调色入门
在您从技术方面进入调色领域并学习DaVinci Resolve强大的调色工具集如何工作之前，花点时间了解调色及其创意媒介非常重要。
学会了调色工具并不代表你就会调色，能够判读示波器也不代表你就是优秀的调色师。调色是一门高级的创意技能。就像一名优秀的剪辑师可以把故事讲得扣人心弦那样，调色师也可以通过控制画面色彩使观众产生情感共鸣。成为顶级调色师绝非一朝一夕之功。调色和所有创意工作一样，让你永不厌倦，因为总有新知识要学习，总有新风格要探索！
当您选择了DaVinci ResResolve，就相当于您已经站在了三十余载调色经验的基础上。DaVinci Resolve一直是调色领域硬件和软件开发的先锋，专为增强电影、视频与数字媒体的艺术化风格而设计。因此，DaVinci Resolve拥有极其深入、精妙而高效的工具集，用于调整项目中片段的风格，并在整个时间线上管理这些调整。
此外，DaVinci Resolve一直在不断发展完善，这要归功于全球无数专业调色师的反馈，他们在电影和广播电视行业的各个层面开展工作。因此，DaVinci Resolve的调色页面已经演进到按照调色师思维而工作的程度。即便DaVinci Resolve的技术非常先进，但重要的是要记住，DaVinci Resolve只是一个工具，最终还是需要调色师发掘它的全部潜力。当然了，这也是使用它的乐趣所在！
以下课程涵盖了您需要学习的基础知识，以便在您的项目中使用调色页面的各种工具，诸如电影、电视剧、网剧、短片、体育节目、广告或企业宣传片等等。不管您制作什么项目，都会用到相同的基础调色技术和基本工具。因此，即便您是初涉调色的新手，也不必担心。所有的调色高手也都是从这些基础知识开始起步的，您也将在之后的职业生涯中使用您在这里学到的这些基础知识。
负担不起的高品质、高成本的调色时代一去不复返了。Blackmagic Design将DaVinci Resolve强大的调色工具送到任何拥有可兼容达芬奇的工作站或笔记本电脑的创作者手中。要想获得世界级的调色润饰效果，只需在调色页面上轻点鼠标即可。
然而，在您开始细致学习调色之前，退一步思考非常重要，那就是这些调色工具的意义到底是什么？
为什么要对作品进行调色？
这是一个吸引人的问题，无数制作人和导演都曾经问过：“拍摄出来的影片看上去已经不错了，为什么还要花时间去调色呢？”这是个好问题，因为在影视行业中时间就是金钱。如果在剪辑页面中剪辑完成后的影片看上去已经不错了，为什么还要继续调色？
答案是调色后的影片就是比调色前的影片更好看。
调整影片中每个片段的对比度和颜色的过程被称为颜色校正（校色）、颜色调整或简称调色。这些专业术语之间的表面差异似乎不大，但大多数有经验的调色师更喜欢用“调色”，因为“校色”意味着只是在修正错误的颜色，而“调色”意味着把每个片段的颜色提升到更高的艺术标准上。调色师从来不问“这个镜头好不好看？”他们只会问“还能不能更好看？”
设定视觉影调
关于色彩的情感力量可以塑造观众情绪的论述已经很多。每个人都会认同，由冷蓝色灯光照亮的场景和由暖橙色灯光照亮的场景有着截然不同的氛围。荧光灯的浅绿色，以及汞蒸气路灯的橙色，它们都会渲染出不同的场景氛围，如果处理得当，将会增强叙事效果并增加观众的感受度。
当然，不同光源的含义取决于您设计的配色版。例如在这部电影中暖光给人以温馨浪漫之感，但在另一部影片中则能带来沙漠地带的不适之感。光影调性的影响力取决于您在故事和画面调色之间建立的联系。这个场景能不能调成下午的感觉？这些颜色能不能压一压？天空是否应该全部展示出来？当您通过调色技术对图像进行细微调整时，其实就是在控制观众的感知与情感。
