文/小关平

虽然自诩为动漫迷，但很多知名动画并没有完全看过……翻出珍藏的《彩色动漫百科全书》，对照书中的伟大作品，列出感兴趣的三十部日本动画随意谈谈。（手冢治虫和宫崎骏的作品是我的最爱，几乎每部都很喜欢，故不列入此文。）

本文为随手翻阅，不作喜爱度排名。有些动漫只闻其名，还未来得及看，评论未必严谨，需要读者包容。（虽然人的一生不可能看完所有动漫，但是研究动漫历史、文化及评论也是非常有趣的事情，日本的动漫院校还专设了此类专业。）

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1《阿尔卑斯少女海蒂》（高田勋）（未看）

在《世界休闲购物》一书中见过瑞士产的玩偶海蒂，当时就想起了这部动画，场景和人物制作是宫崎骏，总监督是高田勋，二人从“世界名作剧场”开始就已是最佳拍档。“世界名作剧场”都很好看，我印象最深的是《三千里寻母记》（TV动画的最爱）和《弗兰德斯的狗》，佩服得五体投地。

本作有点像童话《七色花》，看到海蒂和坐轮椅的克拉拉，就想起《七色花》的结局。阿尔卑斯山是个养生胜地，德国、瑞士、奥地利都有以疗养闻名世界的城镇，环境优美，令人向往。这部动画时代久远，观之如品香茗，清澈弥香。

（2018年按：2017年看了原著《海蒂》改编的电影《海蒂与爷爷》，小女孩演得真不错。）

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2《安倍桥的魔法商店街》（GAINAX）（未看）

人设比较怪异，但我觉得很可爱，比满大街的Q版画风好。最吸引我的是故事题材，据说安倍野桥商店街并非完全虚构，而是有其原型之地，能够像罗贯中和金庸那样混淆现实与幻想的作家深得我心。

梦幻般的场景，各种有趣的奇妙经历，青梅竹马的主人公，丰富多彩的角色，舞台剧和短篇小说式的风格，天马行空的想象力，不爱都不行。

看一部动漫的心得，我总结为：

画风和题材是看之前选择的原因；

剧情和角色是看的过程中欣赏的对象；

艺术和思想是看完后的感悟和思考。

——能符合以上标准的作品，绝对是上乘之作。

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3《乌龙派出所》（秋本治）（未看全）/《逮捕令》（藤岛康介）（未看）

选择这两部作品纯粹是职业需要，与生活和工作息息相关的动漫当然易受感动，从里面也会学到了不少东西。

记得我大学上课时看《乌龙派出所》时，还受到了刑诉法老师的表扬：“恩，同学不错，连看漫画都是专业类。”

《乌龙派出所》离派出所警察的工作很近，《逮捕令》是交通课小女警的故事，并不喜欢其画风，纯粹是为了警校时期的暗恋对象蜜蜂小姐才将这部收入囊中。

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4《哆啦A梦》（藤子F不二雄）（已看）

经典中的经典。上高中时就是我枕边必备的书，直到现在还在买DVD追看剧场版。（2018年按：距离初稿已有数年，DVD已淘汰，看电影除了去影院，就是网络电视和电脑下载）

藤子先生不仅在讲述小孩子的愿望和梦想，他对时空理论也有着独特见解，不止停留在艺术家的范畴。我对异次元空间和时空穿梭的最初认识，就来源于这部漫画。

机器猫剧场版的题材很吸引人，但近年来剧情和画面却差强人意（绿巨人传、人鱼大海战等等）。一直认为野比大雄是世界上最幸福的小孩，有神奇的哆啦A梦，还有爱洗澡的静香。期待《机器猫》的真人版。

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4《弗兰德斯的狗》（黑田昌郎）（已看）

又是“世界名作剧场”的杰作。这部作品更加深了我对比利时的喜爱。与影片《杀手没有假期》一样，此动画也将场景定位在比利时，相传该片原著者奥维达就是因为去安特卫普旅游，参观了鲁本斯的画作之后大受感动，结合自己的宠物情结，完成了这部小说。

