作者：Oliver Lin
编辑：Oliver Lin
吴彦祖：“导演，怎么演劫匪？”
导演：“你收敛一点就好。”
王千源：“导演，怎么演警察？”
导演：“你下手轻点就好。”
11月20日，警匪电影《除暴》正式登录各大院线。虽然作为同期中的置顶档，但《除暴》并没有做太多的宣传，只是在上映之前陆续放出了几段预告片，预告片的内容也很简单：两位优秀的演员和一个鲜明的主题。
在这个鲜肉横行的年代，王千源用他出类拔萃的演技征服了几乎所有看过他作品的观众，从《解救吾先生》到《破局》再到《除暴》，王千源可谓是将天王级明星打了个遍。再看看他最近的新作《大人物》与《在劫难逃》，王千源无疑已经成为出演“警”“匪”两种角色的资深演员。
吴彦祖自然更不用多说，虽然《新警察故事》已经成为了历史，但在小编看来，吴彦祖在片中的表现，尤其是所展现出的病态完全可以称之为“教科书”。所以说可以理解的是当年包贝尔为了出演《大人物》，找了导演整整半年还自称自己是“小鲜肉”，导演都没同意是有原因的。吴彦祖在影史上写下的惊鸿一笔，给纨绔子弟与凶狠劫匪的形象提高了门槛。
我们看过了《枪王之王》，看过了《魔警》，看过了《新警察故事》，可以说警匪题材已经是“炸了三遍的老油条”，那么这次《除暴》能否为警匪片开辟一个新维度呢？
自律与“顶真”永远都是质量的保证
以往的警匪片，无论故事的角度再新颖，人物的个性再鲜明，它的背景都是以当下为主，而《除暴》则将故事背景设置在了上世纪90年代的中国社会。信息时代的发展速度与以往每一个社会阶段都不相同，所以无论你有多深谙现代警匪片的套路，在那个通信不发达，治安不完善的社会一切都行不通。
吴彦祖在采访中称在1978年和1986年间曾来过两次内地，为了方便电影的的拍摄，除了重新做功课之外，他还努力回想自己的经历作为考古。同样另一个主演王千源也在采访中说道“花无百日红，人无千日好”。演艺圈是一个很奇怪的圈子，你今天可以演好吴先生，明天却不一定能演好李先生，看似类型相近的角色却拥有极不相近的性格。
这让小编想到了张一山最近因为饰演韦小宝被网友评价演技差时，所给予的回应：“我也有演不好的时候。”相比之下，吴彦祖与王千源对待角色的态度就让人觉得非常敬业。
剧中有一段非常精彩的打戏，吴彦祖与王千源在浴室内赤裸着半身进行拳拳到肉的搏击，在感到杀气与视觉冲击的同时，我们能够看到吴王二人养眼的肌肉与结实的身型。据二人爆料，两人除了在片场之外，碰面最多的地方就是健身房，在开拍之前的很多天，二人就开始多喝水少进食为保持身材作足了准备。二人的自律与“顶真”为整部戏的质量打好了基础。
流水的匪徒，铁打的“阿祖”！同样的题材，聪明的导演！
为了避免观众的审美疲劳，无论是网络剧还是电影，都将目光投向了心理罪以及高智商犯罪的领域，比如口碑颇高的《白夜追凶》，剧情几经反转的《赤道》，8月份才播出的《在劫难逃》甚至推出了跨时空办案的新鲜主题。
如今十几年过去，人们对高智商犯罪的题材也渐渐失去了兴趣，仿佛提高影片质量的初衷变成了哗众取众的笑话。影片中有一幕看似非常熟悉，吴彦祖带人冲进银行，鸣枪开抢，嚣张至极。在观众眼中，好像《新警察故事》中的阿祖又回来了。
在这点上我们看到了导演的聪明之处，在观众对警匪片的期待值正在慢慢下降时，刘浩良导演下出了《除暴》这步棋。作为2020年真正意义上的第一部警匪片，《除暴》还原了这类题材电影的本真面目，紧张刺激的肉搏，简单粗暴的火拼。《除暴》二字不仅表现出王千源“咬死不放”的决心，还体现出了吴彦祖作为悍匪的残暴。
导演另一个聪明的地方在于，虽然角色的类型很相似，同样的自信，同样的残忍，做事风格同样的具有挑衅意味。但今天的“阿祖”相比十六年前，除了拥有更加具有男人味的帅气之外，在演技上也显得更加的成熟。如果说陈木胜导演在十六年前栽下了吴彦祖这颗树苗，那么刘浩良导演就在今天摘下了成熟的果子。
社会环境越混乱，越能突显对警察工作的敬畏
吴彦祖这次饰演的角色被称为“悍匪”，悍匪就是指那些穷凶极恶，且屡次犯下滔天罪行的歹徒，这类歹徒无视法律，对生命缺乏敬畏之心，甚至以挑衅公平正义为乐。
故事背景设定在上世纪90年代，改革开放与市场经济制度初行，贫富差距以及金钱的诱惑，让很多人走上了歧途，但可惜的是科技发展的速度缓慢，让治安管理手段进步的速度跟不上犯罪的速度。很多时候，嫌疑人已经锁定了，但就是抓不住。
枪支管理的不严格加之信息手段的落后，让警察工作非常难以开展，同时伴随着极大的危险性。我国历史上排名靠前的悍匪大部分都出自于这个年代。相比之下，经数据统计，那时警察的平均寿命都比较短，有很多年轻的公安干警都英年早逝。
他们都牺牲在了保护人民群众财产安全的道路上，所以说这部电影从某种意义上来说，是对面对危险与死亡，毅然选择站在公义一边的警察同志的一种致敬。从维度上很好的突破了单纯的视觉效果，使主题得到了升华，为一部好片的诞生，既添了砖又加了瓦。
