朋友说：“买了一堆新衣服，每一件都很漂亮，但经过我的搭配，总是又土又不高级”。

新同事说：“每一朵花都那么美，但我配出的花艺作品总是杂乱无章”。

软装设计师说：“我选择的每一件沙发，每一张挂画，每一个饰品，它们的色彩搭配都是经过深思熟虑的”。

梵高说：“没有不好的色彩，只有不好的搭配”。

是的，色彩本身是极美的，但是一个不好的搭配，不仅没有显色效果，还会适得其反，误入泥潭。

有个著名的服装设计师曾在文章里写过他的一套晚礼服的灵感来源：某天傍晚时分，窗外屋顶的灰色瓦片上，停留着一只鸽子，夕阳西下，正好红色的余晖洒落在鸽子的羽毛上，当天他就把这一色彩印象运用在了一套晚礼服的设计之中，惊艳了很多人。

好的设计师总是能把色彩运用得炉火纯青，也总是善于从外界吸取灵感，比如电影画面、一张海报、一幅名画，自然中的美景，甚至是一朵花。

世界上没有一朵花是单一的色彩，它的每一片花瓣，花瓣上细细的脉络和花蕊花茎，每一处颜色各不相同，世界上也没有一朵花是丑的，因为它藏着色彩的秘密。

向一朵花学配色法则，即使不懂色彩搭配的人，也能快速Get起来。

一．分析花朵的色彩

大自然鬼斧神工，创造了令人惊叹的一切，尤其是五彩斑斓的色彩。

在自然中，哪怕最小的一块表面也不会是单一的色彩，就算是一片叶子，也有正面背面不同的色彩，哪怕是一片花瓣，也有更深更浅色的脉络。

紫色鸢尾花是梵高的最爱，花瓣是紫色，而脉络呈深紫色，比花瓣的颜色更深。

花朵的色彩最是丰富，哪怕是一朵纯色的花，也有细微处的色彩变化，并且一朵花上的色彩面积也大不相同。

那么我们到底该如何分析花朵的色彩呢？

首先我们要对一朵花的每个部分进行仔细的观察，看花瓣，花心，雌雄蕊，脉络各个部位不同的色彩。

每一朵花都有一个面积最多的色彩，也就是主色彩，一般由花瓣决定。一朵花至少有一种主色彩，有时候有两种或者更多。

当我们近距离观察的时候，会发现容易忽略的花心、雌雄蕊，或者是脉络的地方，都有不同的色彩，这些就是细节色彩。

主色彩和细节色彩是一朵花的主要色彩构成。

例如这朵虞美人，红色是它的主色，仔细观看会发现，花蕊是黄色，这就是它的细节色彩。

当我们识别了花朵的色彩变化，了解了它主要的色彩构成，又该如何运用搭配呢？

二．花里的设计法则

朋友小芝跟我说：网上经典的配色案例有很多，可是收藏了各种美图，各种不同的搭配，但是等到自己要用的时候，怎么也找不到合适的颜色，怎么配都不如图片上好看。

因为不懂配色法则，即使看过再多案例，依然学不会搭配。

其实只要知道了花朵色彩的秘密，很多搭配法则都可以从花中找到答案。

1香石竹的单色系设计

在这朵香石竹的色彩里，主色是红色，但不仅是红色，与之搭配的还有浅红、深红和紫红色。

这就是花朵中单色系的设计体现。

单色系顾名思义就是围绕一种颜色进行搭配，但只用一种颜色难免单调，这时可以通过饱和度的变化达到自己想要的效果。

例如黄色为主色，在单色系搭配里面可以加入浅黄，深黄等等，通过颜色的深浅变化，丰富视觉效果。

需要注意的是主色应在整体搭配里占主导位置，不能被配色抢去风头。

2水仙的邻近色设计

这朵水仙有两个主色，花瓣是黄色，花心是橙色，就是邻近色和谐的配色方案。

和主色彩相邻的颜色就是邻近色。我们都知道彩虹的颜色是红橙黄绿蓝靛紫。假如我们选择橙色，那么橙色的隔壁就是红色和黄色，是它的邻近色，这两种色彩都可以和橙色做搭配。

单色系和邻近色设计法则具有平静、柔和的效果，是让画面和谐的好方法。

3小菊的色彩组群法

小菊外层的白色由单朵花瓣的色彩组群构成，花心处由黄色的小花蕊组群构成，这就是色彩的组群。

自然界的花朵总是成片的开放，大片的色彩让人瞩目驻足，把同样一种色彩聚在一起，就是色彩组群法。

就像人都喜欢聚在一起一样，任何植物的生长都是成组的，组群设计依靠植物本身的生长方式来获得灵感。

把色彩成组的运用，形成色块，可以让每一块色彩都能明确的突显出来。

在现代花艺中也经常使用色彩组群，这种设计可以让漂亮的花朵颜色得到聚焦，层次更分明。

4鸢尾花教你添加色彩亮点

