经常会遇到一些朋友在学习古琴的时候，才学了几节课，还没有打好比较稳固的基础就开始着急起来。
老师，你先把所有的指法都教给我吧，我自己回去练习。
每次遇到这样的情况，我都要反复解释，指法和曲子要结合起来练习才比较好理解和消化。我一口气都教给你没有问题，但是我教给你了，你要一口气都消化掉却并不容易。
还有的学员会这样说：老师，这个秋风词你已经教给我了，下面先不学良宵引和阳关三叠了，我觉得你弹流水挺酷的，你先教我流水吧。
从秋风词是一级曲目，阳关三叠是四级曲目，流水是八级曲目。从一级到八级中间貌似隔着七个级别，实质上却不仅仅是数量的累加而是质量的变异。
练习古琴，看起来简单。但其实质是建立在大量练习之后，由量变到质变的过程。质变是什么，是对于自己身体的操控，和对于古琴的理解。没有经过从低到高，从简单到复杂的过程，急于一步登天，往往会飞得高摔得痛。
这让我想起了小时候听过的《万字难写》的故事。
汝州有一个土财主，家产很多，但是几辈子都不识字。有一年，请了一位楚地的先生教他的儿子。这位先生开始教他儿子握笔临帖。写一画，教他说：“这是一字”；写两画，教他说：“这是二字”；写三画，教他说：“这是三字”。那孩子便喜形于色地扔下笔跑回家里，告诉他父亲说：“孩儿全会了！孩儿全会了！可以不必再麻烦先生、多花学费了，快把他辞了吧。”他父亲一听很高兴，就照他说的办了。准备好了钱打发走了这位先生。过了些时候，他父亲打算请位姓万的亲友来喝酒，让他早晨起来就写请帖。过了好长时间也不见写完，便去催促。这孩子气愤地说：“天下的姓那么多，干嘛姓万！我从早晨到现在，才写完五百画。”
财主的儿子，看到一是一画，二是两画，三是三画，所以就想当然的认为识字很简单。就是一笔一笔画道道呗。会得出这样的结论，是因为见识问题，没有见识过更高级复杂的事物形态，所以才会觉得识字简单。你不知道你所不知道的事情。你不知道除了横之外，还有竖、撇、捺、点、弯钩等等更多形态，除了笔画还有笔顺、结构等更多内容。把这些内容总结架构起来，是一套复杂而完善的系统。
弹琴也是一样，有音准、指法、曲谱、指力、指序、过弦、一指多弦等很多内容，这些内容都需要经年累月的，精雕细琢才能够熟练掌握。
古琴的弹奏技术比起西方的小提琴、钢琴容易多了，小提琴、钢琴在十五、六岁之前就必须用“童子功”把高难度的演奏技术掌握，每天练习六七小时，他们没有一个从成年人开始学琴而成为一个演奏家的，因为演奏技术太难，成年人已来不及了。
而古琴只要方法得当，练上几年，高难度的弹奏技巧不难掌握，《广陵散》、《潇湘水云》都可以弹下来。但是并不能够因为学习古琴比小提琴、钢琴容易，就可以掉以轻心。古琴作为时间留存最古老的乐器之一，有着非常深厚的内涵，这些内涵经过数千年历练，化繁为简的储存在貌似简单的指法、曲目、减字谱之中，这需要我们慢慢体会，慢慢感受，才能完美的还原出其真正的演奏技巧和思想内涵。