重要的一点是，调色页面为您提供了多种工具来塑造这些关联以满足您的创作意图，强化、减弱或完全抵消，从而为每个场景找到正确的影调。
主观地描绘世界
叙事电影摄影很少考虑以完全准确、中性的色彩和影调来拍摄客观的灯光效果。而是采用大量的照明设备和严谨的艺术指导来操控片场的灯光和颜色，让场景看起来更加阴郁、魔幻、恐怖或闷热。这些创作意图延伸到调色中，就意味着您的工作不是描绘世界原本的样子，而是摄影师和导演希望观众看到的样子。
纪实摄影可能经常致力于呈现一种被认为是未经修饰（但表现力很强）的世界观感。然而，即使是这种“写实”的世界观感也是人为构建的，因为您所做的每一次调整都是为了突出主体，增强自然界的光彩，把破旧的档案素材变得更清晰，或者将画面周围的环境巧妙地融入到背景中，在这些调色过程中发生的深思熟虑和精细操作丝毫不亚于对MV进行调色处理。
关键是，无论您是在制作恐怖电影、建筑纪录片、营销视频还是汽车广告，您都要使用调色工具和技术，以主观的表现形式再现图像。这种表现形式的控制选项越多，您需要开发的情感配色版的内容就越丰富。
进阶到高端制作
如果您想学习并保持竞争力，尤其是如果您想制作客户项目而不是自己的项目，最好让自己熟知当前的调色风格和流行趋势。你肯定听过“读书破万卷，下笔如有神”这句诗，调色工作也是如此。多看电影，电视，MV和网络短片。注意当你看电视的时候，不要跳过广告。一旦您有机会学习DaVinci Resolve提供的调色工具，您将会发现通过调色可以给您的影片带来这么多种琳琅满目的画面风格。
然后，走出视频领域，走进自然世界，领略其他视觉艺术。翻阅时尚杂志，逛逛美术馆，去林间漫步，去观察，去感悟。用林林总总的图像丰富您的大脑并分析它们以挖掘灵感。您对其他视觉门类的了解越多，为自己的工作所带来的创意灵感就越多。
最后一个要考虑的问题是价格合理的调色服务对电视行业的影响。在当前大多数电视剧集的制作中，电视的视觉风格已经和电影长片近似。这一品质上的显著变化使得电视节目比以往任何时候都要好。
这种变化的一个意想不到的好处是，顶级电影演员现在也拍电视剧了，并可以在电影和电视之间自由切换，因为电视不再是一种低端媒体了。此外，高端的电影摄制组和设施可以制作范围更广的电视节目和电影长片，并且仍然可以保持其高端地位。当您为高品质作品寻找更多发布平台（例如流媒体服务）的时候，这是一个令人激动的时机。这个行业正在以超乎想象的速度成长，这意味着它对才华横溢的剪辑师和调色师的需求比以往任何时候都要旺盛！
调色的目标
调色可以理解为这样一个过程：选择原始图像数据的某些部分用于显示并把这个图像调整到令观众满意的程度。
图像的产生
最新一代的数字电影摄影机几乎都能够拍摄原始彩色空间图像数据，或者至少能够用对数编码曝光记录RGB图像数据。这样做可以保留最大数量的图像数据，以便在调色过程中进行操作。虽然这对于工作流程的灵活性和进行高质量调整非常重要，但以这种方式捕获的媒体会让您不得不采用额外的步骤以将其转换为能够看到的图像进行剪辑和精修（这和胶片底片需要显影与印片以产生可视图像的方式非常相似）。
DaVinci Resolve通过内置Camera Raw控制、DaVinci Resolve色彩管理（RCM）和LUT支持简化了这项任务，因此，您可以快速将媒体带到一个坚实的起点，然后在此基础上进行后续调色处理。
让每个片段呈现最佳观感
摄影师的工作是以艺术化的创作意图来布光和曝光图像，而作为剪辑师和调色师，您的工作是通过调整每个片段的颜色和对比度来实现这一意图，以便最终结果尽可能地接近导演和摄影师的要求。在这个过程中，您必须解决曝光和色彩平衡的不一致性，因为这是不可避免的。此外，你可以细微地调整温暖度和对比度，以实现在拍摄过程中无法实现，但导演和摄影师会喜欢的某种观感。
