曾经爱好诗词，喜欢中国的古典文化，画画也喜欢仕女。最喜欢的仕女画家是华三川，他的字也像画一般。曾经省下口粮，买了他的画集，开始了漫漫临摹之旅。
如今经历多了，兴致也变了。华三川老师的画依然美好，却感觉不够透明，有点实，我希望能更灵动通透一点。他的线条和造型是非常好的，不喜欢临摹白描的MM是可以临摹他的画的。记得很久之前买的第一本仕女方面的画册是白描，杨柳青出版的。当时真的背了太多古诗词，杨柳青的那本图谱，画了很多心中的意境。比起图书馆里面粗糙的芥子园画谱，我当然更愿意临摹线条更为流畅，意境更为丰富的今人的作品了。
我觉得画画可以吸收古意，但是拘泥于古人画法，真的是既不好看又没意思。看到很多山水画家，仕女画家，画的画依然分不清古今，还被人追捧有什么宋人之风。即便是临摹，也会有自己的想法在里面，如果没有这一层，恐怕不过是个复印机了。对于抽象画，除了个别真的有点震撼的，99%我是看不懂的，也不欣赏。对于以丑为画的，不想评价更不欣赏。其实对于做画家，我真的没有多少愿望，只想画画插画罢了。看画展，获奖作品几乎就没有我能欣赏得了的，真是无法理解了。画美丽的东西就不能获奖，非得抽象得乱七八糟才被奉为佳作，如果那样才能算佳作，那我愿意永远LOW下去。
就像舞蹈，虽然挺欣赏金星这个人，但是我当真不喜欢她的舞蹈。我就是喜欢杨丽萍那种的唯美的舞蹈。很久之前看舞林大会，对于同一个舞蹈演员的评价，金星说不行，杨丽萍说很好。有时候，好与不好这个事，跟个人审美观真的密不可分。杨丽萍或许代表了大部分人的审美观，可是评委团是超脱大众口味之外的。
更有一些人奉写实如照片的为佳作。对于照片式的画作，和抽象派一样，我完全欣赏不来。亲戚们会来讽刺我：你要是能画的像照片那样逼真我就服你。 我想说，你那欣赏水平，服我倒真是对我的莫大讽刺。一幅画，怎样才算好呢？就像做人吧，你不可能讨好每一个人。如果你当真是个老好人，那么你也就没任何可称道的地方了。有点个性，有点棱角，不伤害别人，不趋炎附势，多才多艺有趣味，也许就是我们想要的那种感觉吧。
学生时代画的画，全部算是国画。如今我已经陷入水彩的坑，虽然水彩完全用不好，但是还是不愿意继续国画。阅历到了现在这样的程度，画恐怕只能用水彩来表达了。我的白描功底还是比较深厚的，素描也有练习过，倘若水彩能得心应手，还是很容易出彩的。说实话，我认为画画这个事情至少得2年以上的功力才能真的拿来见世面。太急于求成也不是好事，我就和水彩慢慢磕吧，比拘泥于过去的画法更有进步空间。
这个仕女也是学生时代画的了，昨天又画了一张仕女，线稿都起了两个多小时，还没上色，打算用水彩的画法来上色。有时候特别羡慕别人专业的，很轻易的用各种几何形状来辅助构图。而我，构图自己练习了整个高中时期都没有突破，因为买不起画画的书。大学时代在图书馆看了相应的书之后，已经形成了自己的画法，放弃了各种几何图形构图，都是直接画的。
也许自学有自学的好处吧，容易自成一体。老师是领进门的，也可能是扼杀创造力的。很多大触说，画画是最容易自学的，最不依赖于他人的爱好了。我也相信如此，珍惜现在压力不大的宝贵日子，赶紧画吧。
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