看到哪吒的时候会想起什么？
我会想起那个神话故事：
哪吒遇上龙族作恶，他大闹龙宫，在海边打死了龙王三太子敖丙，还把人家剥皮抽筋。最后一命抵一命。师父太乙真人取了自己住处莲池里的藕，给哪吒重塑真身。
这是1978年的动画片《哪吒闹海》。里面的哪吒是个胖娃娃，是代表正义的一方。
《哪吒之魔童降世》这部电影，是冲着《大圣归来》的口碑去的。
太乙真人一出场，就是一场颠覆。原本法力高深，仙风道骨的神仙形象，变成了一个功力半吊子，喝酒误事的胖子，一口魔性的四川话。
在哪吒出世，他摧动混元珠的时候，笑点来了，他忘记密码了！
你没看错，这东西还需要密码，密码忘记它还能指纹识别，如果再加上个人脸识别，不就是支付宝三件套了吗？
看到这里，各位大概能明白了，国产动漫，也在与时俱进，无时无刻不在寻求突破。它最想做的，就是对传统的神话故事进行颠覆，再加入些符合时代潮流的观点，以使其有更丰富更深刻的内涵。
当然，他们做到了。
一，人物形象的颠覆
与其说是颠覆，是对于传统的神话故事而言的，更不如说是对人物形象的重新塑造。
哪吒一向是以嫉恶如仇的正面形象出现的。然而，在影片中，他成了一个妖怪，一个混世魔王。
影片展现给你的，是一个梳着包包头，化着烟熏妆，双手插在裤子里，走着六亲不认步伐的小魔王。莫名就很喜感，总有种似曾相识的感觉，一眼就喜欢上了。
这是个表面傲娇，内心寂寞的孩子，天天想出去调皮捣蛋，人见人怕。是不是很熟悉？这不就是我们家的熊孩子么？
龙王太子敖丙，从出生开始，就背负着解放全族的希望。那个一出场就惊艳全场的翩翩公子，其实是个悲剧人物。这是个哪哪都好的别人家的孩子。
全剧也没有一个反派。一个网友说，如果硬要说有，那就是天道。是天道用谎言欺骗了龙族，龙族才会联合申公豹抢夺元灵珠，才会导致哪吒成了魔童。
大反派申公豹在这里也是个悲剧人物，因为出生是妖，所以再努力也不被认可。
以往的李靖一直是个严父，他为了陈塘关，为了百姓，甚至可以大义灭亲，所以有的剧中才会有哪吒削骨还父，削肉还母的剧情。他跟哪吒似乎一直站在对立面。
这里的李靖却以慈父的形象出现，为了帮哪吒对抗天劫，他甚至愿意以身相替。
二，剧情反转
哪吒和敖丙是对立的。在这里也把他们安排在对立面上，但他们相识之初却成了朋友。两个寂寞的孩子，惺惺相惜，互相成了对方唯一的朋友。
我一直怕后面哪吒会和敖丙反目成仇，跟原剧情一样，把敖丙扒皮抽筋。但是导演不会让你失望，让剧情朝着意想不到的方向发展了。在这里加入了修仙玄幻元素。本来就是神话故事，再怎么玄幻也不为过。
网友们出了很多两人的CP图。我一个老阿姨我也选择站他们CP啊！实在太配了有木有！
在这里，陈塘关的百姓似乎成了无知之徒。他们固执己见，在他们的认知里，一日为妖，终身为妖。哪吒一直就处于被误解当中。
他就唱着自编的歌谣：
我是小妖怪，逍遥又自在。
杀人不眨眼，吃人不放盐。
事实证明，偏见是可以打破的。哪吒为了救陈塘关和百姓，大战敖丙申公豹，最后天劫来了。
全陈塘关的百姓都跪下了，他们觉得愧疚。
这一幕，我差点飙泪了。
被误解被排挤的滋味不好受。可是就此放弃做个好人吗？哪吒说：“和命运斗争到底！”“我的命运我自己扛！”
他还是那个有担当有实力的哪吒。
三，中国元素和奇幻色彩
影片充满了浓郁的中国风，无论是发型服饰还是背景。
我在这里强烈推荐去影院观看，因为有些剧情实在太燃了，那个配乐真的很棒，完全是中国风的京剧的锣鼓喧天。如果不是影院的音响效果，好看程度减半。
那个太乙真人的法宝神器《江山社稷图》，就是国画。太乙真人把哪吒拉进图画里面，带着他去体验遨游四海的感觉。这这这，不就是上海迪士尼乐园的极速飞跃地平线吗？简直一模一样！只不过，我们是处于模拟的画面中。
混天绫带着火焰枪出场的时候，化作了一个剪纸的小人，演示的是中国功夫。到哪吒身上的时候，又成了披帛。
敖丙肩负着使命准备去陈塘关的时候，龙族把自己身上最硬的龙鳞制成了一件万龙甲给了他。那件万龙甲，真是精美到玄幻了。
国漫的崛起不仅是那些，在这部电影里，善和恶不再是那么简单分明。爱和包容是能感化一切的力量。正确的引导，恶也会变成善，众人齐心，天劫那样的难关也没有那么难扛。
人生在世，要心存善意，学会用爱去包容和感化一切。
有笑点，有泪点，有才华，有内涵，这是国漫奉献给大家最大的诚意！
