夲文作者
王艳婷，2010年毕业于陕西师范大学美术学院，美术学专业，硕士研究生。
2011年在《陕西美术十六讲》（长春出版社）中撰写了第一章和第九章。
2015年编著了《幼儿手工制作教义》（万卷出版公司）。
2017年校改了《在陕南发现中国》（陕西人民教育出版社出版）。
并在《陕西教育》、《美术通讯》、《当代艺术》等期刊中都多次发表学术论文。《美术通讯》、《当代艺术》等期刊中都多次发表学术论文。
老树艺术
老树本名刘树勇，1962年5月出生于山东临朐。1983年毕业于南开大学中国语言文学系。老树在南开大学中文系读书时，曾求教于梁崎、王学仲、霍春阳等名师，由此对艺术产生了浓厚的兴趣，甚至一度想从南开转学到天津美术学院，终于因为手续问题而作罢。毕业后老树分配到中央财经大学，现为中央财经大学文化与传媒学院教授，艺术系主任。
初见老树的作品先是被惊到了，原来笔墨还可以这样玩，细细品味之后，就被深深吸引了，觉得他的画直指人心，画出了当下人的真实的社会生活及生存状态，画中所流露出的怡然自得的情绪，那种洒脱的心态，是都市人生活所向往的，他的画古风中又带有时尚感，他画的是很多画家不敢而且嗤之以鼻画的题材，也让我们平时看惯了文人墨客的绘画之后，重新审视中国画。
他的画其实贴合了当今社会艺术发展的规律，在世界经济全球化背景下，当代艺术呈现出丰富的多元化特征，促使人们对艺术观念的革新采取比较开放的态度，艺术市场趣味日益向着城市阶层的品味靠拢。人们对待先锋艺术采取更加包容的态度，后现代主义在我国文学艺术中已经开始出现，艺术需要创新，老树的作品往往使读者出乎意料之外，超出原有的期待，使读者感到振奋，新的体验大大丰富和拓展了新的期待视野，人们对待艺术态度不再是精神内容或个人风格，而是立场和价值的选择，观念的创新性，体验的新奇感逐渐加强，不同风格的艺术家不再仅仅以手法和技巧相区别，取而代之的是问题意识和态度。个性生活与艺术之间的关系不断加强。如影视艺术中的《大话西游》《武林外传》，音乐作品中的《忐忑》，完全打破了传统，摒弃了严肃，调侃着经典，嘲弄着规则，抛弃一切深度，却越来越受到人们的喜欢。
在经济发展飞速的今天，人们的生活压力越来越大，人们需要找一个突破口去发泄，艺术与娱乐之间的联系本来就是分不开的，古希腊人就认为，巨大的乐趣就是来自对美的艺术品的精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息，因而心里感到一种轻松舒畅的快感，在娱乐的情境下得到艺术享受。老树的绘画总是及时地反映当下人的生存状态和日常生活，并配上打油诗，画得很随性，使艺术的社会性与公共性凸显出来。老树的绘画不说是艺术界的一股清流也是一股泥石流，打破了人的欣赏模式。当代人的心境和古代文人的心境差异很大，因此在见贯了的梅兰竹菊之后，反而觉得他的绘画内容更加贴入人心。
他画中的字消解了中国书法历来的章法，不再是每笔都有出处，而呈现出孩童般天真烂漫之态，但绝非儿童的信手涂鸦，他的画紧扣当下的人和事，对社会问题有敏锐的感受力，他惯用人们喜闻乐见的题材，又不失笔墨韵味，在当下这种快节奏的环境下，格外显得轻松，风趣，甚至调侃，通俗易懂，有趣味性，是当代社会文化发展在人性得到自由释放后的自然反应。
人的情感是需要宣泄，当强烈的情绪因宣泄而达到平静时，有利于恢复和保持心理的健康，给内心的情感找到一种寄托。老树的绘画契合了当下人的心理，因此能引起人们的共鸣。看他的画能使人们的情感得到依托，因为人的本性谋求的不仅是能够胜任劳作，而且是能够安然享有休闲。消遣是为了休息，休息当然是愉悦的，因为它可以消除劳苦工作所产生的困倦。
老树作品