比利时确是个诱人的地方，巧克力、钻石、绘画、教堂，无论是“巧克力王国”布鲁塞尔（布鲁塞尔的孩子长得很漂亮），“小威尼斯”布鲁日，还是“绘画之城”安特卫普，都给我留下了深刻的印象。比利时还是《丁丁历险记》《蓝精灵》的故乡，是世界闻名的漫画王国，比利时人对漫画的热情不下于日本。

看《弗兰德斯的狗》又增强了我对学绘画的意志。（2018年按：估计画画这项技能只能停留在爱好阶段了，至今画技没任何长进，远不如趁早读书会的小伙伴）。

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5《麻辣教师GTO》（藤泽亨）（未看）

读者也许会奇怪，我怎么看起来校园动画啦？实际上，我是在致敬《放牛班的春天》和《死亡诗社》，也在怀念我的中学生涯，我接触这部作品只是为了这份情怀。

老师采取独特的教育方式培育学生伟大的人格和能力，与传统的教育制度抗衡，这是很棘手和敏感的话题，在中国从未见过类似的艺术作品，但这确实大快人心，法国、美国、英国都推出了这样题材的电影。

我觉得最搞笑的还是罗温·艾金森扮演的那位“极其严肃”的老师（绝对的英式幽默），还有袁腾飞我也很喜欢——在此，向这个伟大的职业致敬！（2018年按：2016年中国出了电影《少年班》，算是本题材的先例。）

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6《鬼眼狂刀》（上条明峰）（未看）

因是日本战国时期的故事而关注。虽然最喜欢的是真田幸村（毕竟历史原型好），但本作中还是更欣赏爱爬树的正太忍者猿飞佐助。

和《封神演义仙界传》、《最游记》等作品一样，本作也是打着历史题材的旗号，讲述作者想象中的世界，很多与历史完全不符的人物大量涌现。对于一个更注重“幻想为真实服务”的观众来说，这无疑是一个打击，想了解真田家族，不如转台看《真田十勇士》吧！

一般只要有真田幸村的作品，我都会欣然接受：就连游戏《天下人》里那个狡如狐狸的刀疤幸村，我依然觉得很帅气，真是倚仗了历史原型的光辉。

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7《全职猎人》（富坚义博）（未看全）

看第一集便喜欢上了小杰和“猎人”这项职业。作者对传统意义上的“猎人”的颠覆和讽刺更是让人大开眼界，从嗜杀猎物的破坏者到保护自然界的守护者的身份转变，使这部动画在叙述冒险的同时又具备了丰富的时代意义和思想内涵。

本作加深了我的探险欲望，真是丰富的旅程和奇妙的挑战。很多人称赞富坚义博的编剧能力，此为他的最强项。

（2018年按：富坚老贼在我心目中最个性之处不是脱稿，而是有时间打麻将、没时间画漫画的嗜好和恶习，我在写《趁早故事集》的时候就把“打麻将”作为一位女孩的个性标志。）

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8《阿拉蕾》（鸟山明）（已看）

一本伴随我度过童年时代的漫画书。我看《龙珠》的后半段时提出疑问：“为什么鸟山明不搞笑了？”可是重温《阿拉蕾》又会觉得他的幽默有些肤浅，只适合小孩子看。

和众多的喜剧作者（卓别林、憨豆、赵本山、范伟、周星驰、蔡志忠等）一样，鸟山明对我的喜剧创作启蒙也很大，我上学时写的小说几乎都在模仿鸟山明和青山刚昌（《城市风云儿》）的风格。

