲草，不奢求肥料，浇水，只想拼命地吸收阳光，留住露水，熬过这冬天，等春回大地，能再次发出嫩芽，活下去已是全部。
微博上各方粉丝吵得不可开交，是歌唱技巧重要，还是情感重要。甚至开始比学历和人身攻击。就如同当年那英嘲讽刀郎，农民才会听刀郎的歌。还是同样一句话，时间会给我们答案。草根歌手或许有些人带有小农阶级的局限性，但是大部分带有最纯粹质朴的感情，引人共鸣。像酒，久酿醇香。如《红高粱》、《白鹿原》、《蛙》享誉中外，描写的不是什么高大上的生活，也不是用许多华丽的词藻堆砌。其本质是表现了最真挚的情感，承认人性弱点，敢于揭露时代黑暗的一面。草根歌手并不比科班歌手差，也许他们不在一个同一个起点的情况下，与科班歌手站在同一个舞台，需要付出更多的努力。民谣歌曲也只是一种风格，即使不是主流，也不是网络水军喷的理由。
日本的旋律，欧美的节奏，中国的词。网络水军看完猫王和迈克杰克逊的表演，再说，什么是摇滚，什么是rap，什么叫燃……
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