当然，在某些情况下，您可能会发现有必要修复在颜色和曝光方面存在较大问题的媒体。遇到这种情况时，达芬奇的工具可以对图像进行更深入的修改；然而，修改后的品质在很大程度上取决于源媒体的质量和“宽容度”。例如，Blackmagic URSA Mini摄影机能以RAW格式或最小压缩的媒体格式记录大量图像数据，这种素材允许您进行消费类摄像机素材无法进行的极端调色处理。
幸运的是，无论哪种情况，调色页面都提供了以多种方式处理图像的工具，让您可以用多种方式调整图像来获得更好的观感。
质量控制
在您进行所有这些工作时，请务必记住，对于DaVinci Resolve能够提供的所有创意方案，您向客户提供的交付物料必须符合发行渠道所要求的恰当的信号级别，这一点非常重要。特别是，为电影院线、广播电视或流媒体而专门制作的节目通常具有严格约定的亮度、色度和色域范围，不得超过这些边界，否则您将面临因违反质量控制而被退回的风险。
DaVinci Resolve提供了专门设计的工具，帮助您监控图像数据是如何受到影响的，进而对图像进行微调。特别是，示波器可以显示出标准的波形图、分量图、矢量图和直方图，便于您客观地分析图像数据。通过这些示波器，您可以观察到可能出问题的边界，并可以轻松发现细小问题，并将一个图像的特性与另一个图像的特性进行比较。
平衡场景镜头
未经调色的镜头之间很难做到无缝匹配。即使是精心曝光，不同角度的镜头之间也难免会存在微小差异，需要进行均匀化处理。例如，打一枪换一个地方的快节奏节目拍摄由于人手有限灯光有限，镜头与镜头之间的灯光和颜色就会存在巨大变化。
无论镜头之间的差异是大是小，这种变化都会引起观众对剪辑的过度关注，并使观众的注意力脱离节目本身。平衡这些镜头之间的差异是调色师的另一个基础工作。当场景中的每个镜头看起来都是在同一时间、同一地点拍摄的，并且从一个片段切换到下一个片段，您对颜色和对比度的调整不易被察觉时，您就知道平衡场景的工作完成了。
添加风格化或自定义影调
当然，调色并不只是微调和校正。例如，在给MV和商业广告调色时，将一些激进的视觉风格融入作品通常是合适的。在这方面，DaVinci Resolve也提供了丰富的功能，用于对图像进行创意化处理。例如，可以使用自定义曲线创建化学交叉冲印的视觉效果。
好莱坞都在用的调色利器
如果所有这些都不足以激励您深入到接下来的几节课和练习中，请记住，DaVinci Resolve已成为全球业内各大后期制作机构的首选工具。然而，由于它的易获得性，在过去几年中，DaVinci Resolve也成为了各种小型后期制作公司和独立制作人的首选工具。
如果回顾近期制作完成的项目，不难发现DaVinci Resolve被用于多部好莱坞大片的调色，例如 《火箭人》 和 《疾速追杀：第三章-Parabellum》, 还包括独立电影例如《大病》 和 《鬼魅浮生》等，更不用说电视剧集，例如HBO的《西部世界》，AMC的《行尸走肉》，以及Amazon Prime的《了不起的麦瑟尔夫人》等等。
无论您是想获得基础技能并以调色师的身份进入后期制作行业，还是您想提升能力来完成您的个人创意作品，以下练习都将引导您进入一个比普通非线性编辑应用程序更强大的图像处理和艺术表达的世界。
最后要说的是，调色真的其乐无穷！将双手放在轨迹球上并将图像的情感握在手中的感觉是令人兴奋的。在世界上没有任何一种其他感觉与之相同。您可以实时做出调整并立即看到结果，第一时间感受到情感对心灵的冲击。
有些工作除了用脑思考之外还要用心去感悟，调色便是其中之一。这也是那些每天都让你惊喜的工作之一，并且就像是一条情感纽带，不断提醒着我们当初为何义无反顾地爱上了影视行业！
尽情享受这段学习之旅吧！