以紫色为主的鸢尾花原本让人感觉忧郁，但那花瓣上的几点橙色，一下就提升了花朵的气质。其中的细节色橙色就是它的色彩亮点。

如果你的搭配太平淡无奇，有时候，只要添加一个小小的亮点就可以改变整体的效果，调动色彩气氛，让原本枯燥的搭配鲜活起来。

例如在黑色的大衣外配一个亮色的提包，这些细小的亮点，都可以成为整体服饰的点睛之色。

例如柔和色的家居环境里，桌面上的一篮橙子，墙面上一幅暖意的挂画，都可以成为色彩亮点。

5三色堇的对比色设计

这朵三色堇的4片花瓣是黄色，外围两片花瓣是紫色，还有紫色的脉络。

三色堇的黄色和紫色就是典型的对比色搭配。

什么是对比色？

红和绿、橙和蓝、黄和紫这三组颜色就互为对比，也称“互补”，如果你长时间盯着红色看，会闪现出绿色，因为绿色是和红色互补的视觉残像。

玫瑰中红与绿的对比色

在我们的视觉感知里面，红橙黄像太阳一样充满暖意，而绿蓝紫像清凉的海水，所以这三组互补色也是冷和暖的对比。

当互补色搭配在一起的时候可以让暖色更暖，冷色更冷，所以我们只要利用一种颜色来强化另一种颜色，就可以增强显色效果，让作品整体更活泼，充满张力。

巧妙运用色彩的对比可以提高显色效果，让色彩更突出，也可以提高色彩亮度，设计大神们经常都是采用对比形式来实现色彩强化效果。

梵高的著名画作星空，正因为里面强烈的色彩的对比，和弯曲粗旷的线条对比，把他躁动不安的意象世界充分的表达。

但是对比色的搭配常常因为色彩碰撞太过强烈而让人避之不及，这时候有一个万能小技巧，就是缩小其中一种颜色的色彩比例。

如上图的三色堇，主色是黄色，对比色紫色的面积明显比黄色少。

所以，减少其中一种颜色的面积，就能让对比色搭配不那么浓烈，但又能达到显色的效果。

6郁金香有彩色和无彩色的结合

这朵郁金香由白色和红色构成，它花瓣上的红色花纹，因为大面积的白色衬托，更加显现了红色的热烈。

我们都知道黑白灰没有颜色，是无彩色系，而除了无彩色之外的颜色就是有彩色

当我们把一种有彩色放入无彩色之中时，那这种颜色就显得尤为突出，夺人眼球。

任意一种有彩色都可以和无彩色搭配使用，这种色彩的碰撞就像黑夜里的一束光。

所以有彩色和无彩色的结合也是一种经典的搭配方式。

7郁金香的多色搭配法

这朵郁金香的色彩就是多色搭配的法则。里面有玫瑰色、橙色、粉色、蓝紫色、乳白色、黑棕色等等，五彩纷呈。

很多花朵的颜色都不止一种，这些五彩斑斓的配色，给了我们更多的灵感。

在一种主色的基础上扩展多种颜色，呈现一种更缤纷的感觉，让色彩效果也更加均匀有力。

这时不仅可以运用前面的邻近色搭配法则，也可以引入色彩的对比法则，这种搭配方式就像我们的混搭，用不同的颜色组合搭配，方能呈现出丰富的美感。

这种混搭也要以一种颜色作为主导色，方能不杂乱。

这种搭配法则因为色彩更多，各色之间相互影响制衡，反而有柔化的效果。

8蔷薇的散点式设计

蔷薇的色彩是均匀地把红色分布在了自己的各片花瓣上，雨露均沾，这就是散点式的搭配方法。

觉得一种颜色过于强烈，可以将它打散，按规则或不规则的形式分布，达到调和的效果。

这种散点式分布色彩的方法就像油画的“点描法”，让那些个性鲜明的颜色彼此相容，重新混合成一个更柔和的画面。

原来，花朵之所以美丽，就是因为它浑然天成的色彩搭配，它身上藏着这么多的配色法则，只待你，去发现。

总结：

大自然创造了很多美的景色，花是其中最美丽的精灵。

有了花的存在，不用再担心不会配色，因为只要我们善于观察，就会从每一朵花中，发现色彩的秘密。

大自然赐予每一朵花最完美的配色方案，花瓣和花心的颜色变化给我们带来最丰富多姿的色彩。

从花朵的色彩构成，我们知道，无论是单一色和邻近色的和谐配色法，还是色彩组群、添加亮点、对比色、有彩结合无彩的突显配色法，还是多色搭配、散点式设计的柔化配色法，都可以解决配色难题，让你的色彩脱尘而出。

你学会了吗？

参考书籍《花艺色彩设计指南》

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