五部变形金刚系列电影，虽然内地圈钱53亿之多，但口碑却从8.2一泻千里至4.9分。终于，变形金刚系列在被迈克尔·贝缔造并带人低谷之前，派拉蒙软性重启了此系列。
只是，此次重启对变形金刚系列到底是成功的转型，还是偶然的成功，我觉得还未可知。
看完《大黄蜂》，我们能够很简单地梳理出整个故事的两条线：女主查理因为失去父亲难以走出阴影，而惧怕跳水的同时“堂吉诃德”式的执着于修好父亲留下的车，在一边修复大黄蜂，一边躲避霸天虎追杀的过程中，少女逐渐成长，最终走出阴影，重新接受家庭的关爱。另一条线，重伤失忆的大黄蜂一边在查理的陪伴下拾回记忆，一边重塑着自己作为变形金刚最受欢迎角色之一的新形象。
一个孤独的灵魂，一个失忆的来客，从相遇、相知到相守、相望，确实能够产生水到渠成的羁绊，所以整个影片也算是及格以上。但是如果我们剥离一下这两条故事线，却只能发现不变的套路。
女主线，如果把大黄蜂变为一个失忆的男生：一个青春期的孤独少女，单亲家庭，性格躁动，意外地遇到了一个失忆的男生。为了帮助男生恢复记忆，他们相知相守，共同面对人生困境......有点套路的编不下去了，完全是青春偶像剧的流程。
再看大黄蜂线，是不是会觉得这个角色很熟悉？像不像《神偷奶爸》的小黄人，或者《驯龙高手》里的无牙仔，《超能陆战队》里的大白。从雪佛兰科迈罗变为大众甲壳虫起，全片都不断在安排大黄蜂卖萌俏皮的戏码，致力于打造一个完全不一样的形象。尤其是拆家的那场戏，更感觉是“萌宠”行为的“走火入魔”。
从赛博坦之战的情怀开始，到一个完整的故事打造女性向的萌系新宠大黄蜂，可以说全片的成品会相当安全。但是安全并不意味着变形金刚系列可以就此转型。想想如果擎天柱、铁皮、爵士、路霸......都来一个萌系的形象，感觉不寒而栗。
为啥迈克尔·贝系列第一部评分相当高，而后面却一泻千里。因为第一部里大黄蜂还有人性。那段男主载女主到荒郊野外，两人的关系还需要捅破一层窗户纸时，大黄蜂用收音机配个乐的场景，目前仍旧记忆尤新。那时的大黄蜂不萌，却有种坏坏的可爱。而到后面的系列片中，却只剩下破铜烂铁的造型，狂轰滥炸的场景，以及无比拖沓的情节，油腻难咽的英雄主义。
人性，永远应该是一部电影不变的主题。
我们为啥喜欢机器人战争，因为里面隐藏着的人性，那种借用机器人所深挖的人性内在。我们为何对第一部的变形金刚依旧年年不忘，因为不顾强弱悬殊的挺身，勇往直前无畏的牺牲，他们有许多我们底层人物的硬朗和骨气。
对于变形金刚系列的翻拍，确实不如其他作品那么容易，因为说到底，动画的推出目的只是为了卖玩具，而动画本身也并没有太多优秀的故事情节。我们怀念的，只是情怀。而现如今，情怀已经越来越廉价。如何在这个大IP的基础上重构故事，建立起新的世界构架， 展开新的叙事，真的不容易。但是，不管如何改变，如何转型，我们“儿时的英雄”这一主题却永远不变。
变形金刚系列每一次的翻拍，都是一场话题作文，但是“软萌”却不是应有之义。