想一想，《哆啦A梦》的生活很有意思，《阿拉蕾》里的生活不也一样有趣吗？每天轻松的上学和玩耍，形形色色丰富多彩的朋友，浓郁的乡村风情中，别有一番趣味。

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9《交响情人梦》（二之宫之子）（未看全）

难得看到一部关于古典音乐的动画，简直爱不释手。对于不是贵族出身的我来说，怀着和舒伯特一样的心情，迷恋上了音乐（我喜爱的音乐类型比较广泛，古典乐排不到前面）。

喜爱音乐的朋友，都应该看看这部作品。看似一副不正经插科打诨地讲述着交响乐小情侣的爱情故事，却在关键时刻清晰地说出对音乐文化的深刻见解，此为本作的精髓之处。

看这部动画，最激动的就是听到一首首著名的古典音乐的演奏。第一集开篇就是《贝多芬第七交响曲》的第四乐章，那种气势蓬勃的节奏就像火山爆发和海啸，每根神经都被拉得紧紧的。

千秋真一去欧洲演奏之后的故事，对于欧洲控的我来说，就更加欲罢不能了。

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10《蜡笔小新》（臼井仪人）（已看）

有一次带4岁的小堂妹玩，看到她在做一个把头装进木桶中扭屁股的游戏，感觉有点像蜡笔小新，同样的年纪，同样的单纯+无知的可爱……细问之下，原来她就在模仿蜡笔小新，记得《小新》中有个情节，是小新在模仿他看的动画片“铅笔小新”，真是一环套一环，让人分不清哪个才是真实的世界！

和《机器猫》一样，《蜡笔小新》也是很有趣的TV动画，小新的英式幽默也是我长时间灵感的源泉。虽然大师已经离我们而去，但我觉得，一定是天上的小天使们太想笑了，所以让臼井仪人上去给她们画小新的故事。

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11《老人Z》（大友克洋）（已看）

我对大友克洋的艺术技巧和思想内涵十分佩服，《老人Z》反映了动画片不太关注的一个主题，就是老人的故事。动画围绕着一个生活不能自理的老人展开了一段荒诞的故事，探讨了重视老人心灵的深刻话题。

日本作家长于对人类生存的考虑，每一位大师级的艺术家都在向哲学方向靠拢，无论是手冢治虫、宫崎骏，还是今敏、大友克洋、押井守，他们都在讲述和表达着自己对宇宙规律和社会现实的独特见解。

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12《龙珠》（鸟山明）（已看）

在没有认识手冢治虫和王欣太之前，《龙珠》一直是我最爱的漫画。特别是前半部分，集冒险、成长和幽默于一体的鸟山明式故事，现在翻阅依然忍俊不禁。

而小悟空、小八戒、小林、乐平、布尔玛、琪琪、龟仙人、饺子、天津饭、短笛、孙悟饭、比迪丽、孙悟天、十八号、特兰克斯、贝吉塔等人的名字，更让动漫迷家喻户晓。

我少年时召集过一帮学弟学妹拍戏，我是导演兼扮演鸟山明，经常在剧情中客串，两个我喜爱的女孩扮演人造人18号和比迪丽，那个天真烂漫的童年，至今记忆犹新。

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13《回忆三部曲》（大友克洋）（已看）

这三部短片的监督都是大友克洋，分别由《她的回忆》、《最臭兵器》和《大炮之街》组成，其中《她的回忆》编剧是今敏。

这三部全部反映了深刻的思想内涵，不仅充满艺术感，而且制作精良，利用各种荒诞离奇、富有新鲜感的故事，阐述自己对社会的看法，荡气回肠，值得观众深思。

《大炮之街》由动物角色扮演人类，表现了大炮林立的街道上，人们一天的荒谬生活，这种动画的深度不在都德的《最后一课》之下（也是战火下的童年），当年被《最后一课》感动过的人们，都应看看此片。

