王国维在《人间词话》提出了“隔与不隔”的理论，这对我们创作尤其鉴赏很有指导作用。
王国维在第四十则中举例说：欧阳修《咏春草》上半阙云：“阑干十二独凭春，晴碧远连云，千里万里，二月三月，行色苦愁人”，语语都在目前，便是不隔。下半阙云“谢家池上，江淹浦畔”，则隔矣。
王国维所谓“不隔”，是“语语皆在目前”，是一种真切美，鲜明具体的美，现成直感的美。
所谓“隔”，是“雾里看花，终隔一层”，须调动知识储备，运用智慧发挥想象，才能会心惬意，是再造的美。
用最通俗的话来解释，容易看懂就是“不隔”，看着费解就是“隔”。
被王国维称赞的“不隔”的名句“池塘生春草，园柳变鸣禽”，出自谢灵运描写“谢家池上”的名篇《登池上楼》，而“江淹浦畔”则出自于江淹《别赋》中的名句“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何？”
“谢家池上，江淹浦畔”八个字没有提到春草，但是其含义句句不离春草，假如你不了解这两个典故，根本就理解不了欧阳修的深意，所以王国维说“隔”。
王国维对隔持排斥的态度，表现了他艺术观念的保守和固执。
读者的审美联想力是建立在一定的知识能力基础之上的。一个谙熟谢灵运《登池上楼》和江淹《别赋》的人，读欧阳修“谢家池上，江淹浦畔”，他是能够产生审美联想和愉悦的，对他而言，就是不隔；如果对谢诗和江赋不熟悉呢？他就不可能产生联想，他的审美也就无法实现，当然也就没有愉悦可言，自然就是隔了。
可见，隔与不隔是相对的，也是进化的。对你是隔，对他不一定就隔；你今天读了隔，明天读也许就不隔了。
所以我认为，不隔固然美，一种如在目前的直观的美，但未免有浅显之嫌。隔也有隔的美，而隔美在隐约，美在朦胧，美在联想，美在高级。
如何形象地说清楚隔与不隔呢？我想到了桃子与石榴。桃子直呈其美味，便是不隔；石榴明显便是隔，须破去硬壳，才能享受榴肉之美。其壳未破，美味不得，你难道说其味不美吗？
进而又思之，不直观，非阻隔，诗文之美，不正在隔与不隔之间乎？
