过于理智会与人起冲突
感情用事则无法控制自我
坚持己见易钻牛角尖

“发挥才智，则锋芒毕露；凭借感情，则流于世俗；坚持己见，则多方掣肘。总之，人世难居。”这是陈德文先生所译另一版。

那去哪里呢?哪里心安呢?有此引出

行旅在外，结草为枕——《草枕》

作者:石川啄木
本名夏目金之助。日本诗人、小说家，本名石川一，擅长写传统的短歌。 他在日本近代文学史上被称为“国民大作家”。其对东西方的文化均有很高造诣，对个人心理的描写精确细微，开启了后世私小说①的风气之先。1916年12月9日，因病逝世。

1906年三十九岁的夏目漱石于七月二十六日动笔，至八月九日完稿，文采可见    有着深厚的积淀，是不得不一吐为快的时候才欣然命笔的。是真正的水到渠成，瓜熟蒂落。

鲁迅称其为“明治文坛上新江户艺术的主流，当世无与匹者”。《朝日新闻》曾评选一千年以来最受欢迎的50名日本文学家，夏目漱石位居榜首。

思辨人物观  (举两个人物例子)

那美

          ——风一样的矛盾体

(我用的是刘子倩译版，差点误认为《海贼王》的娜美小姐)

王小波说做"一直特立独行的猪"，小波何曾在意过什么世俗眼光，爱就是爱，恨就是恨，医生一样的眼光，有什么难以言喻。作者曾问那美  若你是长良姑娘(一个悲剧，面对两个优秀的男子，不知道抉择，想不开自杀了，后人为其立庙)你会怎么做?答曰“两个都要”“没什么了不起，那是理所当然”“不必活得像螃蟹，照样生存得下去吧” 惊世骇俗的话，作者只是稍稍惊讶了下，如果在人情社会，会遭多少冷眼谩骂，更何况那是19世纪初的日本。

初见“如果画成一幅画相必很美”“她的表情说什么都无法统一。仿佛领悟与迷惘在同一个屋檐下吵吵闹闹同居…心灵不统一，恐怕是因为这个女人的世界没有统一吧”得出“她肯定是个不幸的女人”的结论。

夏目漱石在文中说她演不自知，仿佛无时无刻不在演戏，当然那美的服饰和容颜确实美，和风韵味，古典诗画在她身上得到诠释，浪漫艳丽的浮世绘风，她的家境也堪比人间富贵花，如果按世人认为的那样生活的话。

她时而入世时而出世，时而温良恭俭，时而胆颤“疯癫”(有点病娇)，时而填词弄画，时而乐观活泼…也并不凉薄。

一千个人读者眼中 有一千个哈姆雷特，不能由我定义。那美被写活了，你眼中 她又是个什么样的女子?

正如加缪所言：一切特立独行的人格，都意味着强大。娜美悟了，得到作者的尊重，有一丝担心她像奥菲莉亚，也有人说 她疯了。在叶子看来因为懂得，所以放任，追慕娜美的僧人，被那美发现慧根，刺激一通，后来成了得道高僧。她也因侄子久一赶赴东北战线，不知枉死何方而感伤，壮烈成仁，面露“怜悯”。

这一刻，她成了夏目漱石眼中的画，因为有了人情味。

人类自身就是个矛盾的存在，娜美那缥缈的倩影也像风一样琢磨不定。她是一个内向人，把情绪压着，给人一种妖娇感，失重感，如果某天突然消失了，也不让人觉得惊讶。人类需要吐纳呼吸，来看看夏目漱石如何排解吧。

夏目漱石

                ——“非人情”的自由派哲学家

他本人对个性对天然的追求，几乎到了 一种令人可笑的地步。丰子恺说他：“在二十世纪中，这样重视个性，这样嫌恶物质文明的，恐怕没有了。”我也喜欢老古董的东西，不严重，只是觉得现代人破坏了自然，污染了大地，混凝土的高楼工厂不好看，生活中却一样也离不了，想古代的房屋草木，现代的交通快速，"鱼和熊掌不可兼得"，简直不适合当个人类，没错，在这里，我是叶子。

这本书，除了作者的道理哲学观，都散发着“我要一切自然的美美哒”(歌曲“我要变好看”语调)味。

基调早已在“春风伴惟然，唯闻串串马铃声。夕阳掠过树梢，微微染红松干，山白竹益发青翠”奠定好了。

这将是一场天然美的旅程，宛游太虚。

要来看一看夏目漱石的“金之助妙妙屋”吗?(=^‥^=)

情节内容

"非人情"的旅行

记述“我”的所见所思，如果陶渊明看到，恐怕会漂洋过海的与夏目漱石引为莫逆之交。

何为“非人情”?查阅了一下资料，解读如下。

排除道德的文学。在这种文学中没有道德成分混入的余地。比如李白的“斗诗百篇，长安市上酒家眠” 这句“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”是否感到无理?  文中有道德混入，但随着和“我”旅程见思 会淡忘，不计较功利，不和大多数世人固化的观念一样。固化如古代女子做了什么违反纲常的事，世人怒不可遏，要拿那女子点天灯。 

其实，文章也有叙述，“采菊东篱下，悠然见南山”。寥寥数字，便描绘出足以令人忘怀人世愁苦的清亮景象。因为，那道篱笆墙的外面，并无邻居家的美丽姑娘在窥视着自己；南山之上也没亲友在那儿做官。完全是一种超然出世，抛却了利害得失的淡泊心境，不为物喜，不以己悲，超然物外。

梦十夜

十个篇幅不长，奇幻却引人深思的梦。

梦的感悟依着逗号顺序，我读到了责任，决心脾性，外界的压力  我不杀伯仁 伯仁因为而死，无厘头，救赎，工匠，孤独…

美感

我读到诗意的、圣洁的美，人与物之间特别和谐。

书中坦言：“作为一个纯粹的专门画家，连自身也摆脱不了缠绵的利害羁绊而逍遥于画布之中，何况山、水及别人？”

艺术家不同于常人之处，就在于他们能以“非人情”之眼来观察自然与社会，脱离功利、实用、和科学，仅从美学看旅途事物。让艺术与实际人生保持一定距离，或朦胧 或想象。

诗意，存于脑海之中，而生活，不免限于平庸堕落，你看到了月亮还是六便士呢？

叶子没有联想到什么“审美距离说”，粗浅从《谈美》理解。

感悟

杨绛先生曾说，"我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现，人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容。我们曾如此期盼外界的认可，最后才知道，世界是自己的，与他人毫无关系。"

所以，成不成画，又有什么关系?

思及再此，格物致知，舒心而已，

行旅在外，结草为枕，

不要过于理智，

也不要太过感情用事。

我眼中的夏目漱石: “我”迎着这时间凭风走过四十九载，世界以痛吻我，要我报之以歌。

①浮世绘，最初是模仿公元9世纪的唐朝仕女图(小声bb:但我觉得歪了，就像长残了)

一叶一思:

读完之后，我一直不知道该从哪里下笔。

用这么多琐碎的标题，纯属好奇，一点点按自己的理解剖析，寻找真谛。

我想到了嵇康，一个惊才艳艳，不屈权贵，弹《广陵散》绝唱的贤士，他没有做官，“士”是先生。

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