1.
英美文学中有一种叙述手法叫做poetic justice，翻译成中文就是“诗学正义”。它指代文学作品中virtue is rewarded and viciousness is punished，即善恶均得报的叙事模式。
譬如十八世纪的英国书信体小说《帕梅拉》就是此类典型，它的副标题“贞洁得报”直接点明了主要情节走向。
中国文学更是自古以来就推崇正义的伸张，比方说干将莫邪之子复仇的故事，《水浒传》中武松为兄报仇而怒杀西门庆的桥段等，这样的例子不胜枚举。
影视作品当然也不例外。因为作为读者或者观众，内心深处都强烈的道德代入感，自然希望看到好人得到嘉奖，而作恶者被绳之以法，希望故事能够有个令人满意的结局。
然而在刚刚过去的第90届奥斯卡颁奖典礼上大放光彩的《三块广告牌》，却并没有按照常理出牌，因为直到影片结束，都没有抓住作恶之人。
2.
这部片子的故事情节并不复杂：女儿被奸杀，绝望的母亲迟迟未能得到凶手被捕的消息，故而以三块广告牌的形式，向当地警方施压，从而引出了一连串风波。
如果广告牌一竖起来，警察马上投入调查，迅速嫌疑犯逮捕，那么故事的深度就无法展示出来。正是对于正义的理性诉求与来自舆论的情感压力，让人物的塑造更加饱满而真实。
一方是偏执的母亲为讨回公道而向警方“宣战”，另一方是深受小镇居民爱戴却身患绝症又无力破案的警察局长，理与情的冲突令观众陷入了两难中。
然而，真正伤透了心的母亲又如何会去理会世俗的偏见与阻碍？她骂回了前来劝说的神父，对侮辱她的青少年也予以还击，甚至在广告牌被大火吞噬时冒着生命危险去抢救，还一把火烧了警察局。
起初对她报以怜悯之心的观众也许随着剧情发展，觉得她过于刚毅而冷酷，但真正深入她内心时，看到她对着广告牌前的小鹿喃喃自语，寄托着对于女儿的哀思，看到她在女儿房间里回忆出事前夕她们的争执，看到她用两只拖鞋模仿与女儿的对话，却又无法不为之动容甚至落泪。
3.
原来她的一切诉求，不仅仅是为了讨回公道的一个“理”字，更是因为曾经倾注了太多爱。她所做的一切，从她自身的角度出发，都是完全合乎情理的；
但是从更复杂的关系层次而言，将整个社区纳入进来时，她的举动却显得不近人情乃至疯狂。
而这也是我们一生中经常会面临的最真实的场景：如何处理自我与“他者”的关系？
为了消除心魔，治愈内心的创伤，这位母亲一意孤行地采取了一系列举措，无视来自“他者”的抗议。影片中她的形象被塑造得真实而鲜活，让观众可以进入角色的内心世界，去思索现实的挣扎与无奈。
随着故事情节的发展，更多人开始理解甚至包容她的行为，尤其是警员迪克森在读到前警长留下的信之后，也发生了转变，他们之间有敌对变成了并肩的战友。
此时，自我与“他者”不再是冲突和对立关系，终于走向了某种和谐的状态。
即使到片尾曲响起，真凶依然未能被缉拿归案，但导演用开放式的结尾正是想告诉我们：
作恶的凶手也许最终会逃匿，苦苦追寻的结尾也许始终无法收获答案，现实就是这么残酷。
但是我们依然可以选择去踏上某一条远行之路，慢慢思考，慢慢放下铠甲，与自己，也与他人和解。
记于2018/03/10
(9/100)
