2016年，我从怀孕开始偶然遇见了水彩，从此一发不可收拾地爱上了这种水与色交融的绘画形式，用100天时间自学，到举办了人生第一场画展。画展吸引了2万人次参观，我带着28天的宝宝参加了闭幕式。
后来我成为了一名斜杠水彩插画师，为了能继续追求个人兴趣，我毅然辞职，放弃了公务员良好的发展。
有一天，我的老师、忘年交，凯文（美国著名油画家）对我说：“Cheer，你应该写书，你的故事可以激励很多普通人像你一样追求艺术。”
我？出版书？怎么可能？
出书这件事对我而言，就像1年多前举办画展那样高不可攀。但我开始持续研究绘画的本质、尝试不同的教学方式、钻研适合零基础的水彩技法，直到有一天，出版社的编辑说：“我们可以和你签约出版书籍”我感觉自己像做梦一样。
从准备出书到正式交稿、三审，我用了一年零四个月的时间，期间经历了很多之前意想不到困难，包括要兼顾到我的新的工作、经常生病的娃，经常感觉要奔溃。好几次晚上几乎失眠，要赶着交稿截止期的那段时间，每天早上起床一把一把得掉头发。之所以如此紧张，是担心自己无法写出一本让读者真正有收获的书，无法过自己这一关。
在一本不知道是否会畅销的书上花费如此大的心血，倒没有希望一炮而红、名利双收（其实中国出版也赚不了钱，版权收益大概每本书不到4元的版税），我甚至想把捐出版税捐给公益艺术机构，而如果把这些精力用在开发新的课程上，可能我已经年薪百万了。出书这件吃力不讨好的事，我之所以坚持去做了，是因为凯文的那句话，碍于我有限的积累，当然无法与那些大艺术家著作相提并论，但是零基础自学者出版的作者貌似没有，而我希望通过这本书告诉读者：我能行，你也可以。
从我的第一张水彩到写出这本书只有短短的2年半时间，两者之间是800多张水彩画，以及持续不断地自学与练习。回想这一路，自己都觉得很神奇，作为一名职场白领，一个2岁孩子的妈妈，坚持绘画这件事给我带来了巨大的改变，让我变得无比坚定、勇敢、自由去追求我想要的生活。而我写这本书的目的就是想告诉每一个热爱绘画的普通人——你也可以成为我，你就是我。
只要真心热爱，加上持续练习，每一个人都可以成为一名“生活艺术家”。这里有两个要点：
第一，坚持每天做。每天做一件简单的事情，是最能让自己找到信仰的举动，哪怕只是每天用10分钟画一副速写。当你有信仰时，其他人会景仰你，因为你做到了他们想做但没有做到的事。
第二，要坚持晒。晒不是炫耀，而是一种态度：做自己，我开心。通过每天晒，你就给自己一种心理暗示：我可以不顾旁人的眼光做自己，你也可以将你的热爱与坚持的能量传递给其他人，这种能量将回馈给你自己，激励你继续追求你的热爱。
水彩是一种令人惊喜（惊吓）的媒材，因为水的动性，让水彩充满了不确定性。不要害怕失败，无论结果是什么都接受它，不怕画毁你才能真正去享受绘画的过程。
为了写出一本不一样的水彩技法书，我写写改改将近1年的时间，中间也遇到过挫折，甚至几乎放弃。但是我愿意尽我所能把我所知道的一切都分享给你们，作为一名零基础自学的水彩爱好者，写成这本书的意义已经超越了一切文字。
感谢人民邮电出版社编辑董董的信任和邀请，让这本书得以问世，感谢我的老师和忘年交凯文·麦克弗森，一直以来给我的鼓励，感谢在我身后默默支持我的家人、朋友，感谢我的学员们，你们的改变让我更加坚信这样的成功并不是偶然，而是人人可得的。
我希望借由这本《21天，成为水彩达人》，把行动力的精神分享给更多人，不仅仅是绘画爱好者，你要相信，投入你热爱的那件事，它会点亮你的生命。
在水彩的路上，我愿意陪伴每一位读者一直画下去，一个人可以走得很快，一群人才能走得更远。
