一群鬼才的狂欢！
没错，说的就是《乐队的夏天》。
狂野、跨界、真实、态度、寻找、坚持……每个乐队都有独特的风格，而每种风格背后都镌刻着两个词：热血、专业。
我是十足的音乐白痴，却在这个夏天，感受到了热血澎湃的能量，生命仿佛一个小宇宙随时准备要爆发。
狂！太狂了！
当《乐队的夏天》画面停在click#15乐队时，两个人的眼神、动作、候场时对其他乐队的评价，处处透露着无处安放的狂劲，目无一切，锋芒毕露。
“这是你们真实的底色吗？”有一种不喜欢的偏见在脑海升腾着。
然而，这种偏见却在听到他们开场演唱时，转变为惊叹、热爱、狂呼！立马路转粉！
“Get Funky !”主唱Ricky 一句话掀起一阵“嗨”浪。
这范儿太正了！
正如业内人士评价：Ricky就是中国的火星哥，是一个天生的明星，他站在舞台上，舞台就是他的。
其搭档杨策，被誉为“六指琴魔”，是北京年轻乐手里最好的键盘手之一。看着他的弹奏，其他乐队成员直呼：就这旋律，放慢50倍我都弹不了。
狂！他们有狂的底气！
专业，无人能及！
对此，Ricky毫不避讳地霸气直言：“我们就是中国最好的放克乐队，没有之一。”
提到放克音乐，大家就会想到Ricky和杨策，这就是乐队的风格与专业。
过往时光里，他们用专业主义精神，创造了自己名字的价值，建立了一个别人拿不走的身份。
服气！
嗓音太美！
“马马嘟嘟骑，骑到那嘎嘎去~”帆帆一出口，全场一片寂静。
听了太多的摇滚范，当斯斯和帆出来时，纯美的音色瞬间让人心醉。
听着帆女孩纯真美妙嗓音中流淌出的旋律，我忽然想念远在天堂的姥姥了。
那时，姥姥希望我留个留海，无奈我总是女汉子般把留海往后一梳，扎个高耸的马尾辫。
那时，姥姥总是快速迈动着一双小脚赶回家给外孙们做饭，全然不顾汗水湿透了后背。
那时，姥姥偶尔陷入迷糊，却总在看到我时，清楚地喊出我的名字。
那时，家人说姥姥清晰地回忆了她小时候家门前的那棵树、那条路。
那时……
点点滴滴，那些回不去的时光，那些再也见不到的亲人，那些心底最柔软的想念，一瞬间涌上心头，泪流满面。
真心，是最能打动人的力量。再加上天赋嗓音，斯斯与帆的《马马嘟嘟骑》成为网络红曲。
帆说自己是一个不适合学服装设计的女生，非常害羞，说话很小声，唱歌要闭着眼睛。
专业VS热爱，你选择了谁？
羞涩的帆女孩，放弃不适合的专业，开启音乐追寻之路，何尝不是一种勇敢？
天赋VS紧张，你如何打破束缚？
每个活在自己状态中的人，都有自己的束缚。束缚不可怕，关键是看见它、打破它。
淘汰赛PK中，有乐队主动提出帮助斯斯和帆，却被拒绝了。
斯斯说了一句话：这终究是我们需要面对的课题。
是啊，终究我们要独自面对，无论音乐，还是人生。
曾经，我那么惧怕失败，但失败还是从容而来，终究，我需要独自面对落花流水般的自己，
曾经，我那么害怕失去，但攥在手里的，依旧越来越少，终究，我要独自面对空空如也的手心。
曾经，像一只小鸟，我渴望挣脱父母，冲向云霄；然而，真正独自飞翔时，却发现，翅膀太稚嫩，方向好迷茫。
不管怎样，既然选择了远方，便只顾风雨兼程。
如果说Click#15是我们年轻灵魂中无法安静的、纵情自由的部分，那么，斯斯与帆则触动了我们心中最柔软、最温情的记忆。
天赋就是用来当饭吃的。从R&B、放克到即兴创作，当Mr WooHoo不断变换风格时，全场被惊艳了。
原来音乐可以这么玩！
“玩，在我的乐队里非常重要，要永远保持这个想法和心态，才能做出很棒的作品。”主唱玛斯卡被誉为音乐鬼才。
玩音乐，他们玩的是跨界、是混血。
玩音乐，他们玩的更是专业精神，乐队的配合如同教科书一样，一张嘴就是在听唱片。
那么，我们如何玩转自己的人生？
《穷查理宝典》中，查理芒格说，每个人都要建立自己的多元思维模型。当你能够把几十种思维模型能使用生活时，就会产生LOLLAPALOOZA效应，这就像物理学面的临界质量，当你达到一定程度的质量，你就能引发核爆炸。一如Mr WooHoo，当积累了足够的摇滚能量，跨界、融合、爆发就是一瞬间的事。
互联网时代，拥有一技之长，已不是新鲜事；如何拥有多技之长，才是新的课题。
出场就是高潮，或许，这就是痛仰的魔力。
乐痴如我，也随着痛仰乐队被唤醒般开启新的体验。
“把雷鬼和音乐融合的那么绝妙，那么轻盈，是难得的气质。”专业人士的专业点评，我看不懂，但是我感知到了一个词：举重若轻。
沉淀20年，痛仰乐队只遵循内心的、自然生发出的音符和律动，音乐的魔力，就是在那里了。
从压抑、对抗、自我表达到相对轻松、开放，这几十年，老牌乐队面孔、新裤子、痛仰，在坚守中寻找，在寻找中彷徨，也在彷徨中憧憬。
“从朋克、到新浪潮、到土摇，我们可能在商业上成功了，但内心不是希望往那边走的。”新裤子的态度，又戳中了多少摇滚人的痛点。
“尊重自己的感受，你想做什么音乐一定是你需要的。”张亚东的点评像是一剂良药，舒缓了焦虑。
狂傲是Click#15的需要，
掌控是盘尼西林的需要，
情绪摇滚是刺猬的需要。
“你看这是一个超级摇滚时代，我们享受其中不关心未来。”刺猬的态度和音乐思想，就是痛痛快快玩摇滚。
舞台上，刺猬乐队主唱赵子健情到极处摔掉了吉他，情绪到了，就那么做了，特别的摇滚乐。
一代人终将老去，但总有人正年轻。
独立音乐的黄金时代，已来。
