《泉》马塞尔·杜尚

看到这幅作品的感觉就是被惊呆了，这不就是小便池吗？一个尿斗怎么能作为艺术作品展出呢？是的，谁说尿斗就不能代表艺术，代表泉呢？这是人们对于艺术的潜在偏见，认为它是高尚的，其实不然，关键在于心态，在于我们对于生活中存在的一切是否怀有对艺术的美感。

想到这里不禁让我想起日本的马桶售卖大师野田圣子喝马桶里清洁的水的故事。因为对清洁马桶怀有虔诚的心，所以认认真真的清洁了每个角落，到最后自己喝下了里面的水。

无论尿斗还是作品，这都是对于艺术的冲击。

汉娜·霍克《用达达餐刀切除德国最后的魏玛啤酒肚文化纪元》

看起来像不像行李箱上很多人剪贴出来的杂乱无章的个性贴纸？霍克理由照片拼贴的方式表达自己的思想。

我们通过下方的拼贴照片以及一些工业用具可以判断出坐标为欧洲，我们还能够看到很多男人以及女人的照片看似杂乱的出现在拼贴板上。作者似乎是想要以这样的方式表达女性的独立与解放。然而这种表现方式对于观赏者来说，有点晦涩难懂，倒不如《泉》的简单直接。但这样复杂中表达自己直观的思想，也更不是一件容易的事情吧。

汉斯·阿尔普《人体凝固》

既然名为《人体凝固》那么并不难理解，这必然是身体某些部分凝结在了一起。直观感受，左侧围乳房，右侧似臀部。看了解析后，似乎还有底部的肩膀。作者要表达的是自然地流动性以及艺术的现实性。这也是我们能够轻易理解的内容。只是，为何选择这三个部位？又将其凝固在一起呢？

这期间的三幅作品都试图用最简单的方式表叔自己的想法，并且都非常靠近生活，源于生活，而不像之前的画作那样高雅，或者太过抽象。

也许，这就是在那个年代，达达主义所呈现的smart is the new sexy吧。