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14《名侦探柯南》（青山刚昌）（未看全）

青山刚昌的画风很美型，在看《城市风云儿》的时候就已了解，《名侦探柯南》的精髓并不在其画风，而是故事剧情。

推理的题材，悬疑的案情，巧妙的设定，诡异的气氛，读者观众很乐于与作者玩心理战。

在所有推理侦探式的影视作品中，最吸引我的不是福尔摩斯，也不是柯南，而是TVB的《刑事侦缉档案》，这部剧集真正让我过了把当侦探的瘾，后来考到刑警队来，也多多少少受了张大勇的影响。除此之外，倪匡的《卫斯理系列》同样具有抓人的题材和悬疑的氛围，也是上上之作。

相比较西方的侦探小说，日本的推理文学由于文化与我国相似，看的时候更有代入感。（最喜欢的日本推理作家是星新一和东野圭吾，星新一的书买不到，东野的佳作基本已全部入手）。

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15《海贼王》（尾田荣一郎）（未看全）

《海贼王》的人物设定很有个性，尤其是各具特色的海上王国。可惜，《海贼王》描述的是完全架空了的世界。如果我是作者，会把海盗团的背景设定在真实的国家中，有北欧海盗、索马里海盗、加勒比海盗、印度洋海盗等等……

这并不是没有原创精神的表现，对于漫画作品来说，反而要比架空的地理环境更加难写，却也更加贴近现实，更具有思想内涵和人文精神。

看这部动漫的观众，既能徜徉在天马行空的故事之中，提升对冒险的兴趣，又能从娱乐中学到地理知识，加强对真实世界的喜爱……不得不尾田荣一郎的才华和想象力。

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16《犬夜叉》（高桥留美子）（未看全）

以日本传统妖怪为主题的动漫的确不少，手冢治虫的短篇集里多有诸如下雨小僧、狐妖这样的鬼怪，鬼太郎更是家喻户晓的经典角色。我喜欢高桥阿姨的画风，但是《乱马》《福星小子》等早期作品感觉过于热闹，意境不够，《犬夜叉》之后的作品则显得手法成熟起来。

故事结构庞大，人物角色复杂，是成为热门动漫的必备法宝，近年来的人气作品（《海贼》《火影》《进击的巨人》）都在这方面具有压倒的优势。但这并非鉴赏一部动漫是否优秀的唯一标准，有的时候氛围和意境也非常重要。

安达充的画风与高桥老师接近，生活气息浓厚，所表现的大多也是青春物语类的故事，虽然缺少幻想元素，但平实的纯朴气息也另有一番滋味。

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17《圣斗士》（车田正美）（已看）

《圣斗士》当年和《龙珠》一起风靡中国，是中国人希腊神话和十二星座的启蒙作品。我还记得每一本泛黄的漫画单行本上，第一页永远是星矢、冰河、紫龙、瞬和一辉的英姿，好喜欢这种图文并茂的人物介绍。

日本漫画界的题材果然丰富，有古中国的历史演义（《苍天航路》），有古埃及的爱情故事（《尼罗河的女儿》），有古印度的魔幻史诗（《孔雀王》），也有古希腊的神话传说（《圣斗士》）。

虽然圣斗士的时代设定在现代，但其大部分人物都来源自希腊神话中的星座，尤其黄道十二宫的华丽与个性最吸引读者，动画版更能体现作者唯美的画风，《圣斗士》与《机器猫》、《龙珠》一齐被80后读者幻想搬上影视剧的舞台……

《龙珠》已经实现（台湾、美国各一版），《机器猫》遥遥无期，而《圣斗士》其实是绝佳的噱头，其带来的震撼力不可小觑，如果能惊艳一枪则会洛阳纸贵，若是胡乱操刀定是体无完肤，这也是一直没有制片人和导演敢于挑战的原因。

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18《封神演义仙界传》（藤崎龙）（未看全）

我有这套漫画，但一直没有看完。藤崎龙把这部神话名著改得神乎其神，由于很多中老年大叔都变得年轻化，反而失去了人物年龄的多样性，就像《火凤燎原》中的水镜八奇，不仔细看真的看不出周瑜和司马懿的造型有什么不同。

