从《成都》看地域文化发展缺陷
赵雷在《歌手》上演唱《成都》，一炮走红。将其作品《成都》影响放大来看，我暂且将之认为是地域文化大众化的影响。
其作品中的“玉林路”“小酒馆”“深秋的垂柳”“阴天的雨水”成功地引起了成都人和在成都漂泊的人的共鸣。但随后接踵而来的《成都》南京版，杭州版，盐城版等等却令我大跌眼镜。说实话，赵雷创作的《成都》将当代地域文化音乐创作推向了大众，可惜社会上并未引起正确的响应。
《成都》作品中最重要的实质上并不是地域文化，而是以自己的漂泊经历所厚积的城市记忆，以稀疏平常的小事对成都进行富有标志性的粗犷描绘，展现自己的主观依恋，同时起到了宣传地域文化的效果。这是经过时间岁月打磨的作品。
而人们却在《成都》走红后，在没有弄清《成都》这一作品为何成功的前提下，对该作品进行盲目跟风。《成都》第一句：让我掉下眼泪的，不止昨夜的酒；让我依依不舍的，不止你的温柔。而盐城版：让我依依不舍的，不止东台发绣。杭州版：让我掉下眼泪的，不止断桥的雪。
以后面两者为代表的诸多改版，在开篇就植入地域文化，毫无征兆，毫无感情铺垫，感觉就是将一片功利宣传片披上了音乐的艺术外衣，作秀的成分实在太多。并且整篇贯穿特产，路名等，很难看出作者想表达的情感究竟是什么呢？此外，我冒昧的问一句：您真的十分了解东台发绣吗？
现在好像各个地区都在说要警惕没有自己的文化特色，要宣扬各地的文化特色。没错，宣扬各地的文化特色，这是当下中国地域文化发展的方向。可紧紧抓住一个成功的模子就将地域的民风民俗死往里套，就真能唤醒地域文化记忆吗？在真情实感贫瘠的荒野上，又凭什么能引起人们的共鸣，推动文化大众化呢？
明末袁中郎评其弟小修诗，“独抒性灵，不拘俗套，非从自己胸臆流出，不肯下笔。”古人惠开曾言：人生不得行胸臆，纵年百岁犹为夭。“行胸臆”指的便是真情的流露。
《成都》将当代地域文化音乐创作推向了大众，它所呼唤的是能深入一个地域，深切体会当地文化，并且以自己的亲身经历凝炼为情怀，植入可以引发人们共鸣的音乐作品中。总有一首歌，可以让你爱上一座城；总有一个异乡，是故乡人曾经漂泊的栖脚地。只有这样，生活才会给一个漂泊民谣歌手最大的馈赠。扎根生活，这才是当代地域文化音乐发展的正确方向。
话说回来，好吧，我退一步肯定那些改编作者中有对各地情怀的流露，你们对自己的故乡也有热爱之情。但我真觉得没必要走《成都》的老路，改个词，连调都不换。文学创作一贵在真；二贵在新。你们表达自己的乡愁乡情还需要借助对描写另一个城市的音乐作品（也就是《成都》），你们不觉得有点委屈自己的故乡了吗？
创作的灵感是可遇不可求的，真心希望大家可以深入生活，体会生活。
2017年2月13日星期一0:16
2017年2月16日星期四23:35
