秦文，1967年2月生于安徽安庆，现为中国美术家协会会员，安庆市美术家协会副主席，国家民族画院特聘画家，美术作品二十余次参加全国美展并获奖，连续三届获安庆市政府文学艺术一等奖。

获奖及参展

1997年参加安徽省97《油画艺术展》（获铜奖）

1997年参加安庆市首届青年油画展（获一等奖）

1999年参加“鲁艺杯”《全国师范院校美术教师作品展》（获二等奖）

1999年参加全国《当代绘画艺术展》（获二等奖）

2002年参加《全国16届版画作品展》（获铜奖）

2003年参加全国《携手新世纪•第三届中国油画展》

2003年参加《2003年全国中国画作品展》

2004年参加中、法文化年《中国版画•漆画优秀作品展》

2004年参加《中国第二届丝网版画展》（获银奖）

2005年参加《中国第六届体育美展》

2006年参加《全国第十七届版画作品展》

2007年　参加《建军八十周年全国美展》

2007年参加《全国第十八届版画作品展》（获优秀奖）

2008年参加《第二届安徽美术作品大展》 (获金奖)

2008年参加《云南国际版画双年展》

2008年参加《第九届全国三版展》

2009年参加《第十一届全国美术作品展》

2011年参加《全国第十九届版画作品展》

2011年参加《人文江南——吾土吾民油画邀请展》

2012年参加安徽重大历史题材美术创作工程《安庆内军械所》

2013年参加《“时代印记”—2013·中国百家金陵画展》

2014年参加《2014三届造型艺术新人展》

2014年参加《翰墨齐鲁—首届全国花鸟画作品展》

2014年参加《第十二届全国美术作品展》

2015年参加《第三届全国少数民族美术作品展》（获优秀奖）

其作品被“中国美术馆”、“中国美术家协会”、“湖北省美术馆”、“贵阳美术馆”、“浙江省美术馆”、“安徽美术家协会”、“上海美术家协会”、深圳“观澜美术馆”等多家机构及海内外收藏人士收藏。

版画作品欣赏

△安庆内军械所 220x160cm

纪念、秦文合作

才为情狂 丹青不渝——画家秦文印象

文 / 詹多伟

认识秦文，是很幸运的。每一次欣赏他的画，都给我留下了极深的印象——宁静中散发着春天的清新，凝重里蕴藏着生命的求索，或许看不到学院派的精雕细琢，但作品中到处流动的中国元素，其色彩之浓与淡，其光影之明与暗，其构思之新颖，其布局之奇巧，处处都在向我们细腻而又浓烈地展现着画家独特的生命体验和悠悠的人文情怀，无论人物，抑或风景，他手中的画笔对艺术语言准确而娴熟的把握，对生命与永恒的执着思考，对思想与情感的酣畅表达，对艺术王国此在与彼在的曲径探幽，总是令我心生敬意，常常有让我想写点东西的冲动。

△记忆中的风景（丝网版画）

58x78cm

二十年笔耕不辍，勤奋耕耘，孕育多年的艺术种子，在朋友们期待的目光下，一朵朵灿然盛开，而又风格迥异，每一问世，总是令人叹奇称胜。无论是油画、版画还是国画，他都有所涉猎，每一次参加全国性美术大展，都能获得大奖，载誉而归。在许多权威杂志上常能看到他的佳作，其中有不少已被国内外众多博物馆、美术馆及藏家收藏。

还在上世纪九十年代的一次安庆七人画展上，在谈到继承与创新时，秦文说：“绘画和其它艺术一样，要勇于创新求变，要敢于忘记大师一个个熟悉的面孔。”这句话令我印象十分深刻。现在想来，他也一直是这样实践着、探索着。

△和风（丝网版画）

58x48cm

△阿福（绝版油套）

65x72cm

每一幅新作品的问世，总能令人耳目一新。秦文认为，传统的写实主义正越来越多地受到当代各种艺术思潮的冲击，市民文化和其它艺术形式的影响，朝着形式感或者强化色彩诱惑力的方向演化。凭借着扎实的油画写实功底、独立的思考赋予作品以丰富的内涵，并造就了深刻细腻的色彩表现风格，使其作品呈现出独特的审美韵味和欣赏价值。

△花开花落（丝网版画）

98x48cm

仕女题材系列，在秦文的油画作品中占有相当的篇幅。从中不难看出，他是借仕女这一题材来传达平静幽闲、与世无争的人生况味。其整体构思布局和用色，生动地营造出了朦朦胧胧，扑朔迷离的氛围，而这种氛围，正是他给当代油画人物画科增添的生命气息。由写实向写意的转变不仅仅是技巧的变化，更是画家内心的强烈感受的必然表现，亦是画家内心的唯美追求。

△清夏（木刻）

70x84cm

秦文的油画代表作《纳凉》，力求用油画语言解析中国文人画内涵，从中流露出一派中国传统文人画的形式，这一新的尝试受到了广泛好评。《清夏》则重在吸收中国文人写意的传统，把写意的因素用于油画创作中，随意、自由、意象的绘画语言表达，具有典型的中国情调、中国意味。从而，画家内心对生活的自我感受跃然纸上，这种在形式和内涵上对自己的突破，反映了画家对当代中国文化转型的思考，同时在油画技巧上也更加挥洒自如。

△清荷无香（木刻）

80x120cm

在饱满中寻求单纯，在简洁中体现丰富内涵，秦文做了很大的努力。精能、雅致、幽邃是欣赏秦文油画的关键词。精能是精品力作不可或缺的素质。秦文是将长期打磨、积累起来的绘画功力老老实实地展现出来，体现其良好素养。雅致是一种品格，秦文之画既有传统油画精华的强大支撑，又有现代感觉的多元素，但无论何种取舍，都不失雅致。至于幽邃，那更是一种境界了，你总能发现画家把自己的心灵藏入那些或清幽，或深幽，或玄幽的画境中，这是画家的精神归依和情感寄托。

△花露（丝网版画）

50x58cm

在秦文身上始终充溢着一种创作的激情，这激情又总是在激励着他前行，不断地寻求突破，实现蜕变。从2003年始，他从油画创作切换到版画创作，一出手便有收获，《花露》在当年第16届版展获铜奖；《残露含香》获第二届中国丝网版展银奖；《阳光灿烂的日子》入选金陵百家展览。中央美院教授宋源文撰文评价《花露》说，“丝网版画的特点是以色彩为主。色彩的表现力首先取决于作者的色彩修养。秦文作品中的那种清雅蓝灰色调，使我想到传统的印花布、瓷器，当然也是这幅画的灵魂所在，将一幅小画色彩推向民族文化审美层面，不能不说是作者已经从一般的色彩休养上升到较高的审美境界。”

艺无止境，追求艺术的更高境界，是每个艺术家的梦想。秦文坚持自己的绘画理念，任性而执着。真是才为情狂，丹青不渝。我们由衷期待他在艺术领域里能越飞越高！

△阳光灿烂的日子

90x120cm