最近，读了齐白石传记《齐白石从木匠到画家的故事》和李玉刚自传《玉见之美》，在我看来，名人之所以名气大，不仅是成就之美，吸引我的，更是他们为创造美所付出的孜孜不倦的精神。
齐白石，近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
抛开齐白石的画作成就，寻找他成功的秘诀，他励志青春不得不提。
好似，齐白石作为木匠的那段经历是齐白石后来无比谦虚的根源，也是那些眼薄心浅之人用以批判齐白石的一个缘由。
其实，做木匠的那段时间让齐白石经历了人生的苦难。但，这苦难，没有压垮齐白石的意志，反而激发了齐白石对人生的高层次追求。
那次，他做大梁的粗活师傅对雕花细活师傅的低人一等的恭敬，让他明白了，除了奋斗，没有别的方法让自己更好。
出徒后，他要求去学习细活。家人及原先师傅大力支持。得到这个机会的齐白石，和以前一样，勤勤恳恳，认认真真学手艺。小齐师傅的活好，得到了大家了认可。这一步让齐白石在社会中立了足。
俗话说，熟能生巧。小齐师傅的活不仅停留在当时的雕刻花篮、桃子、葡萄的水平上，他借助自己的画工，自己设计出图案，在篮子里加上葡萄、石榴、桃子等。这在当时是个突破。别人因循守旧，齐白石稍作改进，瞬间开阔了自己师傅和自己的生存之路。
不得不说，齐白石头脑有想法，大胆创新。但如果没有他勤勤恳恳，认认真真的做活，把基本技术活学活用，他永远都和他的细活师父一样，只是个细活木匠。
一个细活木匠，怎样摇身一变成为画家呢？齐白石的人生在艺术方面也开了挂，这是与他做一事爱一事，事事扎扎实实去做，去实现，分不开。
从小喜欢画画的齐白石，由于家庭条件的限制，没法去学校进修，他选择了自学成才。
由刚开始给周边村子里妇女画鞋样，到不舍任何机会去学习，去提高，这锲而不舍的精神让任何一个珍惜人才的人被其感动，为其指引道路，为其提供方便。
无论做木匠还是做画师，齐白石是独具匠心的。他的匠心独运，成就了他的梦想，成就了他辉煌的人生。
看李玉刚的自传，我也看到当代艺人在迷惘中寻找不断成长的可喜一面。
李玉刚，中国歌剧舞剧院国家一级演员。他的表演方式融合了中国民族艺术、将传统戏曲和歌剧等艺术元素结合为一体。
李玉刚，2007年在北京举办《凡花无界》北京演唱会；2009年赴悉尼歌剧院举行《盛世霓裳》个人演唱会，获悉尼市政府颁发的“南十字星”文化金奖、同年正式加入中国歌剧舞剧院。
近几年李玉刚也不断出专辑，貌似不如刚出道时火爆了。
在《玉见之美》中，时时能感受到李玉刚作为当代名人失宠后的焦虑。好在，他抵制住了外界诱惑，顶住方方面面压力，走了一条属于自己的路，展现了自己独特的艺术造诣。
在这自传里，李玉刚去寻美，到古代去找美的底蕴。
李玉刚找到茶和盏的真蕴。与无为处寻找有为。他体会到，在茶和盏的制作中寄寓了制作者的心思和匠心。
一味好茶，只有爱茶的人才能炒制出来，这茶里有炒茶人的辛苦，更有炒茶人的适时的观察，及时的翻炒，和独特的程序设计。一切，皆有心所成。
一个茶盏，具有了上千年的沉淀。那一堆堆的残渣断片里，是匠人们精益求精的精神积淀。
看到这一切，李玉刚感受到，一切艺术的展现，一切艺术的发展，离不开这种匠人精神。
后文中，李玉刚对锦、纸、敦煌壁画的深入思考，都离不开他体会到的匠心独运，独具匠心。
现实中，人们总想寻求成功的方法，有些人还梦想运用玄幻，穿越，魔法，这都是脑洞大开的文学思路，在现实生活中丝毫不起作用。
唯一能实现目标，能取得成功的方法，是具备匠人精神，扎扎实实练好基本功，然后才能熟能生巧，有所创新，不断提升，达到更高的境界，逐步接近成功。
这对你，我，他，都实用。