虽然我对神仙们的年龄设置不太满意，但好在藤崎龙把人物的造型、性格、宝物、坐骑设定得比较有趣，而且有很多高科技未来感的道具（即上古宝物和法术），应该会受到年轻读者的喜爱。

出于对《封神演义》原著的喜爱，对于这种历史结合想象的题材，我绝对是全力支持的。

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19《消防员大吾》（曾田正人）（未看）

我很喜欢以职业为背景的艺术作品。消防员，这可能是作者曾经的职业，可能是作者自己的爱好，也可能是作者的生活环境，总之，没有对此职业深入研究的话，不可能创作出这么真实的作品。

就如手冢治虫如果没有对昆虫的痴迷，就无法创作出《人间昆虫记》；宫崎骏没有对飞行的热爱，就不会诞生《红猪》；伊藤润二没有齿科技工的工作经验，就画不出那么奇诡怪异的恐怖漫画……等等。

每个有独立思想的艺术家总会将自己的兴趣、爱好、特长及经历渗入到自己的作品中，这样才能与众不同又真实可信，具有深度和内涵。

这部描写消防员的漫画，我虽未看过，但看到介绍已经心潮澎湃，尤其是听到大吾说“我绝对不会让任何人死去的”的时候——在此向这伟大的职业致敬。（2018年按：说到消防员，我经常在消防队的足球场和他们踢球。）

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20《亚尔斯兰战记》《银河英雄传说》（田中芳树原作）（未看）

两部动画都源自田中芳树的原著，超强的背景设置和故事结构，华丽而充满个性的人设，内容磅礴大气，是我对两部作品的直观印象。深入到这样的作品中，就如重新领略一部类似《三国》或者《水浒》的文学名著。

田中从小喜欢中国古典名著，所以两部作品都有宏大的时代背景和丰富多彩的人物，无论故事设定在欧洲还是未来，都流露出了中国古代的风格，而侧重于政治、军事和宗教的描写，以及广袤深邃的历史观，使田中芳树的作品虽是架空背景，却足可以假乱真。

这点很像金庸。但与金庸大师不同的是，田中的政治观是西方式、现代式甚至未来式的，他不承认永恒的正义与盲目的爱国主义，对“民主、自由、平等“也充满了独特的见解。如果说金庸是在真实历史中歌颂理想浪漫主义，田中则是在架空世界中进行批判现实主义。

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21《小恐龙阿贡》（田中政志）（已看）

这部作品就像布丰和法布尔的科普文学一样，讲述的是自然界中动物们的生存与习性，由于漫画版太优秀，最好不要动画化（写完本文两年后居然出了动画版，而且非常好看，这是意想不到的事情）。

只用图画，不用文字，使这部漫画畅销海外。记得上学时我很喜欢对照着《小恐龙阿贡》画那些写实风格的动物，同学们觉得奇怪：“你不画龙珠了？改画这么丑的东西？”

确实，这部漫画因为过于写实呈现出一些丑的特征，也正是这种与真实的自然界混为一体的艺术手法，让它脱离了故事漫画的普遍形式，还原到一种古朴状态中，从而变得与众不同。

每一位漫画家都能够坚持自己的个性和强项，不人云亦云，不哗众取宠，对自己的内心负责，对艺术精神负责，这样，无论他的作品多么“丑陋”，在我看来都是最美的。

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22《百鬼夜行抄》（今市子）（未看）

与其他恐怖文学不同，这部作品并不以吓人为目的。无论故事情节如何离奇，本书讲述的其实就是人类与其他生灵（鬼怪）之间的终极情感。就像手冢治虫的短篇漫画一样，它所讲的也是一个个单元故事，怪异而充满温情，带有淡淡的茶香韵味。

我买过一本《日本妖怪大全》，也了解到日本妖怪文化中的很多古怪传说，在日本艺术作品中经常能见到那些精灵鬼怪，如《平成狸合战》、《妖怪大战争》、《鬼太郎》、《多罗罗》等影片中就涉及到这些妖怪。这形成了与其他国家不同的灵异文化（如欧洲的吸血鬼和巫术，中国《山海经》中的怪物）。

在这里，日本单元剧《怪谈新耳袋》我要极力推荐一下（这是我看过的最吓人和最具创意的恐怖片），每个短剧只有五分钟，《咒怨》的导演清水崇作为主要导演之一，由其搜集各种所谓的“真人真事”资料，经过艺术加工和想象，呈现给观众真实而陌生的恐惧体验。

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23《苍天航路》（王欣太）（已看）

此为我最爱的三国题材漫画。虽然名义上以曹操为主角，故事也只写到曹操病死结束，但结构却如《三国演义》一样庞大，从184年到220年的整个历史事件，都被生动形象地描绘出来。

与其他三国漫画不同的是，该书基本参照史书《三国志》来写，不要讲法正、乐进、荀攸、蒋钦这些配角充满个性，就连蒋济、成公英、吾粲、孙皎、何晏、魏讽等从未有漫画家涉及过的角色，都能在该书中见到，并且镶嵌得恰到好处。以此可见作者功力，他不仅喜爱三国，而且研究足够用心。

《苍天航路》具有发人深省的哲学观，很多人物并非作为龙套人物出现在三国戏剧舞台上，而是每个人都是独立的个体，有自己对世界和人生的独特见解，作者通过他们的言语和行动表达出自己对三国人物的看法，有意境又充满艺术气息，给予我很多灵感，我创作的以刘晔为主人公的《眠之蛇》就受到了该作的极大影响。

《苍天航路》中很多人物造型都很好看，比如蜀国的赵云、马超、关羽、刘备；吴国的周瑜、孙权、吕蒙、丁奉；魏国的荀彧、张辽、夏侯渊、乐进。

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24《潮骚传说》（永安巧）（未看）

我喜欢虚实结合或写实类的叙事艺术：内容有时代背景，画面有生活气息，思想有人文内涵。

这部漫画和《铁道员》一样，都是以卓越的画技和表现力描绘主人公坎坷的人生经历，看完之后令人感同身受。

我喜欢这种孜孜不倦的认真态度，讨厌轻浮和偷懒，漫画不仅是给读者欣赏的东西，也要对自己负责，如果只求速度而忽略质量，则无法真正打动人心。好作品需要十年磨一剑，更需要交由时间去筛选，真正能从海底浮出水面的才是佳作。

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25《圣女贞德》（安彦良和）（未看全）

安彦良和喜欢画带历史和宗教题材的漫画，《圣女贞德》属于其中较优秀的一部。贞德的故事我看过很多，光荣游戏《百年战争》，吕克·贝松电影《圣女贞德》，以及安彦良和的这部作品。穿着天蓝和银白色盔甲的贞德，给我留下了深刻的印象。

比起电影里刚烈强悍的贞德，或游戏中悲情忧伤的贞德，我更喜欢安彦良和笔下的这个形象，既有娴静的柔美（毕竟是个小女孩），又有灵动的顽强（为法国民族而战）。

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26《寄生兽》（岩明均）（未看全）

岩明均是个很有个性的漫画家，看他的漫画，总能感受到一支细微的画笔在纸上蜻蜓点水的场景。他绝不浮躁，总是一笔一笔慢慢地画。井上雄彦是泼墨式的写意，岩明均则是安静的白描。另一部作品《历史之眼》总能让你在喧闹之中找到宁静的感觉。

《寄生兽》的题材很怪异，甚至有些恐怖，灵感来源于他的手指曾在玩刀时被切掉（这样还能画漫画，佩服，我可以去撞墙了），之后想到了这个题材。连创作构思都如此恐怖，其对艺术的热忱真是到达了一定境界。

本作的主要精髓是在讨论生存的方式和生命的意义，很多艺术家同时也是哲学家：

蔡志忠画了半生古典名著和诸子百家，最终迈向了研究物理学和宗教的大门；

手冢治虫的《火鸟》更是一部讨论哲学和生命的史诗；

金庸的创作史是其由儒侠→至道侠→再成佛侠→最后心中无侠的思想经历。

可见艺术研究透了，人生也就真正理解了。

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27《浪客行》（井上雄彦）（未看全）

比起《灌篮高手》，这部历史作品不仅画风更加雄浑和成熟，而且极具意境和哲思，宫本武藏的帅气造型更是深为笔者喜爱。

作品中有神秘的古朴气氛，让人想要置身景中，流连忘返，这也是井上大神经常在咖啡厅中构思创作的成果。也许只有在咖啡厅那种情调高雅的地方，才能启发这样的灵感吧。（《哈利·波特》也是如此诞生的）

比起小次郎的高傲，宫本武藏那种与大自然浑然一体的野性更为我所尊崇。武藏的著作《五轮书》也很火卖，书店里有各种版本，直接和《孙子兵法》、《战争论》叫板（合称“世界三大兵书”）。

《五轮书》在我心中的意义不止是兵法或剑谱，更像是一本教人打篮球的书，我买吉川英治的《宫本武藏》时附赠了这本书，以后可以按照《五轮书》的要义打球，遇神杀神，遇佛杀佛，报我多年来在球场上被欺负之仇……

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28《赤龙王》（本宫宏志）（已看）

本宫宏志的作品。据说他年轻时参加漫画颁奖典礼，手冢治虫也列席。手冢治虫说：“漫画家，不能只关心自己的漫画是否受欢迎……”初生牛犊的本宫宏志则说：“对漫画而言，受欢迎是最重要的！”

他确实以坦白直率出名，笔下的人物大多和本人一样，敢说敢做。《赤龙王》是描写楚汉之争的历史漫画，主人公自然是项羽和刘邦，这部漫画真是让我达到了“拍案叫绝”的境界！记得在网吧初看这部漫画时，我因兴奋过度，用力拍打桌子，将隔壁的热咖啡弄洒一桌，我无奈地说：“要怪就怪这部漫画……”

张良的睿智与潇洒，韩信的隐忍与神秘，项羽的英伟与傲慢，刘邦的宽厚与无赖，以及萧何、曹参、夏侯婴、范增、吕雉、樊哙等人物，全都在他的笔下栩栩如生，和《苍天航路》一样，本宫宏志也没有按照《史记》照本宣科，而是加入了很多对历史和人物的独特见解，使作品的内涵更加丰富。

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29《银河铁道999》（松本零士）（未看全）

喜欢上这部作品完全是因为银河铁道上的那辆列车。虽然更喜欢坐飞机（快），但是火车上那种复古式的浪漫却一直在我的记忆里永存。

一个呆萌可爱的正太，一位神秘妖娆的御姐，是这趟冒险旅程的两位主角，火车在银河铁道上匀速行驶，他们像“小王子”一样畅游在不同的国度，遇到了形形色色、稀奇古怪的人和事。古今中外有不少类似的故事，比如《西游记》、《奇诺之旅》、《绿野仙踪》、《格列佛游记》，非常令人向往。火车控、科幻迷、旅行者应该都会喜欢。

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30《历史之眼》（岩明均）（未看全）

岩明均的另一大作，以亚历山大的书记官埃乌梅奈斯为主角。这个人物应属虚构，但亚历山大大帝却又是真实的（很喜欢虚实结合）。在他讲述完“寄生兽”的生存形式之后，又将笔锋转向古希腊的历史。

由于超爱他的画风，又对历史题材感兴趣，所以这部漫画成为我创作历史小说的范本。其实我更想知道的是，岩明均割伤的手指最后治好了没有？

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本文算是抛砖引玉，好看的动漫作品我一向是来者不拒的。

‎2010‎年‎10‎月‎6‎日初稿  2018/8/18修改